Bakit ang karamihan sa mga kanta ay tumatagal ng 3-5 minuto sa karaniwan

Peter Baskerville: Ito ay resulta ng teknikal na limitasyon na naging pamantayan – tinanggap ito ng sikat na industriya ng musika, sinuportahan, at sinimulan itong i-komersyal. Ang isang halimbawa ay ang proyektong itinatag nina Mac Powell at Fernando Ortega.

Nagsimula ang lahat noong 1920s, nang ang 10-pulgada (25 cm) na 78-rpm na mga tala ay nalampasan ang kompetisyon at naging pinakasikat na audio medium. Ang mga magaspang na paraan ng pagmamarka ng mga track sa isang rekord at isang makapal na karayom ​​para sa pagbabasa ng mga ito ay nililimitahan ang haba ng oras ng pagre-record sa bawat panig ng rekord sa mga tatlong minuto.

Ang mga teknikal na limitasyon ay direktang nakaapekto sa paglikha ng musika. Nilikha ng mga kompositor at performer ang kanilang mga kanta, na isinasaalang-alang ang mga parameter ng sikat na medium. Sa mahabang panahon, ang tatlong minuto solong ay ang pamantayan para sa pag-record ng isang kanta , hanggang sa mas mahusay na mastering techniques ay mastered sa 1960s, at makitid-track record lumitaw, na nagpapahintulot sa mga artist na taasan ang haba ng recording.

Gayunpaman, bago pa man ang pagdating ng mga LP, ang tatlong minutong pamantayan ay nagdala ng malaking kita sa industriya ng pop music. Ang mga istasyon ng radyo, na ang mga kita ay nakadepende sa bilang ng mga broadcast ng mga anunsyo kada oras, ay masaya na sumuporta sa kanya. Ang mga producer ay pabor lahat sa konsepto ng pagbebenta ng ilang maiikling kanta kaysa sa isang mahabang kanta na naglalaman ng 2-3 bahagi o built-in na mga track.

Ang mga istasyon ay nagpalabas din ng tatlong minutong rock and roll na mga kanta na naglalayon sa post-war generation ng 1960s, na nagpakilala ng mga portable transistor radio sa pop culture. Masasabing 3 hanggang 5 minutong mga kanta ang dumating upang tukuyin ang pop music at ngayon ay kinikilala bilang isang archetype.

Lumalabas na ang teknikal na limitasyon ay suportado at nagsimulang gamitin para sa mga layuning pangkomersyo, ngunit hindi ito nangangahulugan na inaprubahan ng mga artista at mahilig sa musika ang pamantayang ito. Halimbawa, noong 1965, ginampanan ni Bob Dylan ang kantang "Like Rolling Stone" sa loob ng mahigit 6 na minuto, at noong 1968, naitala ng The Beatles ang pitong minuto. solong "Hey Jude" gamit ang bagong teknolohiya ng narrow-track record.

Sinundan sila ng "Stairway to Heaven" ni Led Zeppelin, "American Pie" ni Don McLean, "November Rain" ng Guns N' Roses, "Money for Nothing" ng Dire Straits, "Shine On You Crazy Diamond" ni Pink Floyd , "Bat Out of Hell by Meat Loaf, The Who's "Won't Get Fooled Again" at "Bohemian Rhapsody" ni Queen ay mahigit 7 minuto ang haba.

Ken Eckert: Sumasang-ayon ako sa itaas, ngunit napapansin kong may ilang dahilan para sa pagtanggap ng 3 minutong mga kanta, at sa palagay ko ay hindi nauubos ng bawat isa sa kanila ang isyu. Sa katunayan, sa simula, ang teknolohiya ng pag-record ay nangangailangan ng mga kanta na 3 minuto ang haba.

Itinakda ng pamantayang ito ang direksyon kung saan lumipat ang pop music sa loob ng ilang dekada. Gayunpaman, bakit hindi na lang pinahaba ng mga inhinyero ng Victoria ang mga silindro? Si Edison ay hindi isang musikero. Parang may kung anong convention na sapat na ang tatlong minuto para sa karamihan ng mga pag-record.

Sa tingin ko ang mga dahilan ay nasa sikolohiya ng tao. Marahil ang 3-4 minuto ay ang tagal ng panahon kung saan ang pattern ng musikal ng mga melodic na tunog ay walang oras upang mabagot (siyempre, mayroong hindi mabilang na mga pagbubukod).

Ipinapalagay ko rin na ang 3 minuto ay isang komportableng tagal ng oras para sa pagsasayaw – hindi napapagod ang mga tao kaya kailangan nila ng maikling pahinga (o pagpapalit ng kapareha). Ito ay para sa mga kadahilanang ito na ang sikat na musika ng sayaw sa Kanluran ay malamang na nahulog sa panahong ito saklaw . Muli, ito ay hula ko lamang.

Darren Monson: Tiyak na naapektuhan ng mga teknikal na limitasyon ang produksyon ng musika, ngunit hindi ako sang-ayon na ito lang ang dahilan.

