Domra: komposisyon ng instrumento, kasaysayan, mga uri, pamamaraan ng paglalaro, paggamit

Dahil sa tunog nito, ang domra ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa pamilya ng mga plucked string. Malumanay ang boses niya, parang ang lagaslas ng batis. Noong mga siglo ng XVI-XVII, si domrachi ay mga musikero sa korte, at maraming tao ang laging nagtitipon sa mga lansangan ng mga lungsod upang makinig sa dula ng mga gumagala na musikero na tumutugtog ng domra. Ang pagkakaroon ng dumaan sa isang mahirap na panahon, ang instrumento ay muling pumasok sa akademikong grupo, ginagamit upang magtanghal ng katutubong at klasikal na musika, mga tunog ng solo at bilang bahagi ng mga ensemble.

Domra device

Ang katawan sa anyo ng isang hemisphere ay may flat soundboard kung saan nakakabit ang leeg. 3 o 4 na mga string ang hinihila dito, na dumadaan sa nut at nut. Ang pitong butas ng resonator ay inukit sa gitna ng soundboard. Sa panahon ng Play, ang soundboard ay protektado ng isang "shell" na nakakabit sa junction ng leeg at soundboard. Pinoprotektahan nito laban sa mga gasgas. Ang figure na ulo ay may tuning pegs ayon sa bilang ng mga string.

Ang akademikong pag-uuri ay tumutukoy sa domra sa mga chordophone. Kung hindi para sa bilog na katawan, ang domra ay maaaring magmukhang isa pang instrumento ng katutubong Ruso - ang balalaika. Ang katawan ay gawa rin sa iba't ibang uri ng kahoy. Ito ay nabuo sa pamamagitan ng gluing wooden strips - rivets, talim na may isang shell. Ang saddle ay may ilang mga pindutan na ayusin ang mga string.

Kawili-wiling katotohanan. Ang pinakaunang mga ispesimen ay ginawa mula sa mga pinatuyong at luwang na kalabasa.

Ang proseso ng paglikha ng domra ay kumplikado. Para sa isang tool, maraming uri ng kahoy ang ginagamit:

• ang katawan ay gawa sa birch;
• ang spruce at fir ay pinatuyong mabuti upang makagawa ng deco;
• fingerboards ay sawn mula sa bihirang itim na kahoy;
• ang stand ay nabuo mula sa maple;
• mga napakatigas na kahoy lamang ang ginagamit para sa paggawa ng leeg at hinged shell.

Ang tunog ay ginawa ng isang tagapamagitan. Ang laki nito ay maaaring mag-iba, na may mas malalaking instrumento na mas malaki kaysa sa mas maliliit. Ang mga dulo ng tagapamagitan ay giniling sa magkabilang panig, na bumubuo ng isang chamfer. Haba - 2-2,5 cm, lapad mga isa't kalahating sentimetro.

Ang isang modernong accessory, kung wala ang mga musikero ay hindi makakapaglaro ng domra, ay gawa sa malambot na nylon o caprolon. Mayroon ding mga tradisyunal na pick na ginawa mula sa shell ng pagong. Sa instrumento ng viola at domra bass, ginagamit ang isang leather na device para kumuha ng tunog. Ang gayong tagapamagitan ay nagpapatahimik sa tunog.

Kasaysayan ng domra

Iba ang mga bersyon tungkol sa pinagmulan ng chordophone. Karaniwang tinatanggap na ito ay isang instrumento ng mga taong Ruso, Belarusian, Ukrainian. Sa Russia, lumitaw siya noong X century, dahil may nakasulat na ebidensya. Nabanggit ito sa mga sinulat ng silangang siyentipiko at ensiklopedya na si Ibn Rust. Naging tanyag ang Domra noong ika-16 na siglo.

Ngayon, pinag-uusapan ng mga istoryador ang silangang pinagmulan ng instrumentong pangmusika. Ang istraktura nito ay kahawig ng mga Turkic vestibules. Mayroon din itong flat deck, at sa panahon ng Play, gumamit ang mga musikero ng wooden chip, fish bone, bilang plectrum.

Ang iba't ibang mga tao sa Silangan ay may sariling mga kinatawan ng mga stringed plucked instruments, na nakatanggap ng kanilang pangalan: Kazakh dombra, Turkish baglama, Tajik ruba. Ang bersyon ay may karapatang umiral, ang domra ay maaaring nakapasok sa Sinaunang Russia sa panahon ng pamatok ng Tatar-Mongol o dinala ng mga mangangalakal.

Ang instrumento ay maaaring may utang sa pinagmulan nito sa lute, isang European na miyembro ng plucked string family. Ngunit, kung susuriin mo ang kasaysayan, pagkatapos ay dumating ito sa kanluran mula sa silangang mga teritoryo.

