Paano gumawa ng isang "orchestra" mula sa isang computer?

Ang computer ay naging mahalagang bahagi na ng buhay para sa marami sa atin. Hindi na natin maiisip ang ating araw-araw na walang mga laro at paglalakad sa pandaigdigang Internet. Ngunit hindi ito lahat ng mga kakayahan ng isang computer. Ang PC, salamat sa lumalagong antas ng teknolohiya, ay sumisipsip ng mga katangian ng maraming iba pang mga aparatong multimedia, sa partikular, mga sound synthesizer.

Ngayon isipin na ang medyo maliit na kahon na ito ay maaaring magkasya… isang buong orkestra. Gayunpaman, hindi mo dapat tanggalin ang iyong system unit sa socket at masigasig na iikot ito sa paghahanap ng mga string at bellow. Ngunit ano ang aabutin para sa symphony na naisip mo lamang na lumabas sa mga speaker, itatanong mo?

Ano DAW at ano ang kasama nito?

Sa pangkalahatan, kapag lumilikha ng musika sa isang computer, ginagamit ang mga espesyal na programa na tinatawag na DAW. Ang DAW ay isang digital studio na nakabatay sa computer na pinalitan ang mga masalimuot na setup. Sa madaling salita, ang mga programang ito ay tinatawag na mga sequencer. Ang prinsipyo ng kanilang operasyon ay batay sa pakikipag-ugnayan sa interface ng audio ng computer at ang kasunod na henerasyon ng isang digital na signal.

Ano ang mga plugin at paano gumagana ang mga ito?

Bilang karagdagan sa mga sequencer, gumagamit ang mga musikero ng mga plug-in (mula sa English na “Plug-in” – “karagdagang module”) – mga extension ng software. Paano ginagawa ng isang computer ang tunog ng, halimbawa, isang bugle, itatanong mo? Batay sa uri ng pagbuo ng tunog ng mga live na instrumento, nahahati ang software sa dalawang uri – mga emulator at sample synthesizer.

Ang mga emulator ay isang uri ng programa na, gamit ang mga kumplikadong formula, ay ginagaya ang tunog ng isang instrumento. Ang mga sample synthesizer ay mga synthesizer na nakabatay sa kanilang trabaho sa isang piraso ng tunog – isang sample (mula sa English na “Sample”) – na naitala mula sa isang tunay na live na performance.

Ano ang pipiliin: isang emulator o isang sample synthesizer?

Dapat pansinin kaagad na sa mga sample-plugin, ang tunog ay mas mahusay kaysa sa mga emulator. Dahil ang isang instrumento - at lalo na ang isang wind instrument - ay isang dami na mahirap kalkulahin mula sa pananaw ng pisika. Ang pangunahing kawalan ng mga sample ay ang kanilang laki. Para sa kapakanan ng magandang tunog, kung minsan ay kailangan mong isakripisyo ang gigabytes ng memorya ng hard drive, dahil ginagamit dito ang mga "incompressible" na format ng audio.

Bakit parang "masama" ang musika ko?

Kaya, isipin natin na nag-install ka ng sequencer, bumili at nag-install ng mga plugin at nagsimula kang gumawa. Dahil mabilis kang naging pamilyar sa interface ng editor, nagsulat ka ng bahagi ng sheet music para sa iyong unang piraso at nagsimula kang makinig dito. Ngunit, oh horror, sa halip na ang buong lalim at pagkakatugma ng symphony, isang hanay ng mga kupas na tunog ang iyong maririnig. Ano ang problema, tanong mo? Sa kasong ito, dapat mong pamilyar ang iyong sarili sa isang kategorya ng mga programa bilang mga epekto.

Ang mga effect ay mga program na ginagawang mas natural ang tunog ng audio. Halimbawa, ang isang epekto tulad ng reverb ay muling nililikha ang tunog sa mas malaking espasyo, at ang echo ay tinutulad ang "pagtalbog" ng tunog sa mga ibabaw. Mayroong buong mga pamamaraan para sa pagproseso ng tunog na may mga epekto.

Paano matututong lumikha at hindi lumikha?

Upang maging isang tunay na master ng orkestra na tunog, kakailanganin mong dumaan sa isang mahaba at mahirap na curve sa pag-aaral. At kung ikaw ay matiyaga, masigasig at magsimulang maunawaan sa antas ng "dalawa kasama ang dalawang katumbas ng apat" tulad ng mga konsepto tulad ng paghahalo, pag-pan, mastering, compression - maaari kang makipagkumpitensya sa isang tunay na symphony orchestra.

• Ang computer mismo
• DAW host
• isaksak
• Ariort'ow
• Pagtitiyaga
• At siyempre, isang tainga para sa musika