Ariy Moiseevich Pazovsky |

Ariy Pazovsky

Konduktor ng Sobyet, People's Artist ng USSR (1940), nagwagi ng tatlong Stalin Prizes (1941, 1942, 1943). Malaki ang papel ni Pazovsky sa pagbuo ng teatro ng musikal na Ruso at Sobyet. Ang kanyang malikhaing buhay ay isang matingkad na halimbawa ng walang pag-iimbot na paglilingkod sa kanyang katutubong sining. Si Pazovsky ay isang tunay na makabagong artista, palagi siyang nanatiling tapat sa mga mithiin ng makatotohanang sining.

Isang mag-aaral ng Leopold Auer, sinimulan ni Pazovsky ang kanyang artistikong karera bilang isang birtuoso na biyolinista, na nagbibigay ng mga konsiyerto pagkatapos ng pagtatapos mula sa St. Petersburg Conservatory noong 1904. Gayunpaman, nang sumunod na taon ay pinalitan niya ang kanyang violin sa isang conductor's baton at pumasok sa posisyon ng choirmaster at assistant conductor sa Yekaterinburg Opera House. Simula noon, halos kalahating siglo, ang kanyang aktibidad ay nauugnay sa sining ng teatro.

Bago pa man ang Rebolusyong Oktubre, pinamunuan ni Pazovsky ang maraming kumpanya ng opera. Sa loob ng dalawang panahon siya ang konduktor ng opera ni S. Zimin sa Moscow (1908-1910), at pagkatapos - Kharkov, Odessa, Kyiv. Ang isang mahalagang lugar sa talambuhay ng musikero ay inookupahan ng kanyang kasunod na gawain sa Petrograd People's House. Dito ay marami siyang nakipag-usap kay Chaliapin. "Ang mga malikhaing pakikipag-usap kay Chaliapin," sabi ni Pazovsky, "isang malalim na pag-aaral ng kanyang sining, na pinalaki ng katutubong awit ng Russia at ang mahusay na makatotohanang mga tradisyon ng musikang Ruso, sa wakas ay nakumbinsi ako na walang sitwasyon sa entablado ang dapat makagambala sa tunay na magandang pagkanta, iyon ay, musika. … »

Ang talento ni Pazovsky ay nagbukas nang buong lakas pagkatapos ng Great October Revolution. Marami siyang ginawa para sa pagbuo ng mga kumpanya ng Ukrainian opera, ay ang punong konduktor ng Leningrad Opera at Ballet Theatre na pinangalanang SM Kirov (1936-1943), pagkatapos ay sa loob ng limang taon - artistikong direktor at punong konduktor ng Bolshoi Theatre ng USSR . (Bago iyon, nagsagawa siya ng mga pagtatanghal sa Bolshoi Theater noong 1923-1924 at noong 1925-1928.)

Narito ang sinabi ni K. Kondrashin tungkol kay Pazovsky: “Kung tatanungin mo kung paano mo maipapahayag ang malikhaing kredo ni Pazovsky sa maikling salita, maaari mong sagutin: ang pinakamataas na propesyonalismo at pagiging tumpak sa iyong sarili at sa iba. May mga kilalang kuwento tungkol sa kung paano hinihimok ni Pazovsky ang mga artista sa pagkahapo sa mga hinihingi ng isang perpektong "oras". Samantala, sa pamamagitan ng paggawa nito, sa huli ay nakamit niya ang pinakadakilang malikhaing kalayaan, dahil ang mga teknolohikal na isyu ay naging karaniwang magaan at hindi sumasakop sa atensyon ng artist. Gustung-gusto at alam ni Pazovsky kung paano mag-ensayo. Kahit na sa ika-daang rehearsal, nakahanap siya ng mga salita para sa mga bagong hinihingi ng timbre at sikolohikal na kulay. At ang pinakamahalagang bagay ay hindi siya bumaling sa mga taong may mga instrumento sa kanilang mga kamay, ngunit sa mga artista: lahat ng kanyang mga tagubilin ay palaging sinamahan ng emosyonal na pagbibigay-katwiran ... Si Pazovsky ay ang tagapagturo ng isang buong kalawakan ng mga mang-aawit ng opera ng pinakamataas na klase. Preobrazhenskaya, Nelepp, Kashevarova, Yashugiya, Freidkov, Verbitskaya at marami pang iba ay may utang sa kanilang malikhaing pag-unlad nang tumpak sa pagtatrabaho sa kanya ... Ang bawat pagganap ni Pazovsky ay maaaring maitala sa pelikula, ang pagganap ay napakaperpekto.

Oo, ang mga pagtatanghal ni Pazovsky ay palaging naging isang kaganapan sa masining na buhay ng bansa. Ang mga klasikong Ruso ay nasa gitna ng kanyang malikhaing atensyon: Ivan Susanin, Ruslan at Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Prinsipe Igor, Sadko, Kasambahay ng Pskov, Snow Maiden, Queen of Spades , "Eugene Onegin", "The Enchantress", " Mazeppa” … Kadalasan ang mga ito ay tunay na huwarang mga produksyon! Kasama ang mga klasikong Ruso at dayuhan, si Pazovsky ay nagtalaga ng maraming enerhiya sa opera ng Sobyet. Kaya, noong 1937 ay itinanghal niya ang "Battleship Potemkin" ni O. Chishko, at noong 1942 - "Emelyan Pugachev" ni M. Koval.

Si Pazovsky ay nagtrabaho at lumikha sa buong buhay niya na may bihirang layunin at dedikasyon. Isang malubhang karamdaman lamang ang makapagpapaalis sa kanya sa kanyang minamahal na trabaho. Ngunit kahit noon pa man ay hindi siya sumuko. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, nagtrabaho si Pazovsky sa isang libro kung saan malalim at komprehensibong inihayag niya ang mga detalye ng gawain ng isang konduktor ng opera. Ang libro ng kahanga-hangang master ay tumutulong sa mga bagong henerasyon ng mga musikero na lumipat sa landas ng makatotohanang sining, kung saan tapat si Pazovsky sa buong buhay niya.

Lit.: Pazovsky A. Konduktor at mang-aawit. M. 1959; Mga Tala ng Konduktor. M., 1966.

L. Grigoriev, J. Platek