Eugen Szenkar |
Eugen Szenkar
Ang buhay at malikhaing landas ni Eugen Senkar ay lubhang mabagyo at puno ng kaganapan kahit sa ating panahon. Noong 1961, ipinagdiwang niya ang kanyang ikapitong kaarawan sa Budapest, isang lungsod kung saan konektado ang isang mahalagang bahagi ng kanyang buhay. Dito siya ipinanganak at lumaki sa pamilya ng sikat na organista at kompositor na si Ferdinand Senkar, dito siya naging konduktor pagkatapos ng pagtatapos sa Academy of Music, at dito niya pinamunuan ang orkestra ng Budapest Opera sa unang pagkakataon. Gayunpaman, ang mga milestone ng mga karagdagang aktibidad ni Senkar ay nakakalat sa buong mundo. Nagtrabaho siya sa mga opera house at orkestra sa Prague (1911–1913), Budapest (1913–1915), Salzburg (1915–1916), Altenberg (1916–1920), Frankfurt am Main (1920–1923), Berlin (1923–1924). ), Cologne (1924-1933).
Sa mga taong iyon, nakakuha si Senkar ng isang reputasyon bilang isang artista na may mahusay na pag-uugali, isang banayad na interpreter ng parehong klasikal at modernong musika. Ang kasiglahan, coloristic na kasanayan at kamadalian ng mga karanasan noon at hanggang ngayon ay ang mga pangunahing bahagi ng hitsura ni Senkar – isang opera at konsiyerto na conductor. Ang kanyang nagpapahayag na sining ay gumagawa ng isang hindi pangkaraniwang matingkad na impresyon sa mga tagapakinig.
Sa simula ng thirties, ang repertoire ni Senkar ay napakalawak. Ngunit ang mga haligi nito ay dalawang kompositor: Mozart sa teatro at Mahler sa concert hall. Kaugnay nito, si Bruno Walter ay may malaking impluwensya sa malikhaing personalidad ng artista, sa ilalim ng direksyon ni Senkar ay nagtrabaho nang maraming taon. Ang isang malakas na lugar sa kanyang repertoire ay inookupahan din ng mga gawa ni Beethoven, Wagner, R. Strauss. Masigasig din na itinaguyod ng konduktor ang musikang Ruso: kabilang sa mga opera na itinanghal niya noong panahong iyon ay sina Boris Godunov, Cherevichki, The Love for Three Oranges. Sa wakas, sa paglipas ng panahon, ang mga hilig na ito ay dinagdagan ng pagmamahal sa modernong musika, lalo na sa mga komposisyon ng kanyang kababayan na si B. Bartok.
Natagpuan ng pasismo si Senkar bilang punong konduktor ng Cologne Opera. Noong 1934, umalis ang artista sa Alemanya at sa loob ng tatlong taon, sa paanyaya ng State Philharmonic ng USSR, pinamunuan ang Philharmonic Orchestra sa Moscow. Nag-iwan ng kapansin-pansing marka si Senkar sa ating buhay musikal. Nagbigay siya ng dose-dosenang mga konsyerto sa Moscow at iba pang mga lungsod, ang mga premiere ng isang bilang ng mga makabuluhang gawa ay nauugnay sa kanyang pangalan, kabilang ang Myaskovsky's Sixteenth Symphony, Khachaturian's First Symphony, at Prokofiev's Russian Overture.
Noong 1937, nagsimula si Senkar sa kanyang paglalakbay, sa pagkakataong ito ay tumawid sa karagatan. Mula 1939 nagtrabaho siya sa Rio de Janeiro, kung saan itinatag at pinamunuan niya ang isang symphony orchestra. Habang nasa Brazil, maraming ginawa si Senkar upang i-promote ang klasikal na musika dito; ipinakilala niya sa madla ang hindi kilalang mga obra maestra ni Mozart, Beethoven, Wagner. Lalo na naalala ng mga tagapakinig ang kanyang "Beethoven cycle", kung saan gumanap siya pareho sa Brazil at sa USA, kasama ang NBC orchestra.
Noong 1950, si Sencar, na isa nang kagalang-galang na konduktor, ay muling bumalik sa Europa. Pinamunuan niya ang mga teatro at orkestra sa Mannheim, Cologne, Dusseldorf. Sa mga nagdaang taon, ang istilo ng pagsasagawa ng artist ay nawala ang mga tampok ng walang pigil na ecstasy na likas dito sa nakaraan, ito ay naging mas pinigilan at mas malambot. Kasama ng mga kompositor na nabanggit sa itaas, sinimulan ni Senkar na kusang-loob na isama ang mga gawa ng mga Impresyonista sa kanyang mga programa, na perpektong naghahatid ng kanilang banayad at iba't ibang sound palette. Ayon sa mga kritiko, ang sining ni Senkar ay nakakuha ng mahusay na lalim, habang pinapanatili ang pagka-orihinal at kagandahan nito. Ang konduktor ay naglilibot pa rin. Sa kanyang mga talumpati sa Budapest, mainit siyang tinanggap ng mga tagapakinig ng Hungarian.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
