Chromatism |

Greek xromatismos – pangkulay, mula sa xroma – kulay ng balat, kulay, pintura; xromatikon – chromatic, ibig sabihin genos – genus

Halftone system (ayon kay A. Webern, ang chromatism ay "movement in halftones"). Kasama sa Chromatisms ang dalawang uri ng interval system - ang sinaunang Greek na "chroma" at European chromatism.

1) "Chrome" - isa sa tatlong pangunahing. “mga uri” ng tetrachord (o “mga uri ng melodies”) kasama ng “diatone” at “enarmony” (tingnan ang Greek music). Kasama ang enharmony (at sa kaibahan sa diatone) ng chromium, ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng katotohanan na ang kabuuan ng dalawang mas maliit na pagitan ay mas mababa kaysa sa halaga ng pangatlo. Ang ganitong "kumpol" ng makitid na pagitan ay tinatawag. pykn (Greek pyknon, mga titik - masikip, madalas). Sa kaibahan sa enharmonics, ang pinakamaliit na pagitan ng chroma ay mga semitone, halimbawa: e1 – des1 – c1 – h. Mula sa punto ng view ng modernong musika Greek theories. mahalagang tumutugma ang chroma sa mga kaliskis na may SW. pangalawa (sa octave frets - na may dalawang incremental na segundo, tulad ng sa aria ng Reyna ng Shemakhan mula sa pangalawang gawa ng opera na The Golden Cockerel ni Rimsky-Korsakov) at mas malapit sa diatonic kaysa sa chromatic. Ang mga Greek theorists ay nakikilala rin sa "mga kapanganakan" "mga kulay" (xroai), mga variant ng pagitan ng mga tetrachords ng isang partikular na genus. Ayon kay Aristoxenus, ang chrome ay may tatlong "kulay" (mga uri): tono (sa sentimo: 300 + 100 + 100), isa at kalahati (350 + 75 + 75) at malambot (366 + 67 + 67).

Melodica chromatic. genus ay itinuturing na makulay (tila, kaya ang pangalan). Sa parehong oras, siya ay nailalarawan bilang pino, "coddled". Sa pagsisimula ng panahon ng Kristiyano, chromatic. ang mga melodies ay kinondena bilang hindi kasiya-siyang etikal. mga kinakailangan (Clement ng Alexandria). Sa Nar. musika ng Silangan frets na may uv. segundo (hemiolic) ay napanatili ang kanilang halaga noong ika-20 siglo. (Said Mohammed Awad Khawas, 1970). Sa bagong European melodic X. ay may ibang pinagmulan at, nang naaayon, ibang kalikasan.

2) Ipinapalagay ng bagong konsepto ng X. ang pagkakaroon ng diatonicism bilang batayan, na X. "mga kulay" (ang mga konsepto ng chroma, kulay sa Marchetto ng Padua; tingnan ang Gerbert M., t. 3, 1963, p. 74B) . Ang X. ay binibigyang-kahulugan bilang isang layer ng mataas na altitude na istraktura, na umuusbong mula sa root diatonic (ang prinsipyo ng pagbabago; ihambing sa ideya ng mga antas ng istruktura ni G. Schenker). Sa kaibahan sa Griyego, ang bagong konsepto ng X. ay nauugnay sa ideya ng 6 na tunog (melodic steps) sa isang tetrachord (ang mga Griyego ay laging may apat sa kanila; Ang ideya ni Aristoxenus ng isang pare-parehong tetrachord ng isang semitone ang istraktura ay nanatiling isang teoretikal na abstraction) at 12 mga tunog sa loob ng bawat oktaba. Ang "Nordic" na diatonicism na musika ay makikita sa interpretasyon ng X. bilang isang "compression" ng diatonic. elemento, "pag-embed" sa ugat na diatonic. isang hilera ng pangalawang (diatonic sa loob mismo) layer bilang X. Kaya ang prinsipyo ng chromatic systematics. phenomena, inayos ayon sa kanilang pagtaas ng density, mula sa pinaka-bihirang chromaticity hanggang sa sobrang siksik (A. Webern's hemitonics). X. ay nahahati sa melodic. at chord (halimbawa, ang mga chord ay maaaring puro diatonic, at ang melody ay maaaring chromatic, tulad ng sa Chopin's etude a-moll op. 10 No 2), centripetal (nakadirekta sa mga tunog ng tonic. ., sa simula ng 1st variation ng ika-2 bahagi ng ika-32 sonata ni L. Beethoven para sa piano.). Ang mga sistematiko ng pangunahing phenomena X.:

