Elena Pankratova |

Elena Pankratova

В карьере русской певицы Елены Панкратовой – обладательницы уникального по своей чувственной экспрессиби темтель темсти го сопрано – год 2010-й стал поворотным, ибо ознаменовал переход на качественно новый уровень международногниксриход й. В тот год дебют певицы в партии Жены красильщика Барака в постановке «Женщины без тевани» Рихардо Шлефиски узыкальный май»под управлением Зубина Меты стал для исполнительницы поистине судьбоносным. К тому же, благодаря трансляции этой постановки в live na kanluranin, ang kahanga-hangang tagumpay ng mang-aawit ay nasaksihan ng isang audience na hindi masusukat na mas malaki kaysa sa kapasidad ng main festival venue sa Florence. Bilang isang resulta, lahat ng ito ay agad na nagbukas ng mga pintuan ng isang bilang ng mga nangungunang mga opera house sa mundo kay Elena Pankratova.

Sa lalong madaling panahon (mangyayari ito sa Marso ng taong ito) ang mang-aawit ay lilitaw sa sikat na entablado ng teatro ng La Scala sa Milan, at sa 2013 sa entablado ng Bavarian State Opera sa Munich. Noong 2014, inanyayahan siya sa parehong papel sa Berlin State Opera "Unter den Linden" at sa London, sa Royal Opera House "Covent Garden". Ang pasinaya ni Elena Pankratova sa pangunahing opera house ng Italya ay naganap nang mas maaga - noong tag-araw ng 2011: pagkatapos, sa entablado ng teatro ng La Scala, lumitaw ang mang-aawit sa imahe ng isang militanteng Odabella sa isang bagong produksyon ng Attila ni Verdi. Sa taglagas ng parehong taon, ang publiko ng St. Petersburg ay nakatanggap din ng isang pambihirang pagkakataon upang makilala ang mang-aawit - at muli sa repertoire ng Verdi - sa entablado ng Mikhailovsky Theater, ginampanan ni Elena Pankratova ang bahagi ni Amelia sa Ball in Masquerade - ang bahagi kung saan nagsimula ang pagbuo ng kanyang internasyonal na karera ...

…Елена Панкратова родилась sa Екатеринбурге, sa одном из крупных индустриальных at культурных центров России. На первом этапе обучалась музыке в своем родном городе по специальностям «хоровое дирижирование» и «фортепиано», затем уже получила вокальное образование: сначала в Уральской консерватории (класс профессора Валерия Гуревича), а впоследствии с отличием окончила и Санкт-Петербургскую консерваторию (класс профессора Тамары Новиченко). Является лауреатом нескольких международных конкурсов вокалистов в Италии и Испании. На протяжении многих лет стилистику интерпретации партий итальянского оперного репертуара совершенствовала под руководством великой итальянской певицы-сопрано Ренаты Скотто.

Свои первые оперные роли Елена Панкратова исполнила в Германии, в Государственном театре Нюрнберга, в труппе которого была солисткой на протяжении нескольких сезонов. Именно на этой сцене в партии Амелии в «Бале-маскараде» Верди, как уже было сказано, и состоялся ебе отдю. В середине – второй половине 90-х годов прошлого века это стало как отправной точкой, так и высоким старгтом тальстом тальстом За годы работы в Нюрнберге ею также были спеты такие партии, как Тоска в одноименной опере Пуччини, Ариадна в «Ариадне на Наксосе» Рихарда Штрауса, Леди Биллоус в «Альберте Херринге» Бриттена, Графиня в «Свадьбе Фигаро» Моцарта. В начале своей карьеры Елена Панкратова исполнила также ряд партий на сцене Оперного театра Базеля (Швейцария): Алису Форд в «Фальстафе» Верди (в 2010 году в этой роли она дебютировала также в знаменитом театре «Колон» в Буэнос-Айресе), Елизавету в «Тангейзере» Вагнера, партию сопрано в «Реквиеме» Верди и Норму в одноименной опере Беллини.

