Monothematism |
Mga Tuntunin sa Musika

Monothematism |

Mga kategorya ng diksyunaryo
mga termino at konsepto

mula sa Greek monos – isa, single at tema – ano ang batayan

Ang prinsipyo ng pagbuo ng musika. mga gawa na nauugnay sa isang espesyal na interpretasyon ng isang paksa o isang hanay ng mga paksa. Ang M. ay dapat na nakikilala mula sa konsepto ng "mono-darkness", na tumutukoy sa mga anyo ng non-cyclic. pagkakasunud-sunod (fugue, mga pagkakaiba-iba, simpleng dalawa at tatlong bahagi na anyo, rondo, atbp.). Ang M. ay nagmumula sa kumbinasyon ng sonata-symphony. cycle o isang bahaging anyo na hango dito na may isang tema. Ang ganitong tema ay kadalasang tinatawag na leitteme o, gamit ang isang terminong nauugnay sa mga operatic form at nagsasaad ng phenomenon na nauugnay sa M., isang leitmotif.

Ang mga pinagmulan ng M. ay nasa pagkakatulad ng intonasyon ng mga unang tema sa iba't ibang bahagi ng cyclic. prod. 17-18 siglo, halimbawa. Corelli, Mozart at iba pa:

A. Corelli. Trio sonata op. 2 Hindi 9.

A. Corelli. Trio Sonata op. 3 no 2.

A. Corelli. Trio Sonata op. 1 no 10.

WA Mozart. Symphony g-moll.

Ngunit sa sariling kahulugan ng M. ay unang ginamit lamang ni L. Beethoven sa ika-5 symphony, kung saan ang paunang tema ay isinasagawa sa isang binagong anyo sa buong ikot:

Ang prinsipyo ni Beethoven ang naging batayan ng mga kompositor ng M. y noong mga huling panahon.

G. Berlioz sa "Fantastic Symphony", "Harold in Italy" at iba pang cyclical. prod. pinagkalooban ang nangungunang tema (leitmotif) ng nilalaman ng programa. Sa Fantastic Symphony (1830), ang temang ito ay kumakatawan sa imahe ng minamahal ng bayani, na sinasamahan siya sa iba't ibang sandali ng kanyang buhay. Sa huling siya ay nakalantad lalo na masama. pagbabago, iginuhit ang minamahal bilang isa sa mga kalahok sa hindi kapani-paniwala. coven of witch:

G. Berlioz. "Fantastic Symphony", bahagi I.

Pareho, bahagi IV.

Sa Harold sa Italya (1834), ang nangungunang tema ay nagpapakilala sa imahe ng Ch. ang bayani at ipinagkatiwala sa palaging solong viola, na nakatayo laban sa background ng mga program-pictorial paintings.

Sa ilang M. ay binibigyang kahulugan sa ibang anyo sa produksyon. F. Listahan. Ang pagnanais para sa pinaka-sapat na sagisag sa musika ay patula. plots, ang pagbuo ng mga imahe to-rykh ay madalas na hindi nakakatugon sa mga tradisyon. mga scheme ng pagbuo ng musika. prod. malaking anyo, na humantong kay Liszt sa ideya ng pagbuo ng lahat ng mga produkto ng software. sa batayan ng parehong tema, na sumailalim sa matalinghagang pagbabagong-anyo at kinuha ang decomp. hugis na katumbas ng dec. mga yugto ng pagbuo ng balangkas.

Kaya, halimbawa, sa symphonic na tula na "Preludes" (1848-54) isang maikling motibo ng 3 tunog, na nagbubukas ng pagpapakilala, pagkatapos, ayon sa pagkakabanggit, patula. Ang programa ay bumubuo ng batayan ng isang napaka-iba, contrasting thematic. entity:

F. Listahan. Symphonic poem "Preludes". Panimula.

Pangunahing partido.

Nag-uugnay na partido.

Side party.

Development.

Episode

Tema ng pagkakaisa. tinitiyak ng mga pundasyon sa ganitong mga kaso ang integridad ng trabaho. Kaugnay ng aplikasyon ng prinsipyo ng monothematism, nakabuo si List ng isang katangian ng simponya sa kanya. mga tula isang bagong uri ng anyo, kung saan pinagsama ang mga katangian ng sonata Allegro at sonata-symphony. ikot. Inilapat ni Liszt ang prinsipyo ng M. at sa paikot. mga komposisyon ng programa (symphony "Faust", 1854; "Dante", 1855-57), at sa mga gawa na hindi ibinigay sa isang pandiwang programa (sonata sa h-moll para sa piano, atbp.). Ginagamit ng makasagisag na pamamaraan ng pagbabagong-anyo ng Liszt ang karanasang natamo nang mas maaga sa larangan ng pampakay na pagkakaiba-iba, kabilang ang mga romantikong libreng variation.

M. Lisztovsky uri sa kanyang purong anyo sa kasunod na oras na natanggap lamang limitadong paggamit, dahil ang sagisag ay qualitatively Sec. ang mga imahe sa tulong lamang ng ibang ritmo, sukatan, harmoniko, textural at timbre na disenyo ng parehong intonasyon ay lumiliko (isang pagbabago na hahantong sa pagkawala ng thematic na pagkakaisa mismo) ay nagpapahirap sa komposisyon. Kasabay nito, sa isang mas libreng aplikasyon, kasama ang karaniwang mga prinsipyo ng muses. Ang pagbuo ng leittematism, monothematism at ang prinsipyo ng matalinghagang pagbabagong nauugnay sa kanila ay natagpuan at malawakang ginagamit (ang ika-4 at ika-5 symphony ng Tchaikovsky, ang symphony at isang bilang ng mga gawa ng kamara ni Taneyev, ang mga symphony ng Scriabin, Lyapunov, ika-7 at iba pang mga symphony ng Shostakovich, mula sa mga gawa ng mga dayuhang kompositor - ang symphony at quartet ni S. Frank, ang ika-3 symphony ng Saint-Saens, ang ika-9 na symphony ni Dvorak, atbp.).

VP Bobrovsky

Mag-iwan ng Sagot