Digital Music Notation System |

Isang paraan ng pagtatala ng musikal na teksto gamit ang mga numero (tingnan ang Musical writing).

Ang posibilidad ng paggamit ng C. s. dahil sa halaga sa sound structure ng mga numerical na proporsyon, ang pagkakasunud-sunod ng mga elemento, ang pagkakapareho sa pagitan ng musical-functional at numerical ratios. Sa ilang mga kaso, ang C. s. lumalabas na mas kapaki-pakinabang kaysa sa ibang mga sistema ng musika. palatandaan. Ayon kay C. s. pitch, metro at ritmo ay maaaring ipahiwatig, kung minsan iba pang mga parameter ng musika.

Pinakalawak C. may. ginagamit upang italaga ang pitch, pangunahin ang mga pagitan (1 – prima, 2 – segundo, atbp.). Si SI Taneev ay nagmungkahi ng isang bagong C. s. mga pagitan, kung saan ang mga numero ay nagpapahiwatig ng bilang ng mga segundo sa pagitan (prima - 0, pangalawa - 1, pangatlo - 2, atbp.); ginawa nitong posible na makabuo ng isang mathematically eksaktong teorya ng polyphonic. mga koneksyon (tingnan ang Movable counterpoint). Ang mga numerong Romano (minsan din Arabic) ay ginagamit sa sistema ng hakbang ng doktrina ng pagkakatugma upang italaga ang mga chord sa pamamagitan ng pagpahiwatig ng mga hakbang na kanilang prima (halimbawa, I, V, nVI, sa III, atbp.), na nagpapahintulot sa iyo na magsulat ng mga chord sa anumang tonality, anuman ang tiyak na taas ng prima; Ang mga numerong Arabic (minsan Romano rin) sa mga sistema ng hakbang at pag-andar ay tumutukoy sa mga tunog ng isang naibigay na chord (halimbawa,

– nangingibabaw na ikapitong chord na may nakataas na ikalimang). Ang pagtatalaga ng mga hakbang ng oktaba (do, re, atbp.) ay Arabic. ang mga numero ay nakatanggap ng isang tiyak na pamamahagi sa Russian. pagsasanay koro ng paaralan. pagkanta (ayon sa digital system ng E. Sheve; tingnan ang Solmization): mga hakbang sa karaniwang pag-awit. octave (1st octave para sa treble at alto, maliit – para sa bass at tenor) – 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 (pause – 0), sa mas mataas na octave – na may tuldok sa itaas (

atbp.), sa ibabang oktaba – na may tuldok sa ibaba (

atbp.); nakataas na hakbang -

, ibinaba –

. Ang mga numero ay tumutugma sa mga tunog ng anumang key, halimbawa. sa F major:

(Ang figure na may isang tuldok sa kanan ay katumbas ng kalahating note, na may dalawang tuldok ay katumbas ng kalahati na may tuldok, at may tatlong tuldok ay isang buong note.)

C. s. ginagamit sa tablature, general bass, sa pagsasanay ng pag-aaral na maglaro sa ilang bunk. mga instrumento (domra, balalaika, two-row chromatic harmonica). Kapag natutong tumugtog ng mga kuwerdas. ang mga instrumento ay gumagamit ng isang serye ng mga parallel na linya, ang bilang nito ay tumutugma sa bilang ng mga string ng instrumento; ang mga numero ay nakasulat sa mga linyang ito na tumutugma sa mga serial number ng frets sa fingerboard. Ang mga linya ay binibilang mula sa itaas hanggang sa ibaba. Ang ganitong pag-record ay isang uri ng digital tablature. Sa mga tala para sa harmonica, ang mga numero ay madalas na inilalagay, na nagpapahiwatig ng ordinal na numero ng susi na naaayon sa tala na ito.

C. s. nasa lahat ng dako upang italaga ang metrorhythmic. ratios - mula sa mensural sign ng ika-14-15 na siglo. (ni F. de Vitry sa treatise na “Ars nova” kapag inilalarawan ang modus perfectus u modus imperfectus) hanggang sa makabago. mga palatandaan ng panukat. Sa teorya, ang mga klasikal na sukatan X. Riemann Ts. ginamit upang tukuyin ang sukatan. mga function ng orasan:

(kung saan, halimbawa, ang 4 ay isang function ng isang maliit na konklusyon, isang half-cadence; 8 ay isang function ng isang buong konklusyon; 7 ay isang function ng isang light measure, intensively gravitating patungo sa susunod, pinakamahirap na isa). Sa elektronikong musika, sa tulong ng mga numero, ang mga pangunahing kaalaman ay maaaring maitala. mga parameter ng musika - dalas, dinamika, tagal ng mga tunog. Sa pagsasagawa ng serial music, maaaring gamitin ang mga numero, halimbawa, upang i-convert ang mga pitch relationship sa mga ritmikong (tingnan ang Seriality), para sa permutation. Diff. C. s. ay ginagamit upang mabilang ang iba pang nauugnay na phenomena, halimbawa, para sa fingering.

Sanggunian: Albrecht KK, Gabay sa pag-awit ng koro ayon sa pamamaraang digital ng Sheve na may aplikasyon ng 70 mga awiting Ruso at 41 mga koro na may tatlong bahagi, pangunahin para sa mga katutubong paaralan, M., 1867, 1885; Taneev SI, Mobile counterpoint ng mahigpit na pagsulat, Leipzig, (1909), M., 1959; Galin R., Exposition d'une nouvelle méthode pour l'enseignement de la musique, P., 1818, id., sa ilalim ng pamagat: Méthode du Meloplaste, P., 1824; Chevé E., Méthode élémentaire de musique vocale, P., 1844, 1854; kanyang sarili, Méthode Galin-Chevé-Paris, Méthode élémentaire d'harmonie, P., 1846; Kohoutek C., Novodobé skladebné teorie zbpadoevropské hudby, Praha, 1962, sa ilalim ng pamagat: Novodobé skladebné smery v hudbe, Praha, 1965 (Salin sa Ruso – Kohoutek Ts., Technique of Composition in Music of the 1976th Century) .

Yu. N. Kholopov