Ang modulasyon X. ay nabuo bilang isang resulta ng pagbubuod ng dalawang diatonic, na nadiskonekta sa pamamagitan ng pagtatalaga sa kanila sa iba't ibang bahagi ng komposisyon (L. Beethoven, finale ng ika-9 na sonata ng piano, pangunahing tema at paglipat; N. Ya. Myaskovsky, "Dilaw Pages” para sa piano, No 7, na may halong iba pang species ng X.); chromatic ang mga tunog ay nasa iba't ibang sistema at maaaring magkalayo. Ang Subsystem X. (sa mga deviations; tingnan ang Subsystem) ay kumakatawan sa mga tunog ng chromatic. mga relasyon sa loob ng parehong sistema (JS Bach, ang tema ng h-moll fugue mula sa 1st volume ng Well-Tempered Clavier), na nagpapakapal sa X.

Ang lead-tone X. ay nagmumula sa pagpapakilala ng mga pambungad na tono sa anumang tunog o chord, nang walang sandali ng pagbabago bilang paglipat sa uv. Tatanggapin ko (harmonic minor; Chopin, mazurka C-dur 67, No 3, PI Tchaikovsky, 1st part of the 6th symphony, ang simula ng pangalawang tema; ang tinatawag na "Prokofiev's dominant"). Ang pagbabago X. ay nauugnay sa katangian. Ang sandali ay isang pagbabago ng diatonic. elemento (tunog, chord) sa pamamagitan ng isang chromatic step. semitone – uv. Tatanggapin ko, tahasang ipinakita (L. Beethoven, 5th symphony, 4th movement, bars 56-57) o implied (AN Scriabin, Poem for piano op. 32 No 2, bars 1-2).

Ang Mixed X. ay binubuo ng sunud-sunod o sabay-sabay na paghahalo ng mga elemento ng modal, na ang bawat isa ay kabilang sa iba't ibang diatonic na character (AP Borodin, 2nd symphony, 1st movement, bar 2; F. Liszt, symphony "Faust", 1 -th movement, bar 1 -2; SS Prokofiev, sonata No 6 para sa pianoforte, 1st movement, bar 1; DD Shostakovich, 7th symphony, 1st movement, mga numero 35-36 ; NA Rimsky-Korsakov, "The Golden Cockerel", orchestral introduction to Act II; simetriko Ang mga frets ay maaaring lumapit sa natural na X.). Ang Natural X. (“organic chromaticity” ayon kay A. Pusseru) ay walang diatonic. pinagbabatayan na mga pundasyon (O. Messiaen, "20 view ..." para sa piano, No 3; EV Denisov, piano trio, 1st movement; A. Webern, Bagatelli para sa piano, op. 9).

Teorya X. sa Griyego. Ang mga nag-iisip ay isang paliwanag ng mga chromatic interval. ayusin ayon sa calculus mathematic. ugnayan sa pagitan ng mga tunog ng tetrachord (Aristoxenus, Ptolemy). Express. ang karakter (“ethos”) ng chroma bilang isang uri ng banayad, pino, ay inilarawan ni Aristoxen, Ptolemy, Philodem, Pachymer. Paglalahat ng sinaunang panahon. X. teorya at ang panimulang punto para sa Middle Ages. Ang mga teorista ay isang pagtatanghal ng impormasyon tungkol sa X., na pagmamay-ari ni Boethius (simula ng ika-6 na siglo AD). Ang mga phenomena ng isang bagong (panimulang tono, transposisyonal) X., na bumangon tantiya. Ika-13 siglo, sa una ay tila hindi karaniwan na sila ay itinalaga bilang "maling" musika (musica fikta), "fictional", "false" na musika (musica falsa). Pagbubuod ng mga bagong chromatic na tunog (mula sa patag at matalim na gilid), ang Prosdocimus de Beldemandis ay nakaisip ng isang 17-hakbang na sukat ng tono:

Ang "artipisyal" na panimulang semitone ng menor de edad na sukat ay nanatiling matatag na pamana ng "ficta music".