Sa loob ng dalawang siglo, ang domra ay nakaaaliw sa mga tao, ay isang instrumento ng mga buffoons at storyteller. Ang mga tsar at boyars ay may sariling domrachi sa korte, ngunit ang mga nakakagat na kanta na nanunuya sa mga katangian ng karakter, buhay, at ugali ng lahat at lahat ng bagay ay kadalasang nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa mga maharlika. Noong ika-XNUMX na siglo, si Tsar Alexei Mikhailovich ay naglabas ng isang utos kung saan pinailalim niya ang mga buffoon sa pag-uusig, at ang domra ay nawala kasama ng mga ito, ang Dula kung saan tinawag niyang "Mga Dula ng demonyo".

Kawili-wiling katotohanan. Sa ilalim ng pamumuno ng Patriarch ng All Russia Nikon, ang mga instrumento ng buffoon ay nakolekta sa maraming dami mula sa mga lungsod at nayon, dinala sa mga kariton sa mga pampang ng Ilog ng Moscow at sinunog. Ang apoy ay nasunog ng ilang araw.

Ang chordophone ay muling binuhay noong 1896 ng pinuno ng Great Russian Orchestra, musikero at mananaliksik na si VV Andreev. Ang kanyang balalaika ensemble ay kulang sa isang nangungunang melodic group. Kasama si master SI Nalimov, pinag-aralan nila ang mga instrumentong nawalan ng kasikatan at nagdisenyo ng isang device na akma sa pagtugtog ng liriko na serye. Mula noong simula ng ika-XNUMX siglo, ang domra ay naging bahagi ng mga string ensemble, kung saan ito ay may partikular na halaga.

Mga uri ng domra

Ang instrumentong pangmusika na ito ay may dalawang uri:

• Three-string o Small – may sistemang quart sa hanay mula sa "mi" ng unang octave hanggang sa "re" ng ikaapat. Ang bilang ng mga fret sa fretboard ay 24. Kasama sa kategoryang ito ang alto, bass at domra-piccolo.
• Four-string o Large – ang pamamaraan ng pagtugtog nito ay kahawig ng bass guitar, kadalasang ginagamit ng mga modernong performer. Ang sistema ay nasa fifths, ang bilang ng mga frets ay 30. Ang hanay ay tatlong buong octaves mula sa "sol" maliit hanggang sa "la" pang-apat, na pupunan ng sampung semitones. Kasama sa 4-strings ang bass domra, alto at piccolo. Hindi gaanong ginagamit na kontrabas at tenor.

Ang isang rich velvety sound, isang makapal, mabigat na timbre ay may bass. Sa ibabang rehistro, pinupuno ng instrumento ang linya ng bass sa orkestra. Ang 3-string na domras ay nakatutok sa quarter interval, ang prima tuning ay nagsisimula sa isang bukas na pangalawang string.

Teknik sa paglalaro

Ang musikero ay nakaupo sa isang kalahating upuan, bahagyang ikiling ang katawan pasulong, hawak ang aparato. Inilalagay niya ang kanyang kanang paa sa kanyang kaliwa, ang bar ay hawak ng kanyang kaliwang kamay, nakayuko sa tamang anggulo. Ang mga nagsisimula ay tinuturuan na maglaro gamit ang isang daliri, hindi sa isang pick. Ang pamamaraan ay tinatawag na pizzicato. Pagkatapos ng 3-4 na pagsasanay, maaari kang magsimulang maglaro bilang isang tagapamagitan. Ang pagpindot sa string at pagpindot sa mga string sa nais na fret gamit ang mga daliri ng kaliwang kamay, ang performer ay muling gumagawa ng tunog. Single o variable na paggalaw, panginginig ang ginagamit.

Mga Sikat na Tagapagtanghal

Tulad ng isang byolin sa isang symphony orchestra, ang domra sa katutubong musika ay isang tunay na prima. Madalas itong ginagamit bilang solong instrumento. Sa kasaysayan ng musika, ang mga kagalang-galang na kompositor ay hindi nararapat na nilagpasan ito. Ngunit matagumpay na na-transcribe ng mga modernong musikero ang mga obra maestra ng Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff at idagdag ang mga ito sa repertoire ng chordophone.

Kabilang sa mga sikat na propesyonal na domrist, Propesor ng Russian Academy of Sciences. Gnesinykh AA Tsygankov. Siya ang nagmamay-ari ng paglikha ng mga orihinal na marka. Ang isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng instrumento ay ginawa ni RF Belov ay ang may-akda ng mga koleksyon ng repertoire at mga mambabasa para sa domra.

Walang palaging maluwalhating sandali sa kasaysayan ng pambansang instrumento ng katutubong Ruso. Ngunit ngayon ang isang malaking bilang ng mga tao ay natututong tumugtog nito, ang mga bulwagan ng konsiyerto ay puno ng mga tagahanga ng masaganang tunog ng timbre.