Béla Bartók (Béla Bartók) |

Béla Bartók

Kung nais malaman ng mga tao sa hinaharap kung paano nakipaglaban at nagdusa ang tao sa ating panahon at kung paano niya natagpuan ang landas tungo sa espirituwal na pagpapalaya, pagkakasundo at kapayapaan, nagkaroon ng pananampalataya sa kanyang sarili at sa buhay, kung gayon, tinutukoy ang halimbawa ni Bartok , makikita nila ang ideyal ng hindi matitinag na katatagan at isang halimbawa ng kabayanihan na pag-unlad ng kaluluwa ng tao. B. Sabolchi

Si B. Bartok, isang Hungarian na kompositor, pianista, guro, musicologist at folklorist, ay kabilang sa isang kalawakan ng mga natatanging innovatoryong musikero noong ika-3 siglo. kasama si C. Debussy, M. Ravel, A. Scriabin, I. Stravinsky, P. Hindemith, S. Prokofiev, D. Shostakovich. Ang pagka-orihinal ng sining ni Bartok ay nauugnay sa malalim na pag-aaral at malikhaing pag-unlad ng pinakamayamang alamat ng Hungary at iba pang mga tao sa Silangang Europa. Malalim na paglubog sa mga elemento ng buhay magsasaka, pag-unawa sa masining at moral at etikal na mga kayamanan ng katutubong sining, ang kanilang pilosopikal na pag-unawa sa maraming aspeto ay humubog sa pagkatao ni Bartok. Siya ay naging isang halimbawa ng matapang na katapatan sa mga mithiin ng humanismo, demokrasya at internasyunalismo, kawalang-malay sa kamangmangan, barbarismo at karahasan para sa mga kontemporaryo at inapo. Ang gawa ni Bartok ay sumasalamin sa madilim at trahedya na banggaan ng kanyang panahon, ang pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho ng espirituwal na mundo ng kanyang kontemporaryo, ang mabilis na pag-unlad ng artistikong kultura ng kanyang panahon. Ang pamana ni Bartók bilang isang kompositor ay mahusay at may kasamang maraming genre: 2 yugto ng mga gawa (one-act opera at 3 ballet); Symphony, symphonic suite; Cantata, 2 concerto para sa piano, 1 para sa byolin, 6 para sa byola (hindi natapos) na may orkestra; isang malaking bilang ng mga komposisyon para sa iba't ibang solong instrumento at musika para sa mga ensemble ng kamara (kabilang ang XNUMX string quartets).

Si Bartok ay ipinanganak sa pamilya ng isang direktor ng paaralang pang-agrikultura. Ang maagang pagkabata ay lumipas sa kapaligiran ng paggawa ng musika ng pamilya, sa edad na anim ang kanyang ina ay nagsimulang turuan siyang tumugtog ng piano. Sa mga sumunod na taon, ang mga guro ng batang lalaki ay sina F. Kersh, L. Erkel, I. Hirtle, ang kanyang pag-unlad sa musika sa kabataan ay naiimpluwensyahan ng pakikipagkaibigan kay E. Donany. Nagsimulang mag-compose ng musika si Bela sa edad na 9, makalipas ang dalawang taon ay una at matagumpay siyang gumanap sa harap ng publiko. Noong 1899-1903. Si Bartok ay isang mag-aaral sa Budapest Academy of Music. Ang kanyang guro sa piano ay si I. Toman (isang mag-aaral ng F. Liszt), sa komposisyon - J. Kessler. Sa kanyang mga taon ng pag-aaral, si Bartok ay gumanap ng maraming at may mahusay na tagumpay bilang isang pianista, at lumikha din ng maraming mga komposisyon kung saan ang impluwensya ng kanyang mga paboritong kompositor sa oras na iyon ay kapansin-pansin - I. Brahms, R. Wagner, F. Liszt, R. Strauss. Pagkatapos ng mahusay na pagtatapos mula sa Academy of Music, gumawa si Bartok ng ilang mga paglalakbay sa konsiyerto sa Kanlurang Europa. Ang unang mahusay na tagumpay ni Bartók bilang isang kompositor ay dinala ng kanyang symphony na Kossuth, na premiered sa Budapest (1904). Ang Kossuth symphony, na inspirasyon ng imahe ng bayani ng Hungarian national liberation revolution noong 1848, Lajos Kossuth, ay naglalaman ng mga pambansang-makabayan na mithiin ng batang kompositor. Bilang isang binata, natanto ni Bartok ang kanyang responsibilidad para sa kapalaran ng kanyang tinubuang-bayan at pambansang sining. Sa isa sa kanyang mga liham sa kanyang ina, isinulat niya: “Ang bawat tao, na umabot na sa kapanahunan, ay kailangang makahanap ng isang huwaran upang ipaglaban ito, italaga ang lahat ng kanyang lakas at aktibidad dito. Tulad ng para sa akin, sa buong buhay ko, saanman, palagi at sa lahat ng paraan, maglilingkod ako sa isang layunin: ang kabutihan ng inang bayan at ng mga taong Hungarian ”(1903).

