Sitar: paglalarawan ng instrumento, komposisyon, tunog, kasaysayan, gamit

Ang kulturang musikal ng Europa ay nag-aatubili na tanggapin ang Asyano, ngunit ang Indian musical instrument na sitar, na umalis sa mga hangganan ng kanyang tinubuang-bayan, ay naging napakapopular sa England, Germany, Sweden at iba pang mga bansa. Ang pangalan nito ay nagmula sa kumbinasyon ng mga salitang Turkic na "se" at "tar", na nangangahulugang "tatlong string". Ang tunog ng kinatawan ng mga kuwerdas ay mahiwaga at nakakabighani. At ang instrumentong Indian ay niluwalhati ni Ravi Shankar, isang birtuoso na sitar player at guro ng pambansang musika, na maaaring maging isang daang taong gulang na ngayon.

Ano ang sitar

Ang instrumento ay kabilang sa grupo ng mga plucked strings, ang device nito ay kahawig ng lute at may malayong pagkakahawig sa isang gitara. Ito ay orihinal na ginamit upang tumugtog ng Indian classical music, ngunit ngayon ay malawak na ang saklaw nito. Ang Sitar ay maririnig sa mga gawa sa bato, ginagamit ito sa mga etniko at katutubong banda.

Sa India, siya ay tinatrato nang may malaking paggalang at paggalang. Ito ay pinaniniwalaan na upang ganap na makabisado ang instrumento, kailangan mong mabuhay ng apat na buhay. Dahil sa malaking bilang ng mga kuwerdas at kakaibang mga resonator ng lung, ang tunog ng sitar ay inihambing sa isang orkestra. Ang tunog ay hypnotic, kakaiba sa mga peal, ang mga musikero ng rock na tumutugtog sa genre ng "psychedelic rock" ay umibig.

Kasangkapan ng kasangkapan

Ang disenyo ng sitar ay napaka-simple sa unang tingin. Binubuo ito ng dalawang pumpkin resonator - malaki at maliit, na magkakaugnay ng isang guwang na mahabang fingerboard. Mayroon itong pitong pangunahing bourdon string, dalawa dito ay chikari. Responsable sila sa pagtugtog ng mga ritmikong sipi, at ang natitira ay melodic.

Bilang karagdagan, ang isa pang 11 o 13 na mga string ay nakaunat sa ilalim ng nut. Ang tuktok na maliit na resonator ay nagpapalakas ng tunog ng mga string ng bass. Ang leeg ay gawa sa kahoy na tun. Ang mga mani ay hinila sa leeg gamit ang mga lubid, maraming mga peg ang responsable para sa istraktura ng instrumento.

kasaysayan

Ang sitar ay mukhang isang lute, na naging tanyag noong ika-XNUMX siglo. Ngunit noong ika-XNUMX siglo BC, isa pang instrumento ang lumitaw - ang rudra-veena, na itinuturing na isang malayong ninuno ng sitar. Sa paglipas ng mga siglo, ito ay sumailalim sa mga nakabubuo na pagbabago, at sa pagtatapos ng ika-XNUMX na siglo, ang musikero ng India na si Amir Khusro ay nag-imbento ng isang instrumento na katulad ng Tajik setor, ngunit mas malaki. Lumikha siya ng isang resonator mula sa isang kalabasa, na natuklasan na ito ay tiyak na isang "katawan" na nagpapahintulot sa kanya na kumuha ng malinaw at malalim na tunog. Nadagdagan ang Khusro at ang bilang ng mga string. Tatlo lang sila ng setor.

Teknik sa paglalaro

Tumutugtog sila ng instrumento habang nakaupo, inilalagay ang resonator sa kanilang mga tuhod. Ang leeg ay hinawakan gamit ang kaliwang kamay, ang mga string sa leeg ay naka-clamp gamit ang mga daliri. Ang mga daliri ng kanang kamay ay gumagawa ng mga kilusang nabunot. Kasabay nito, ang isang "mizrab" ay inilalagay sa hintuturo - isang espesyal na tagapamagitan para sa pagkuha ng tunog.

Upang lumikha ng mga espesyal na intonasyon, ang maliit na daliri ay kasama sa Play on the sitar, nilalaro ang mga ito kasama ang mga string ng bourdon. Ang ilang mga sitarista ay sadyang nagpapatubo ng isang kuko sa daliring ito upang gawing mas makatas ang tunog. Ang leeg ay may ilang mga string na hindi ginagamit sa lahat sa panahon ng paglalaro. Lumilikha sila ng isang echo effect, ginagawang mas nagpapahayag ang melody, na binibigyang-diin ang pangunahing tunog.

Mga Sikat na Tagapagtanghal

Si Ravi Shankar ay mananatiling hindi maunahang sitar player sa kasaysayan ng Indian music sa loob ng maraming siglo. Hindi lamang siya naging popularizer ng instrumento sa mga taga-Kanluran, ngunit ipinasa din niya ang kanyang mga kasanayan sa mga mahuhusay na mag-aaral. Sa loob ng mahabang panahon ay kaibigan niya ang gitarista ng maalamat na "The Beatles" na si George Harrison. Sa album na "Revolver" ang mga katangian ng tunog ng instrumentong Indian na ito ay malinaw na naririnig.

Ipinasa ni Ravi Shankar ang kasanayan ng mahusay na paggamit ng sitar sa kanyang anak na babae na si Annushka. Mula sa edad na 9, pinagkadalubhasaan niya ang pamamaraan ng pagtugtog ng instrumento, nagsagawa ng tradisyonal na Indian ragas, at sa edad na 17 ay inilabas na niya ang kanyang sariling koleksyon ng mga komposisyon. Ang batang babae ay patuloy na nag-eeksperimento sa iba't ibang mga genre. Kaya ang resulta ng kumbinasyon ng Indian music at flamenco ay ang kanyang album na "Trelveller".

Ang isa sa mga pinakatanyag na sitarista sa Europa ay si Shima Mukherjee. Nakatira siya at nagtatrabaho sa England, regular na nagbibigay ng magkasanib na konsiyerto kasama ang saxophonist na si Courtney Pine. Sa mga musical group na gumagamit ng sitar, ang ethno-jazz group na "Mukta" ay namumukod-tangi. Sa lahat ng mga pag-record ng grupo, ang instrumentong kuwerdas ng India ay tinutugtog nang solo.

Ang iba pang mga musikero mula sa iba't ibang bansa ay nag-ambag din sa pag-unlad at pagtaas ng katanyagan ng musikang Indian. Ang mga tampok ng tunog ng sitar ay ginagamit sa mga gawa ng Japanese, Canadian, British band.