Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov |

Mikhail Ippolitov-Ivanov

Kung iniisip mo ang tungkol sa mga kompositor ng Sobyet ng mas lumang henerasyon, kung saan kabilang si M. Ippolitov-Ivanov, hindi mo sinasadyang namangha sa versatility ng kanilang malikhaing aktibidad. At si N. Myaskovsky, at R. Glier, at M. Gnesin, at Ippolitov-Ivanov ay aktibong nagpakita ng kanilang sarili sa iba't ibang larangan sa mga unang taon pagkatapos ng Great October Socialist Revolution.

Nakilala ni Ippolitov-Ivanov ang Great October bilang isang mature, mature na tao at musikero. Sa oras na ito, siya ang lumikha ng limang opera, isang bilang ng mga symphonic na gawa, kung saan ang Caucasian Sketches ay naging malawak na kilala, at din ang may-akda ng mga kagiliw-giliw na koro at romansa na natagpuan ang mahusay na mga performer sa katauhan ni F. Chaliapin, A. Nezhdanova , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva at iba pa. Ang malikhaing landas ng Ippolitov-Ivanov ay nagsimula noong 1882 sa Tiflis, kung saan siya dumating pagkatapos ng pagtatapos mula sa St. Petersburg Conservatory (klase ng komposisyon ng N. Rimsky-Korsakov) upang ayusin ang sangay ng Tiflis ng RMS. Sa mga taong ito, ang batang kompositor ay naglalaan ng maraming enerhiya upang magtrabaho (siya ang direktor ng opera house), nagtuturo sa isang paaralan ng musika, at lumilikha ng kanyang mga unang gawa. Ang mga unang eksperimento sa pagbubuo ni Ippolitov-Ivanov (ang mga opera na Ruth, Azra, Caucasian Sketches) ay nagpakita na ng mga tampok na katangian ng kanyang istilo sa kabuuan: melodic melodiousness, lyricism, gravitation patungo sa maliliit na anyo. Ang kamangha-manghang kagandahan ng Georgia, ang mga katutubong ritwal ay nalulugod sa musikero ng Russia. Siya ay mahilig sa Georgian folklore, nagsusulat ng mga folk melodies sa Kakheti noong 1883, at pinag-aaralan ang mga ito.

Noong 1893, si Ippolitov-Ivanov ay naging propesor sa Moscow Conservatory, kung saan sa iba't ibang taon maraming kilalang musikero ang nag-aral ng komposisyon kasama niya (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel at iba pa). Ang pagliko ng XIX-XX na siglo. ay minarkahan para sa Ippolitov-Ivanov sa simula ng trabaho bilang isang conductor ng Moscow Russian Private Opera. Sa entablado ng teatro na ito, salamat sa sensitivity at musicality ng Ippolitov-Ivanov, ang mga opera ni P. Tchaikovsky na The Enchantress, Mazepa, Cherevichki, na hindi matagumpay sa mga produksyon ng Bolshoi Theater, ay "na-rehabilitate". Itinanghal din niya ang mga unang produksyon ng mga opera ni Rimsky-Korsakov (The Tsar's Bride, The Tale of Tsar Saltan, Kashchei the Immortal).

Noong 1906, si Ippolitov-Ivanov ang naging unang nahalal na direktor ng Moscow Conservatory. Sa pre-rebolusyonaryong dekada, ang mga aktibidad ng Ippolitov-Ivanov, ang konduktor ng mga symphonic na pagpupulong ng RMS at mga konsyerto ng Russian Choral Society, ay nagbukas, ang korona kung saan ay ang unang pagtatanghal sa Moscow noong Marso 9, 1913 ng JS Matthew Passion ni Bach. Ang saklaw ng kanyang mga interes sa panahon ng Sobyet ay hindi pangkaraniwang malawak. Noong 1918, si Ippolitov-Ivanov ay nahalal na unang rektor ng Sobyet ng Moscow Conservatory. Dalawang beses siyang naglalakbay sa Tiflis upang muling ayusin ang Tiflis Conservatory, ay isang conductor ng Bolshoi Theater sa Moscow, namumuno sa isang klase ng opera sa Moscow Conservatory, at naglalaan ng maraming oras sa pakikipagtulungan sa mga amateur group. Sa parehong mga taon, nilikha ni Ippolitov-Ivanov ang sikat na "Voroshilov March", ay tumutukoy sa malikhaing pamana ni M. Mussorgsky - inayos niya ang entablado sa St. Basil's (Boris Godunov), tinatapos ang "The Marriage"; bumubuo ng opera na The Last Barricade (isang plot mula sa panahon ng Paris Commune).

