Alexey Fedorovich Kozlovsky (Kozlovsky, Alexey) |

Kozlovsky, Alexey

Dumating si Kozlovsky sa Uzbekistan noong 1936. Ito ang panahon ng pagbuo at pagbuo ng propesyonal na kultura ng musika ng mga republika ng Central Asia. Isang nagtapos ng Moscow Conservatory sa klase ng N. Myaskovsky, siya ay naging isa sa mga Ruso na musikero na tumulong sa paglalatag ng pundasyon para sa modernong pambansang sining ng mga fraternal. Nalalapat din ito sa gawain ng kompositor ng Kozlovsky at sa kanyang mga aktibidad bilang isang konduktor.

Matapos makapagtapos mula sa konserbatoryo (1930), ang mahuhusay na kompositor ay agad na bumaling sa pagsasagawa. Ginawa niya ang kanyang mga unang hakbang sa larangang ito sa Stanislavsky Opera Theater (1931-1933). Pagdating sa Uzbekistan, pinag-aralan ni Kozlovsky ang Uzbek musical folklore na may mahusay na enerhiya at sigasig, lumilikha ng mga bagong gawa sa batayan nito, nagtuturo, nagsasagawa, nagbibigay ng mga konsyerto sa mga lungsod ng Gitnang Asya. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, ang Tashkent Musical Theater (ngayon ay A. Navoi Opera and Ballet Theater) ay nakamit ang mga unang tagumpay nito. Pagkatapos si Kozlovsky sa mahabang panahon (1949-1957; 1960-1966) ay ang artistikong direktor at punong konduktor ng symphony orchestra ng Uzbek Philharmonic.

Daan-daang mga konsyerto ang idinaos sa mga nakaraang taon ni Kozlovsky sa Gitnang Asya, sa iba't ibang lungsod ng bansang Sobyet. Ipinakilala niya ang mga tagapakinig sa maraming mga gawa ng mga kompositor ng Uzbek. Salamat sa kanyang walang kapagurang trabaho, lumago at lumakas ang kultura ng orkestra ng Uzbekistan. Ang musicologist na si N. Yudenich, sa isang artikulo na nakatuon sa kagalang-galang na musikero, ay sumulat: "Ang mga gawa ng lyrical-romantic at lyrical-tragedy na plano ay pinakamalapit sa kanya - Frank, Scriabin, Tchaikovsky. Nasa kanila na ang kahanga-hangang liriko na likas sa sariling katangian ng Kozlovsky ay ipinahayag. Ang lawak ng melodic breathing, organic development, figurative relief, minsan kaakit-akit - ito ang mga katangian na nakikilala, higit sa lahat, ang interpretasyon ng conductor. Ang tunay na pagkahilig sa musika ay nagpapahintulot sa kanya na malutas ang mga kumplikadong gawain sa pagganap. Sa ilalim ng direksyon ni A. Kozlovsky, ang Tashkent Philharmonic Orchestra ay "nanalo" sa mga marka ng birtuoso gaya ng Mussorgsky-Ravel's Pictures at an Exhibition, R. Strauss's Don Juan, Ravel's Bolero at iba pa.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969