Double bass: paglalarawan ng instrumento, komposisyon, kasaysayan, tunog, gamit

Ang double bass ay isang instrumentong pangmusika na kabilang sa pamilya ng mga string, bows, ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mababang tunog at malaking sukat. Mayroon itong maraming posibilidad sa musika: angkop para sa mga solong pagtatanghal, sinasakop nito ang isang mahalagang lugar sa isang orkestra ng symphony.

Double bass device

Ang mga sukat ng double bass ay umaabot sa 2 metro ang taas, ang instrumento ay binubuo ng mga sumusunod na bahagi:

• Frame. Kahoy, na binubuo ng 2 deck, na naka-fasten sa mga gilid na may isang shell, isang average na haba ng 110-120 sentimetro. Ang karaniwang hugis ng kaso ay 2 ovals (itaas, mas mababa), sa pagitan ng mga ito ay may mas makitid na puwang na tinatawag na baywang, sa ibabaw mayroong dalawang butas ng resonator sa anyo ng mga kulot. Posible ang iba pang mga pagpipilian: hugis-peras na katawan, mga gitara at iba pa.
• leeg. Naka-attach sa katawan, ang mga string ay nakaunat kasama nito.
• May hawak ng string. Ito ay matatagpuan sa ilalim ng kaso.
• String stand. Ito ay matatagpuan sa pagitan ng tailpiece at leeg, humigit-kumulang sa gitna ng katawan.
• Mga string. Ang mga modelo ng orkestra ay nilagyan ng 4 na makapal na mga string na gawa sa metal o sintetikong mga materyales na may sapilitan na paikot-ikot na tanso. Bihirang may mga modelong may 3 o 5 string.
• buwitre. Ang dulo ng leeg ay nakoronahan ng isang ulo na may tuning pegs.
• Spire. Idinisenyo para sa malalaking laki ng mga modelo: nagbibigay-daan sa iyo upang ayusin ang taas, ayusin ang disenyo sa paglaki ng musikero.
• yumuko. Isang mahalagang karagdagan sa kontrabas. Dahil sa mabigat, makapal na mga string, ang paglalaro nito gamit ang iyong mga daliri ay posible, ngunit mahirap. Makakapili ang mga modernong double bassist sa 2 uri ng bows: French, German. Ang una ay may mas malaking haba, lumalampas sa kalaban sa kadaliang mapakilos, magaan. Ang pangalawa ay mas mabigat, mas maikli, ngunit mas madaling pamahalaan.

Ang isang ipinag-uutos na katangian ay isang takip o kaso: ang pagdadala ng isang modelo na maaaring tumimbang ng hanggang 10 kg ay may problema, ang takip ay nakakatulong na maiwasan ang pinsala sa kaso.

Ano ang tunog ng double bass?

Ang hanay ng double bass ay humigit-kumulang 4 octaves. Sa pagsasagawa, ang halaga ay mas mababa: matataas na tunog ay magagamit lamang sa mga birtuoso na gumaganap.

Ang instrumento ay gumagawa ng mababa, ngunit kaaya-aya sa pandinig, na may maganda, partikular na kulay na timbre. Ang makapal, makinis na double bass na mga tono ay sumasabay sa bassoon, tuba, at iba pang grupo ng mga instrumentong orkestra.

Ang istraktura ng double bass ay maaaring ang mga sumusunod:

• orkestra - ang mga kuwerdas ay nakatutok sa ikaapat;
• solo – mas mataas ang tono ng string tuning.

Mga uri ng double bass

Iba-iba ang laki ng mga instrumento. Sa pangkalahatan, mas malakas ang tunog ng mga modelo, mas mahina ang tunog ng mga miniature, kung hindi, magkatulad ang mga katangian ng mga modelo. Hanggang sa 90s ng huling siglo, ang mga dobleng basses ng pinababang laki ay halos hindi ginawa. Ngayon ay maaari kang bumili ng mga sample sa laki mula 1/16 hanggang 3/4.

Ang mga maliliit na modelo ay idinisenyo para sa mga mag-aaral, mga mag-aaral ng mga paaralan ng musika, para sa mga musikero na tumutugtog sa labas ng orkestra. Ang pagpili ng modelo ay nakasalalay sa taas at sukat ng isang tao: sa isang kahanga-hangang istraktura, tanging isang musikero na may malaking build ang maaaring ganap na maglaro ng musika.

