Analog synthesizer – para kanino?

Sa pagkakaroon ng kaunting insight sa market (o history) ng mga synthesizer (o electronic music), mabilis mong nalaman na karamihan sa mga modernong synthesizer ay mga digital na instrumento. Gayunpaman, sa ilang kadahilanan, mayroong isang malaking bilang ng mga virtual-analog synthesizer at tunay na analog synthesizer sa merkado, at maraming musikero o tagahanga ng lumang electronic music ang nagsasabing mas maganda ang tunog ng mga klasikong analog synthesizer. Kumusta naman sila?

Mga digital na aklat kumpara sa Mga Analog

Maaaring masama ang tunog ng mga digital synthesizer o mas kawili-wili kaysa sa mga analog. Malaki ang nakasalalay sa partikular na modelo at sa mga setting na gagamitin ng user. Sa pangkalahatan, ang mga digital synthesizer ay mas maraming nalalaman, nababaluktot at nag-aalok ng maraming posibilidad na baguhin ang mga setting o i-load ang mga preset o kahit na mga sound sample mula sa computer. Sa kabilang banda, ang mga sample-based na digital synthesizer ay napaka-advance, ngunit mga manlalaro pa rin, ng nakagawa na ng tunog.

Ang mga virtual-analog synthesizer, sa kabilang banda, ay mga analog synthesis simulator. Nagbibigay ang mga ito ng mas malaking polyphony at pinapayagan ang paglikha ng iba't ibang mga koneksyon sa pagitan ng mga oscillator at mga filter, na sa isang analog synthesizer ay paunang natukoy ng arkitektura ng isang partikular na modelo, o may limitadong koneksyon sa isa't isa. Ginagawa nitong hindi gaanong indibidwal ang mga virtual-analog synthesizer. Ang mga ito ay mas unibersal. Mas maganda ba ang ibig sabihin nito? Hindi kinakailangan.

Ang isang virtual-analog synthesizer ay maaaring maging mas maganda o mas masahol pa, depende sa mga bahaging ginamit, at maaaring gayahin ang likas na katangian ng iba't ibang mga modelo ng analog synthesizer. Gayunpaman, kung ang tunog ay hindi magiging sterile, malinis, matatag, parang laboratoryo, ngunit mas masigla at may "sariling kaluluwa", ang pagkamit ng epektong ito ay nangangailangan ng isang tiyak na kasanayan sa pag-set up ng synthesizer at, kung kinakailangan, ang paggamit ng ilang built-in na mga epekto. Gayunpaman, para sa isang synthesizer, naniniwala ang mga audiophile na ang ganoong tunog ay kulang pa rin ng isang tiyak na buhay, isang hininga, at na ito ay hindi kasing totoo sa ilang lawak na hindi mahuhulaan gaya ng tunog ng isang analog synthesizer. Saan ito nanggaling?

Totoo at kunwa mundo

Ang isang simulator ay isang magandang termino para sa isang virtual-analog synthesizer. Kahit na ang pinakaperpektong simulator ay nagpapakita ng katotohanan sa isang pinasimpleng paraan. Ito ay tulad ng teorya na pinagbatayan nito. Ang bawat teorya ay tumitingin lamang sa mundo sa pamamagitan ng isang tiyak na aspeto na interesado sa lumikha nito. Kahit na ito ay maging kasing lapad hangga't maaari, hindi nito masakop ang lahat ng mga detalye, dahil ang buong katotohanan ay hindi masusukat nang tumpak, matimbang o maobserbahan. Kahit na posible, walang tao ang makakapagproseso ng lahat ng impormasyon. Ito ay katulad sa mga synthesizer. Ang mga synthesizer ng VA ay lubos na ginagaya ang mga proseso na nagaganap sa mga analogue, ngunit hindi nila ito ginagawa (kahit pa) nang buo.

Ang isang analog synthesizer ay gumagawa ng tunog sa pamamagitan ng circulating current sa pamamagitan ng circuits at transducers. Hindi tumpak na setting ng knob, menor de edad, hindi mahuhulaan na mga pagbabago sa boltahe, mga pagbabago sa temperatura - lahat ay nakakaapekto sa operasyon nito at sa gayon ang tunog, na sa sarili nitong paraan ay nagreresulta mula sa kumplikado, totoong mga kondisyon kung saan gumagana ang instrumento.

Dahil ang mga virtual-analog synthesizer ay hindi perpektong analog synthesizer simulator, bakit hindi gumamit ng VST plugins kung hindi ko kayang bumili ng mga analog synthesizer?

Ang mga VST plug-in ay isang napaka-versatile at cost-effective na tool na maaaring pagyamanin nang husto ang iyong mga instrumento, nang hindi kinakailangang gumastos ng libu-libong zloty. para sa mga susunod na synthesizer. Gayunpaman, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaisip ng dalawang problema na nagmumula sa kanilang paggamit.

Una, gumagana ang mga VST synthesizer sa computer at dapat kontrolin gamit ang monitor at mouse. Totoo na ang ilang mga function ay maaaring kontrolin ng magkahiwalay na mga console o knobs na binuo sa MIDI keyboard. Gayunpaman, mangangailangan ito ng paggugol ng oras sa pag-set up ng software, at dahil sa bilang ng mga pag-andar, sa pagsasanay ang gumagamit ay madalas na napipilitang tumingin sa monitor at iwagayway ang mouse. Ito ay nakakapagod, mabagal at hindi maginhawa. Gamit ang isang live na instrumento sa harap mo, maaari kang maglaro gamit ang isang kamay at mabilis na baguhin ang iba't ibang mga parameter sa isa pa. Pinapabilis nito ang trabaho at kapaki-pakinabang din sa entablado, kung saan ang sinanay na paggamit ng hardware synthesizer ay nagbibigay-daan para sa mas mahusay, mas kawili-wiling mga pagtatanghal at mas maganda ang hitsura.

Pangalawa, ang mga synth ng hardware ay may mas maraming karakter. At hindi lang ito tungkol sa hitsura. Ang bawat hardware synthesizer ay may sariling software, sarili nitong synthesis engine, sarili nitong mga filter at socket, na magkakasamang nagbibigay sa tunog ng ilang indibidwal na tunog. Sa kaso ng VST, ang parehong computer ay may pananagutan para sa bawat instrumento, na ginagawang ang lahat ng mga synthesizer ay magkatulad sa isa't isa, ang buong pagsasama-sama, nawawala ang pagiging kumplikado, at simpleng tunog na hindi gaanong kawili-wili.

Comments