Banyagang musika noong unang bahagi ng ika-20 siglo

Ang pagnanais ng mga kompositor na masulit ang lahat ng mga posibilidad ng chromatic scale ay nagbibigay-daan sa amin upang i-highlight ang isang hiwalay na panahon sa kasaysayan ng akademikong dayuhang musika, na nagbubuod sa mga nagawa ng mga nakaraang siglo at inihanda ang kamalayan ng tao para sa pang-unawa ng musika sa labas ng 12-tono na sistema.

Ang simula ng ika-20 siglo ay nagbigay sa mundo ng musikal ng 4 na pangunahing kilusan sa ilalim ng pangalang moderno: impresyonismo, ekspresyonismo, neoclassicism at neofolklorism - lahat ng mga ito ay hindi lamang ituloy ang iba't ibang mga layunin, ngunit nakikipag-ugnayan din sa bawat isa sa loob ng parehong panahon ng musika.

Impresyonismo

Pagkatapos ng maingat na gawain upang gawing indibidwal ang isang tao at ipahayag ang kanyang panloob na mundo, lumipat ang musika sa kanyang mga impresyon, ibig sabihin, sa PAANO naiintindihan ng isang tao ang nakapalibot at panloob na mundo. Ang pakikibaka sa pagitan ng aktwal na katotohanan at mga pangarap ay nagbigay daan sa pagmumuni-muni ng isa at ng isa pa. Gayunpaman, ang paglipat na ito ay naganap sa pamamagitan ng paggalaw ng parehong pangalan sa French fine art.

Salamat sa mga pagpipinta nina Claude Monet, Puvis de Chavannes, Henri de Toulouse-Lautrec at Paul Cézanne, ang musika ay nakakuha ng pansin sa katotohanan na ang lungsod, na malabo sa mga mata dahil sa pag-ulan ng taglagas, ay isa ring masining na imahe na maaaring inihahatid ng mga tunog.

Ang musikal na impresyonismo ay unang lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, nang ilathala ni Erik Satie ang kanyang mga opus ("Sylvia", "Angels", "Three Sarabands"). Siya, ang kanyang kaibigan na si Claude Debussy at ang kanilang tagasunod na si Maurice Ravel ay nakakuha ng inspirasyon at paraan ng pagpapahayag mula sa visual impressionism.

Pagpapahayag

Ang ekspresyonismo, hindi katulad ng impresyonismo, ay hindi nagbibigay ng panloob na impresyon, kundi isang panlabas na pagpapakita ng karanasan. Nagmula ito sa mga unang dekada ng ika-20 siglo sa Alemanya at Austria. Ang ekspresyonismo ay naging reaksyon sa Unang Digmaang Pandaigdig, na nagbabalik sa mga kompositor sa tema ng paghaharap sa pagitan ng tao at katotohanan, na naroroon sa L. Beethoven at sa mga romantiko. Ngayon ang paghaharap na ito ay may pagkakataon na ipahayag ang sarili sa lahat ng 12 nota ng European music.

Ang pinakakilalang kinatawan ng ekspresyonismo at banyagang musika noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay si Arnold Schoenberg. Itinatag niya ang New Viennese School at naging may-akda ng dodecaphony at serial technique.

Ang pangunahing layunin ng New Vienna School ay palitan ang "luma na" tonal system ng musika ng mga bagong pamamaraan ng atonal na nauugnay sa mga konsepto ng dodecaphony, seriality, seriality at pointillism.

Bilang karagdagan sa Schoenberg, kasama sa paaralan sina Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler at iba pang mga kompositor.

Neoclassicism

Ang mga dayuhang musika noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay nagbunga nang sabay-sabay sa maraming mga pamamaraan at iba't ibang paraan ng pagpapahayag, na agad na nagsimulang makipag-ugnayan sa isa't isa at ang mga tagumpay sa musika ng mga nakaraang siglo, na nagpapahirap sa kronolohikal na pagtatasa ng mga uso sa musika sa panahong ito.

Nakuha ng neoclassicism ang parehong mga bagong posibilidad ng 12-tono na musika at ang mga anyo at prinsipyo ng mga unang klasiko. Nang ang pantay na sistema ng pag-uugali ay ganap na nagpakita ng mga posibilidad at limitasyon nito, ang neoclassicism ay nag-synthesize ng sarili mula sa pinakamahusay na mga tagumpay ng akademikong musika sa oras na iyon.

Ang pinakamalaking kinatawan ng neoclassicism sa Germany ay si Paul Hindemith.

Sa France, nabuo ang isang komunidad na tinatawag na "Anim", na ang mga kompositor sa kanilang trabaho ay ginabayan nina Erik Satie (ang tagapagtatag ng impresyonismo) at Jean Cocteau. Kasama sa asosasyon sina Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, Germaine Taillefer at Georges Auric. Ang lahat ay bumaling sa French classicism, na nagdidirekta nito patungo sa modernong buhay ng isang malaking lungsod, gamit ang sintetikong sining.

Neofollorism

Ang pagsasanib ng alamat sa modernidad ay humantong sa pag-usbong ng neofolklorismo. Ang kilalang kinatawan nito ay ang Hungarian na makabagong kompositor na si Bela Bartok. Nagsalita siya tungkol sa "kadalisayan ng lahi" sa musika ng bawat bansa, mga ideya tungkol sa kung saan ipinahayag niya sa isang aklat na may parehong pangalan.

Narito ang mga pangunahing tampok at resulta ng mga artistikong reporma na dumagsa sa dayuhang musika noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Mayroong iba pang mga klasipikasyon ng panahong ito, isa sa kung saan pangkat ang lahat ng mga gawa na nakasulat sa labas ng tonality sa panahong ito sa unang alon ng avant-garde.