Sa ngayon, bukod sa iba pang pakikipag-ugnayan na ginawa ni Elena Pankratova sa panahon ng kanyang karera, maaaring pangalanan ang Il trovatore ni Verdi sa Stuttgart, Dortmund at Moscow (Leonora); Ang Kamatayan ng mga Diyos ni Wagner sa Palasyo ng Fine Arts sa Mexico City (Gutruna at ang Third Norn); "Attila" ni Verdi sa City Theater ng Darmstadt (Odabella); "The Gypsy Baron" ni Johann Strauss sa pinakamalaking Operetta Festival sa mundo sa Austrian Mörbisch (Saffi); The Force of Destiny ni Verdi sa National Theater Mannheim at the Theatre Bremen (Leonore); "Norma" ni Bellini sa Düsseldorf, Kiel at Ulm (pangunahing partido); "Die Fledermaus" ni Johann Strauss sa Alte Oper Frankfurt (Rosalind); "Stabat Mater" ni Pergolesi Kioi Hall sa Tokyo (bahagi ng soprano); The Flying Dutchman ni Wagner sa Frankfurt, Cologne, Mainz at – noong 2008 – sa Savonlinna Opera Festival sa Finland (Senta); Nabucco ni Verdi sa Frankfurt, Hamburg, Rotterdam at The Hague (Abigaille); "Ariadne auf Naxos" ni Richard Strauss sa Bonn at Munich (Ariadne); Puccini's Tosca sa ManchesterAng Bridgewater Hall), sa Ludwigsburg Festival, sa Stuttgart, Frankfurt, Innsbruck at – noong 2010 – sa Oslo (pangunahing bahagi); Mahler's Eighth Symphony sa pagbubukas ng pagdiriwang MITO SettembreMusica 2011 в Турине (партия второго сопрано / Una poenitentium); «Турандот» Пуччини в Бонне и Болонье (главная партия).

Isang serye ng mga pagtatanghal na "Turandot" sa entablado Munisipal na Teatro ng Bologna с участием Елены Панкратовой состоялась совсем недавно – sa январе 2012 года. Обращая свой взор к итальянской галерее оперных образов певицы, конечно же, невозможно не сказать и о партии Сантуццы в «Сельской чести» Масканьи, с которой, в частности, связано турне исполнительницы по городам Италии.

Nakipagtulungan ang mang-aawit sa mga konduktor tulad ng Zubin Mehta, Kent Nagano, Ralph Weikert, Stefan Zoltesch, Rudolf Biebl, Massimo Zanetti, Nicola Luisotti, Julia Jones, Mark Sustrot, Giuliano Carella, Donato Renzetti, Marco Guadarini, Paolo Carignani, John Fiore, Axel Kober, Gianandrea Noseda, Fabio Mastrangelo, Arkady Steinluht, Ravil Martynov, Valery Polyansky, pati na rin ang mga direktor tulad nina Tim Albery, Stefan Gerheim, Chen Kaige, Nigel Lowry, Paul Curran, Anthony Pilavaki, Carlos Padrissa, Klaus Guth, Charles Roubaud , Tilman Knabe, Roberto Oswald, Yannis Kokkos, Gabriele Lavia, Roberto De Simone …

Ngayong taon, pagkatapos ng Marso premiere ng "Women Without a Shadow" sa Milan, ang "Stabat Mater" ni Rossini ay gaganapin din sa Marseille kasama ang partisipasyon ng mang-aawit. Ito ay susundan muli ng isang apela sa "Turandot": una sa Arena sa Verona, at sa pagtatapos ng taon – sa Florence (sa ilalim ng direksyon ni Zubin Mehta). Ang mga pangmatagalang plano sa hinaharap ni Elena Pankratova, bilang karagdagan sa mga pakikipag-ugnayan para sa The Woman Without a Shadow noong 2013 at 2014, na binanggit sa simula, ay kasama rin ang Nabucco sa New Zealand at Aida sa Marseille.

Pinagmulan: Elena Pankratova. Talambuhay: Ang opisyal na paglabas ng mang-aawit (sa Ingles). Ang bersyong Ruso ay nasa edisyon ng tagasalin na may mga karagdagan noong 01.03.2012/XNUMX/XNUMX.