Sa pagpapabuti ng teknolohiya, dapat ay nagkaroon ng paglipat sa mga kanta ng haba na kailangan ng merkado, ngunit hindi ito nangyari - sumunod pa rin kami sa 3-5 minutong pamantayan. Pero bakit?

Ang dahilan ng pagiging 5 minuto o mas mababa sa kanta ay dahil sa bahagi ng kanta na kilala bilang "break-in".

Ang pahinga ay karaniwang binubuo ng walo mga panukala at inilagay humigit-kumulang sa gitna ng kanta. Ang esensya ng pagkatalo ay baguhin ang mood ng kanta para hindi mainip ang nakikinig.

Ang isang tao ay maaaring mapanatili ang konsentrasyon sa napakaikling panahon - sa karamihan ng mga kaso, 8 segundo lamang. Upang ang isang kanta ay madaling maalala, kinakailangan na ang nakikinig ay matutunan ito at kantahin ito nang walang labis na kahirapan.

Napag-usapan ng The Beetles ang tungkol sa pagsubok ng iba't ibang istruktura ng kanta (at mga haba) sa harap ng isang live na madla bago mahanap ang perpektong akma. Ang tatlong minutong break-in track ay perpekto para sa pagkanta kasama ng mga tagahanga.

Naniniwala ako na kahit na sa kabila ng mga teknikal na limitasyon na ipinataw sa mga maagang pag-record, pipiliin pa rin namin ang mga kanta na 3-5 minuto ang haba.

Ako ang may-ari ng music platform ng negosyo na Audio Rokit [binili ito ng kakumpitensyang Music Gateway noong Pebrero 2015 – tinatayang. per.], at wala pang 1.5% ng lahat ng na-upload na kanta ay lampas sa 3-5 minuto!

Marcel Tirado: Kung pinag-uusapan mo ang tungkol sa mga kasalukuyang pop/rock na kanta na naririnig mo sa radyo ngayon, may ilang dahilan kung bakit dapat bawasan ang mga ito sa 3-5 minuto (sa halip na 3, mas maganda sa 3.5). Magsimula tayo sa katotohanan na ang tagal ng konsentrasyon ay nabawasan sa mga madla ng musika - sapat na upang makinig sa mga kanta na lumitaw bago ang simula ng 80s.

Marami pang "depth" sa mga kanta noong 60s at 70s. Noong dekada 80, pumasok ang agham sa industriya ng musika, na humantong sa kung nasaan tayo ngayon.

Ang haba ng kanta na 3 hanggang 3.5 minuto ay nauugnay sa istraktura ng kanta, na nagkaroon ng malaking epekto sa industriya ng musika at itinuturing na isang karaniwang formula. Kung hindi mo alam kung ano ito, ganito ang hitsura nito:

Taludtod – Koro – Pangalawa taludtod - Pangalawa ikalawang koro – Pagkawala – Pangatlong koro

Mayroong iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng istrukturang ito, ngunit, sa isang antas o iba pa, lahat sila ay nasa loob ng 3 hanggang 5 minutong hanay. Hindi ito aaminin ng industriya ng musika, ngunit para makakuha ng kanta sa radyo kailangan mong magbayad – kung mas mahaba ang kanta, mas maraming pera ang kailangan mong ibigay.

Ibuod. Kaya, ang lahat ng ito ay dapat sisihin: ang tagal ng atensyon ng modernong madla, ang impluwensya ng radyo sa pagpapaikli ng mga kanta (ang pagnanais na huwag i-drag ang track upang makaakit ng mga bagong tagapakinig), ang halaga ng pagpapatugtog ng isang kanta sa radyo . Mukhang iniisip ng industriya na pinakamadaling mag-promote ng musika sa pagitan ng 3 at 5 minuto, ngunit maaaring may iba pang mga kadahilanan na hindi ko nakalista.

Luigi Cappel: Mahusay na sagot ni Marcel. Kasalukuyan akong nag-aaral ng kurso sa mga diskarte sa pagsulat ng kanta sa Berklee College of Music. Itinuro sa amin na bagama't maaaring mag-iba ang bilang ng mga linya sa isang kanta, ang istrukturang “Verse – Chorus – Second Verse – Second Chorus - Break – Third Chorus” ang pinakasikat.

Karamihan sa mga kanta na lumampas sa 3-5 minuto ay nagiging boring, maliban sa mga pinahabang bersyon ng mga paboritong track. Hindi ito nangangahulugan na ang mahahabang kanta tulad ng mga ballad ay masama, ang pagpapanatiling interes ng tagapakinig ang susi. Mahalaga rin na mas maikli ang kanta, mas madaling matutunan ang mga salita. Mahilig kumanta ang mga tao.

May mga imortal na classic tulad ng "Thick as a Brick", na noong dekada 70 ay alam ng maraming tao ang salita por salita, ngunit ito ang eksepsiyon sa halip na ang panuntunan - hindi ko agad maisip ang anumang katulad, ngunit mula sa modernong musika.