Kabilang sa mga gawa ng mga nakaraang taon ay 3 symphonic suite sa mga tema ng mga tao ng Sobyet East: "Mga fragment ng Turkic", "Sa steppes ng Turkmenistan", "Mga larawan ng musika ng Uzbekistan". Ang multifaceted na aktibidad ng Ippolitov-Ivanov ay isang nakapagtuturo na halimbawa ng walang interes na serbisyo sa pambansang kultura ng musika.

N. Sokolov

Mga Komposisyon:

opera – Sa isang korona kay Pushkin (opera ng mga bata, 1881), Ruth (pagkatapos ng AK Tolstoy, 1887, Tbilisi Opera House), Azra (ayon sa isang alamat ng Moorish, 1890, ibid.), Asya (pagkatapos ng IS Turgenev, 1900, Moscow Solodovnikov Theatre), Treason (1910, Zimin Opera House, Moscow), Ole mula sa Norland (1916, Bolshoi Theatre, Moscow), Marriage (acts 2-4 sa isang hindi natapos na opera ni MP Mussorgsky, 1931, Radio Theatre, Moscow ), The Last Barricade (1933); cantata sa memorya ng Pushkin (c. 1880); para sa orkestra – symphony (1907), Caucasian sketches (1894), Iveria (1895), Turkic fragments (1925), Sa steppes ng Turkmenistan (c. 1932), Musical na larawan ng Uzbekistan, Catalan suite (1934), symphonic poems (1917, c. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel Overture, Symphonic Scherzo (1881), Armenian Rhapsody (1895), Turkic March, Mula sa Mga Kanta ng Ossian (1925), Episode mula sa Buhay ni Schubert (1928), Jubilee March (nakatuon kay K. E Voroshilov, 1931); para sa balalaika na may orc. – pantasya Sa mga pagtitipon (c. 1931); kamara instrumental ensembles – piano quartet (1893), string quartet (1896), 4 na piraso para sa Armenian folk. mga tema para sa string quartet (1933), Evening in Georgia (para sa alpa na may woodwind quartet 1934); para sa piano – 5 maliliit na piraso (1900), 22 oriental melodies (1934); para sa violin at piano – sonata (c. 1880), Romantic ballad; para sa cello at piano – Pagkilala (c. 1900); para sa koro at orkestra – 5 katangiang larawan (c. 1900), Hymn to Labor (with symphony and spirit. orc., 1934); mahigit 100 romansa at kanta para sa boses at piano; mahigit 60 gawa para sa vocal ensembles at choir; musika para sa dulang "Ermak Timofeevich" ni Goncharov, c. 1901); musika para sa pelikulang "Karabugaz" (1934).

Mga akdang pampanitikan: Georgian folk song at ang kasalukuyang estado nito, "Artist", M., 1895, No 45 (mayroong hiwalay na print); Ang doktrina ng mga kuwerdas, ang kanilang pagbuo at resolusyon, M., 1897; 50 taon ng musikang Ruso sa aking mga alaala, M., 1934; Pag-usapan ang tungkol sa reporma sa musika sa Turkey, "SM", 1934, No 12; Ilang salita tungkol sa pag-awit sa paaralan, "SM", 1935, No 2.