Sa paraan sa pagkita ng kaibhan ng anharmonic. mga halaga ng tono sa con. Ika-16 na siglo mula sa teorya ng X. branched microchromatics. Mula sa ika-17 siglo teorya X. bubuo alinsunod sa mga aral ng pagkakaisa (din pangkalahatang bass). Ang modulasyon at subsystem X. ay pangunahing ginagamot. bilang transpositional transference ng relations center. mga cell ng ladotonality sa subordinate at peripheral.

Sanggunian: 1) Anonymous, Introduction to Harmonics, Philological Review, 1894, vol. 7, aklat. 1-2; Petr VI, Sa mga komposisyon, istruktura at mga mode sa sinaunang musikang Greek, Kyiv, 1901; El Said Mohamed Awad Khawas, Modern Arabic Folk Song, M., 1970; Paul O., Boetius und die griechische Harmonik, Lpz., 1872; Westphal R., Aristoxenus von Tarent. Melik und Rhythmik des classischen Hellenenthums, Lpz., 1883; Jan K. von (comp.), Musici scriptores graeci, Lpz., 1895; D'ring I. (ed.), Die Harmonielehre des Klaudios Ptolemaios, Göteborg, 1930.

2) Yavorsky BL, The structure of musical speech, parts 1-3, M., 1908; Glinsky M., Chromatic sign sa musika ng hinaharap, "RMG", 1915, No 49; Catuar G., Theoretical course of harmony, bahagi 1-2, M., 1924-25; Kotlyarevsky I., Diatonics at Chromatics bilang Kategorya ng Musical Myslennia, Kipv, 1971; Kholopova V., Sa isang prinsipyo ng chromaticism sa musika ng ika-2 siglo, sa: Problema ng Musical Science, vol. 1973, M., 14; Katz Yu., Sa mga prinsipyo ng pag-uuri ng diatonic at chromatic, sa: Mga tanong ng teorya at aesthetics ng musika, vol. 1975, L., 3; Marcheti de Padua Lucidarium sa arte musicae planae, sa Gerbert M., Scriptores ecclesiastici de musica sacra potissimum, t. 1784, St. Blasien, 1963, reprografischer Nachdruck Hildesheim, 1; Riemann H., Das chromatische Tonsystem, sa kanyang aklat: Präludien und Studien, Bd 1895, Lpz., 1898; kanyang, Geschichte der Musiktheorie, Lpz., 1902; Kroyer Th., Die Anfänge der Chromatik, Lpz., 1 (Publikationen der Internationalen Musikgesellschaft. Beihefte. IV); Schenker H., Neue musikalische Theorien und Phantasien, Bd 1906, Stuttg.-B., 1911; Schönberg A., Harmonielehre, Lpz.-W., 1949; W., 14; Picker R. von, Beiträge zur Chromatik des 16. bis 1914. Jahrhunderts, “Studien zur Musikwissenschaft”, 2, H. 1920; Kurth E., Romantische Harmonik, Bern – Lpz., 1923, B., 1975 (Salin sa Ruso – Kurt E., Romantic harmony at krisis nito sa Wagner's Tristan, M., 1946); Lowinsky EE, Secret chromatic art sa Netherlands motet, NY, 1950; Besseler H., Bourdon und Fauxbourdon, Lpz., 1950; Brockt J., Diatonik-Chromatik-Pantonalität, “OMz”, 5, Jahrg. 10, H. 11/1953; Reaney G., pagkakatugma ng ika-labing-apat na siglo, Musica Disciplina, 7, v. 15; Hoppin RH, Mga partial signature at musica ficta sa ilang unang bahagi ng 1953th century sources, JAMS, 6, v. 3, no 1600; Dahlhaus C., D. Belli und der chromatische Kontrapunkt um 1962, “Mf”, 15, Jahrg. 4, walang 1962; Mitchell WL, Ang pag-aaral ng chromaticism, "Journal of music theory", 6, v. 1, no 1963; Bullivant R., The nature of chromaticism, Music Review, 24, v. 2, No 1966; Firca Ch., Bazele modal ale cromatismului diatonic, Buc, 1978; Vieru A., Diatonie si cromatism, “Muzica”, 28, v. 1, no XNUMX.

Yu. H. Kholopov