Ang mga pinababang instrumento ay mukhang magkapareho sa ganap na mga kapatid na orkestra, naiiba lamang sa kulay at tunog ng timbre.

Kasaysayan ng double bass

Tinatawag ng kasaysayan ang double bass viola, na kumalat sa buong Europa noong Renaissance, ang hinalinhan ng double bass. Ang limang-string na instrumento na ito ay kinuha bilang batayan ng master ng Italyano na pinanggalingan na si Michele Todini: inalis niya ang ibabang string (ang pinakamababa) at ang mga frets sa fingerboard, na iniwang hindi nagbabago ang katawan. Iba ang tunog ng novelty, na nakatanggap ng isang independiyenteng pangalan - double bass. Ang opisyal na taon ng paglikha ay 1566 - ang unang nakasulat na pagbanggit ng instrumento ay nagsimula dito.

Ang pag-unlad at pagpapabuti ng instrumento ay hindi nang walang Amati violin makers, na nag-eksperimento sa hugis ng katawan at mga sukat ng istraktura. Sa Germany, may napakaliit, "beer basses" - nilalaro nila ito sa mga holiday sa kanayunan, sa mga bar.

XVIII siglo: ang double bass sa orkestra ay nagiging isang palaging kalahok. Ang isa pang kaganapan sa panahong ito ay ang hitsura ng mga musikero na naglalaro ng mga solong bahagi sa double bass (Dragonetti, Bottesini).

Noong ika-XNUMX na siglo, isang pagtatangka ang ginawa upang lumikha ng isang modelo na nagpaparami ng pinakamababang posibleng tunog. Ang apat na metrong octobass ay dinisenyo ng Frenchman na si Zh-B. Vuillaume. Dahil sa kahanga-hangang timbang, napakataas na sukat, ang pagbabago ay hindi malawakang ginamit.

Sa simula ng ikadalawampu siglo, ang repertoire, ang mga posibilidad ng instrumento ay lumawak. Nagsimula itong gamitin ng mga performer ng jazz, rock and roll, at iba pang modernong istilo ng musika. Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa hitsura sa 20s ng huling siglo ng mga electric basses: mas magaan, mas mapapamahalaan, mas komportable.

Teknik sa paglalaro

Sa pagtukoy sa mga may kuwerdas na uri ng mga instrumento, ang double bass ay nagmumungkahi ng 2 posibleng paraan upang kunin ang mga tunog:

• bow;
• mga daliri.

Sa panahon ng Dula, nakatayo ang solo performer, ang miyembro ng orkestra ay nakaupo sa tabi niya sa isang stool. Ang mga pamamaraan na magagamit ng mga musikero ay magkapareho sa mga ginagamit ng mga biyolinista. Ang mga tampok ng disenyo, ang seryosong bigat ng bow at ang instrumento mismo ay nagpapahirap sa pagtugtog ng mga sipi at kaliskis. Ang pinakakaraniwang ginagamit na pamamaraan ay tinatawag na pizzicato.

Magagamit na mga musical touch:

• detalye - pagkuha ng ilang magkakasunod na tala sa pamamagitan ng paggalaw ng busog, sa pamamagitan ng pagbabago ng direksyon nito;
• staccato - maalog na paggalaw ng yumuko pataas at pababa;
• tremolo – paulit-ulit na pag-uulit ng isang tunog;
• legato – isang maayos na paglipat mula sa tunog patungo sa tunog.

paggamit

Una sa lahat, ang instrumentong ito ay isang orkestra. Ang kanyang tungkulin ay upang palakasin ang mga linya ng bass na nilikha ng mga cello, upang lumikha ng isang maindayog na batayan para sa pagtugtog ng iba pang mga string na "mga kasamahan".

Sa ngayon, ang isang orkestra ay maaaring magkaroon ng hanggang 8 double basses (para sa paghahambing, dati silang kontento sa isa).

Ang pinagmulan ng mga bagong genre ng musika ay naging posible na gamitin ang instrumento sa jazz, country, blues, bluegrass, rock. Ngayon, maaari itong tawaging kailangang-kailangan: aktibong ginagamit ito ng mga pop performer, mga musikero ng hindi pamantayan, bihirang mga genre, karamihan sa mga orkestra (mula sa militar hanggang sa mga kamara).