Isang mahalagang papel sa kapalaran ni Bartok ang ginampanan ng kanyang pagkakaibigan at malikhaing pakikipagtulungan kay Z. Kodaly. Ang pagkakaroon ng pamilyar sa kanyang mga pamamaraan ng pagkolekta ng mga katutubong kanta, si Bartok ay nagsagawa ng isang ekspedisyon ng folklore noong tag-araw ng 1906, na nag-record ng mga kanta ng Hungarian at Slovak sa mga nayon at nayon. Mula noon, nagsimula ang pang-agham at folkloristic na aktibidad ni Bartók, na nagpatuloy sa buong buhay niya. Ang pag-aaral ng lumang alamat ng mga magsasaka, na malaki ang pagkakaiba sa malawak na sikat na Hungarian-gypsy na istilo ng verbunkos, ay naging isang pagbabago sa ebolusyon ni Bartók bilang isang kompositor. Ang primordial freshness ng lumang Hungarian folk song ay nagsilbing insentibo para sa kanya na i-renew ang intonasyon, ritmo, at timbre na istraktura ng musika. Ang aktibidad ng pagkolekta ng Bartók at Kodály ay malaki rin ang kahalagahan sa lipunan. Ang hanay ng mga interes sa alamat ni Bartók at ang heograpiya ng kanyang mga ekspedisyon ay patuloy na lumawak. Noong 1907, sinimulan din ni Bartók ang kanyang karera sa pagtuturo bilang isang propesor sa Budapest Academy of Music (klase ng piano), na nagpatuloy hanggang 1934.

Mula sa huling bahagi ng 1900s hanggang unang bahagi ng 20s. sa gawain ni Bartok, nagsisimula ang isang panahon ng matinding paghahanap, na nauugnay sa pag-renew ng wikang musikal, ang pagbuo ng istilo ng kanyang sariling kompositor. Ito ay batay sa synthesis ng mga elemento ng multinational folklore at modernong inobasyon sa larangan ng mode, harmony, melody, ritmo, at makulay na paraan ng musika. Ang mga bagong malikhaing impulses ay ibinigay ng kakilala sa gawain ni Debussy. Ang isang bilang ng mga piano opus ay naging isang uri ng laboratoryo para sa pamamaraan ng kompositor (14 bagatelles op. 6, isang album ng mga adaptasyon ng mga katutubong kanta ng Hungarian at Slovak - "Para sa mga Bata", "Allegro barbare", atbp.). Lumiko rin si Bartók sa mga genre ng orchestral, chamber, at stage (2 orchestral suite, 2 painting para sa orkestra, ang opera na The Castle of Duke Bluebeard, ang ballet na The Wooden Prince, ang pantomime ballet na The Wonderful Mandarin).

Ang mga panahon ng matindi at maraming nalalaman na aktibidad ay paulit-ulit na pinalitan ng mga pansamantalang krisis ni Bartók, ang pangunahing dahilan nito ay ang pagwawalang-bahala ng pangkalahatang publiko sa kanyang mga gawa, ang pag-uusig ng hindi gumagalaw na pagpuna, na hindi sumusuporta sa matapang na paghahanap ng kompositor – higit at higit na orihinal at makabago. Ang interes ni Bartók sa musikal na kultura ng mga kalapit na tao nang higit sa isang beses ay nagbunsod ng masasamang pag-atake mula sa chauvinistic Hungarian press. Tulad ng maraming mga progresibong pigura ng kulturang Europeo, si Bartok ay kumuha ng posisyong kontra-digmaan noong Unang Digmaang Pandaigdig. Sa panahon ng pagbuo ng Hungarian Soviet Republic (1919), kasama sina Kodaly at Donany, siya ay miyembro ng Musical Directory (pinamumunuan ni B. Reinitz), na nagplano ng mga demokratikong reporma ng musikal na kultura at edukasyon sa bansa. Para sa aktibidad na ito sa ilalim ng rehimeng Horthy, si Bartok, tulad ng kanyang mga kasama, ay sumailalim sa panunupil ng gobyerno at ng pamunuan ng Academy of Music.

