Ang gawa ni Balakirev sa piano

Si Balakirev ay isa sa mga kinatawan ng "Mighty Handful," isang musikal na komunidad na pinag-isa ang pinaka-talented at progresibong mga tao sa kanilang panahon. Ang kontribusyon ni Balakirev at ng kanyang mga kasama sa pag-unlad ng musikang Ruso ay hindi maikakaila; maraming tradisyon at pamamaraan ng komposisyon at pagganap ang patuloy na napabuti sa gawain ng kompositor na galaxy noong huling bahagi ng ika-19 na siglo.

Si Royal ay isang tapat na kaalyado

Mily Alekseevich Balakirev - kompositor at pianista ng Russia

Si Mily Balakirev sa maraming paraan ay naging kahalili ng mga tradisyon ni Liszt sa gawaing piano. Napansin ng mga kontemporaryo ang kanyang pambihirang paraan ng pagtugtog ng piano at ang kanyang hindi nagkakamali na pianismo, na kinabibilangan ng virtuoso technique at malalim na pananaw sa kahulugan ng tinutugtog at stylistics. Sa kabila ng katotohanan na marami sa kanyang mga huling gawa sa piano ang nawala sa alikabok ng mga siglo, ang instrumento na ito ang nagbigay-daan sa kanya na gumawa ng isang pangalan para sa kanyang sarili sa pinakadulo simula ng kanyang malikhaing karera.

Napakahalaga para sa isang kompositor at performer sa isang maagang yugto upang makakuha ng pagkakataon na ipakita ang kanilang talento at mahanap ang kanilang madla. Sa kaso ni Balakirev, ang unang hakbang ay ang magsagawa ng piano concerto sa F sharp minor sa entablado ng unibersidad sa St. Petersburg. Ang karanasang ito ay nagpapahintulot sa kanya na dumalo sa mga malikhaing gabi at nagbukas ng daan sa sekular na lipunan.

Pangkalahatang-ideya ng pamana ng piano

Ang gawaing piano ni Balakirev ay maaaring nahahati sa dalawang spheres: virtuoso concert piece at salon miniatures. Ang mga birtuoso na dula ni Balakirev ay, una sa lahat, mga adaptasyon ng mga tema mula sa mga gawa ng mga Ruso at dayuhang kompositor, o ang pagbuo ng mga katutubong tema. Kasama sa kanyang panulat ang mga adaptasyon ng "Aragonese Jota" ni Glinka, ang kanyang "Black Sea March", Cavatina mula sa quartet ni Beethoven, at ang kilalang "Song of the Lark" ni Glinka. Ang mga piraso ay tumanggap ng bokasyon ng publiko; ginamit nila ang kayamanan ng piano palette sa kanilang buong potensyal, at puno ng mga kumplikadong teknikal na diskarte na nagdagdag ng ningning at kasiyahan sa pagganap.

Ang mga pagsasaayos ng konsyerto para sa piano 4 na mga kamay ay interesado rin sa pananaliksik, ito ay "Prince Kholmsky", "Kamarinskaya", "Aragonese Jota", "Night in Madrid" ni Glinka, 30 Russian folk songs, Suite sa 3 bahagi, ang dulang "On ang Volga".

Mga katangian ng pagkamalikhain

Marahil ang pangunahing tampok ng gawain ni Balakirev ay maaaring ituring na isang interes sa mga katutubong tema at pambansang motif. Ang kompositor ay hindi lamang lubusang nakilala sa mga kanta at sayaw ng Russia, pagkatapos ay hinabi ang kanilang mga motif sa kanyang trabaho, nagdala din siya ng mga tema mula sa ibang mga bansa mula sa kanyang mga paglalakbay. Lalo na nagustuhan niya ang himig ng mga Circassian, Tatar, Georgian, at ang oriental na lasa. Ang kalakaran na ito ay hindi nalampasan ang gawaing piano ni Balakirev.

“Islamey”

Ang pinakasikat at gumanap pa ring trabaho ni Balakirev para sa piano ay ang pantasyang "Islamey". Ito ay isinulat noong 1869 at gumanap nang sabay-sabay ng may-akda. Naging tagumpay ang dulang ito hindi lamang sa tahanan, kundi maging sa ibang bansa. Lubos itong pinahahalagahan ni Franz Liszt, na ginampanan ito sa mga konsyerto at ipinakilala ito sa kanyang maraming estudyante.

Ang "Islamey" ay isang makulay, birtuoso na piraso na batay sa dalawang magkasalungat na tema. Nagsisimula ang gawain sa isang linya ng boses, na may tema ng sayaw ng Kabardian. Ang masiglang ritmo nito ay nagbibigay ng pagkalastiko at isang pakiramdam ng patuloy na pag-unlad ng materyal na pangmusika. Unti-unting nagiging mas kumplikado ang texture, pinayaman ng mga double notes, chords, at martellato techniques.

Ang pagkakaroon ng maabot ang kasukdulan, pagkatapos ng isang mala-tula na paglipat ng modulasyon, ang kompositor ay nagbibigay ng isang kalmado na oriental na tema, na narinig niya mula sa isang kinatawan ng mga taong Tatar. Ang himig ng hangin, pinayaman ng dekorasyon at salit-salit na harmonies.

Unti-unting umabot sa rurok, pinuputol ng liriko na pakiramdam ang pagpindot sa paggalaw ng orihinal na tema. Ang musika ay gumagalaw sa pagtaas ng dinamika at pagiging kumplikado ng texture, na umaabot sa apotheosis nito sa dulo ng piyesa.

Mga hindi kilalang gawa

Kabilang sa pamana ng piano ng kompositor, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa kanyang piano sonata sa B-flat minor, na isinulat noong 1905. Ito ay binubuo ng 4 na bahagi; kabilang sa mga tampok na katangian ng Balakirev, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa mga ritmo ng mazurka sa bahagi 2, ang pagkakaroon ng virtuoso cadenzas, pati na rin ang sayaw na karakter ng finale.

Ang isang hindi gaanong kapansin-pansin na bahagi ng kanyang pamana sa piano ay binubuo ng mga indibidwal na piraso ng salon sa huling bahagi ng panahon, kabilang ang mga waltze, mazurkas, polkas, at mga liriko ("Dumka", "Song of the Gondolier", "In the Garden"). Hindi sila nagsabi ng isang bagong salita sa sining, inuulit lamang ang mga paboritong diskarte sa komposisyon ng may-akda - pag-unlad ng variational, melody ng mga tema, mga harmonic na liko na ginamit nang higit sa isang beses.

Ang gawaing piano ni Balakirev ay nararapat sa malapit na atensyon ng mga musicologist, dahil taglay nito ang imprint ng panahon. Ang mga performer ay maaaring tumuklas ng mga pahina ng birtuoso na musika na tutulong sa kanila na makabisado ang sining ng teknik sa piano.