Noong 20s. Ang istilo ni Bartok ay kapansin-pansing nagbabago: ang constructivist complexity, tensyon at katigasan ng musikal na wika, katangian ng trabaho ng 10s - early 20s, mula sa kalagitnaan ng dekada na ito ay nagbibigay daan sa isang mas malaking pagkakaisa ng saloobin, ang pagnanais para sa kalinawan, accessibility at laconism ng pagpapahayag; isang mahalagang papel dito ang ginampanan ng apela ng kompositor sa sining ng mga baroque masters. Noong 30s. Dumating si Bartok sa pinakamataas na maturity ng creative, stylistic synthesis; ito ang panahon ng paglikha ng kanyang pinakaperpektong mga gawa: Secular Cantata (“Nine Magic Deer”), “Music for Strings, Percussion and Celesta”, Sonatas for Two Pianos and Percussion, Piano and Violin Concertos, String Quartets (Nos. 3- 6), isang cycle ng nakapagtuturo na mga piraso ng piano na "Microcosmos", atbp. Kasabay nito, si Bartok ay gumagawa ng maraming mga paglalakbay sa konsiyerto sa Kanlurang Europa at USA. Noong 1929, nilibot ni Bartok ang USSR, kung saan ang kanyang mga komposisyon ay natugunan nang may malaking interes. Ang gawaing pang-agham at alamat ay nagpapatuloy at nagiging mas aktibo; Mula noong 1934, si Bartók ay nakikibahagi sa pagsasaliksik ng alamat sa Hungarian Academy of Sciences. Noong huling bahagi ng dekada 1930, naging imposible ng sitwasyong pampulitika para kay Bartók na manatili sa kanyang tinubuang-bayan: ang kanyang mga determinadong talumpati laban sa rasismo at pasismo sa pagtatanggol sa kultura at demokrasya ay naging dahilan ng patuloy na pag-uusig sa humanist artist ng mga reaksyunaryong grupo sa Hungary. Noong 1940, lumipat si Bartok sa USA kasama ang kanyang pamilya. Ang panahong ito ng buhay ay minarkahan ng isang mahirap na estado ng pag-iisip at pagbaba sa malikhaing aktibidad na dulot ng paghihiwalay sa tinubuang-bayan, materyal na pangangailangan, at kawalan ng interes sa gawain ng kompositor mula sa musikal na komunidad. Noong 1941, si Bartok ay tinamaan ng isang malubhang sakit na naging sanhi ng kanyang maagang pagkamatay. Gayunpaman, kahit na sa mahirap na oras na ito ng kanyang buhay, lumikha siya ng isang bilang ng mga kahanga-hangang komposisyon, tulad ng Concerto for Orchestra, ang Third Piano Concerto. Ang masigasig na pagnanais na bumalik sa Hungary ay hindi natupad. Sampung taon pagkatapos ng kamatayan ni Bartók, pinarangalan ng progresibong komunidad ng mundo ang memorya ng namumukod-tanging musikero - pinarangalan siya ng World Peace Council pagkatapos ng kamatayan ng International Peace Prize. Noong Hulyo 10, ang abo ng tapat na anak ng Hungary ay ibinalik sa kanilang sariling bayan; ang mga labi ng mahusay na musikero ay inilibing sa Farkasket cemetery sa Budapest.

Ang sining ni Bartok ay sumasalubong sa kumbinasyon ng mga prinsipyong malinaw na magkasalungat: primordial strength, maluwag na damdamin at mahigpit na talino; dinamismo, matalas na pagpapahayag at puro detatsment; masigasig na pantasya, impulsiveness at nakabubuo na kalinawan, disiplina sa organisasyon ng musikal na materyal. Nangunguna sa pagsasalungat na dramatismo, si Bartók ay malayo sa pagiging alien sa liriko, kung minsan ay nire-refract ang walang sining na pagiging simple ng katutubong musika, kung minsan ay nakikitungo sa pinong pagmumuni-muni, lalim ng pilosopikal. Si Bartok na tagapalabas ay nag-iwan ng maliwanag na marka sa pianistic na kultura ng ika-XNUMX na siglo. Ang kanyang pagtugtog ay binihag ng enerhiya ang mga tagapakinig, kasabay nito, ang hilig at kasidhian nito ay laging nasa ilalim ng kalooban at talino. Ang mga ideyang pang-edukasyon at mga prinsipyo ng pedagogical ng Bartok, pati na rin ang mga kakaibang katangian ng kanyang pianismo, ay malinaw at ganap na ipinakita sa mga gawa para sa mga bata at kabataan, na bumubuo ng malaking bahagi ng kanyang malikhaing pamana.

Sa pagsasalita tungkol sa kahalagahan ng Bartók para sa kulturang sining ng mundo, sinabi ng kanyang kaibigan at kasamahan na si Kodály: “Ang pangalan ni Bartók, anuman ang anibersaryo, ay isang simbolo ng magagandang ideya. Ang una sa mga ito ay ang paghahanap para sa ganap na katotohanan sa parehong sining at agham, at isa sa mga kondisyon para dito ay isang moral na kabigatan na tumataas sa lahat ng mga kahinaan ng tao. Ang pangalawang ideya ay ang walang kinikilingan na may kaugnayan sa mga katangian ng iba't ibang lahi, mga tao, at bilang isang resulta nito - pag-unawa sa isa't isa, at pagkatapos ay pagkakapatiran sa pagitan ng mga tao. Dagdag pa, ang pangalang Bartok ay nangangahulugang ang prinsipyo ng pagpapanibago ng sining at politika, batay sa diwa ng mga tao, at ang pangangailangan para sa naturang pagpapanibago. Panghuli, nangangahulugan ito ng pagpapalaganap ng kapaki-pakinabang na impluwensya ng musika sa pinakamalawak na saray ng mga tao.

A. Malinkovskaya