Ang pag-imbento ng piano: mula sa clavichord hanggang sa modernong grand piano

Anumang instrumentong pangmusika ay may sariling natatanging kasaysayan, na lubhang kapaki-pakinabang at kawili-wiling malaman. Ang pag-imbento ng piano ay isang rebolusyonaryong kaganapan sa kultura ng musika noong unang bahagi ng ika-18 siglo.

Tiyak na alam ng lahat na ang piano ay hindi ang unang instrumento sa keyboard sa kasaysayan ng sangkatauhan. Ang mga musikero ng Middle Ages ay tumugtog din ng mga instrumento sa keyboard. Ang organ ay ang pinakalumang wind keyboard instrument, na mayroong malaking bilang ng mga tubo sa halip na mga string. Ang organ ay itinuturing pa rin na "hari" ng mga instrumentong pangmusika, na nakikilala sa pamamagitan ng malakas, malalim na tunog nito, ngunit hindi ito direktang kamag-anak ng piano.

Ang isa sa mga unang instrumento sa keyboard, ang batayan nito ay hindi mga tubo, ngunit mga string, ay ang clavichord. Ang instrumento na ito ay may istraktura na katulad ng isang modernong piano, ngunit sa halip na mga martilyo, tulad ng sa loob ng isang piano, ang mga metal na plato ay naka-install sa loob ng clavichord. Gayunpaman, ang tunog ng instrumento na ito ay napakatahimik at malambot, na naging dahilan upang ito ay hindi matutugtog sa harap ng maraming tao sa isang malaking entablado. Ang dahilan ay ito. Ang clavichord ay mayroon lamang isang string sa bawat key, habang ang piano ay may tatlong string sa bawat key.

Clavichord

Dahil ang clavichord ay napakatahimik, natural, hindi nito pinahintulutan ang mga performer ng karangyaan tulad ng pagpapatupad ng elementary dynamic shades - at. Gayunpaman, ang clavichord ay hindi lamang naa-access at tanyag, ngunit isa ring paboritong instrumento sa lahat ng mga musikero at kompositor ng panahon ng Baroque, kabilang ang mahusay na JS Bach.

Kasama ng clavichord, isang medyo pinahusay na instrumento sa keyboard ang ginagamit noong panahong iyon - ang harpsichord. Ang posisyon ng mga string ng harpsichord ay iba kumpara sa clavichord. Ang mga ito ay nakaunat parallel sa mga susi - eksakto tulad ng isang piano, at hindi patayo. Ang tunog ng harpsichord ay medyo matunog, kahit na hindi sapat na malakas. Gayunpaman, ang instrumentong ito ay medyo angkop para sa pagganap ng musika sa "malalaking" yugto. Imposible ring gumamit ng mga dynamic na shade sa harpsichord. Dagdag pa, ang tunog ng instrumento ay napakabilis na kumupas, kaya ang mga kompositor noong panahong iyon ay pinunan ang kanilang mga dula ng iba't ibang melisma (mga palamuti) upang kahit papaano ay "magpatagal" ang tunog ng mahahabang nota.

Harpsichord

Mula sa simula ng ika-18 siglo, ang lahat ng mga musikero at kompositor ay nagsimulang makaramdam ng isang seryosong pangangailangan para sa naturang instrumento sa keyboard, ang mga kakayahan sa musika at nagpapahayag na kung saan ay hindi magiging mas mababa sa byolin. Nangangailangan ito ng isang instrumento na may malawak na hanay ng dynamic na magagawang i-extract ang makapangyarihan at ang pinaka-pinong, pati na rin ang lahat ng mga subtleties ng mga dynamic na transition.

At natupad ang mga pangarap na ito. Pinaniniwalaan na noong 1709, naimbento ni Bartolomeo Cristofori mula sa Italya ang unang piano. Tinawag niya ang kanyang nilikha na "gravicembalo col piano e forte," na isinalin mula sa Italyano ay nangangahulugang "isang instrumento sa keyboard na tumutugtog nang mahina at malakas."

Ang mapanlikhang instrumentong pangmusika ni Cristofori ay naging napakasimple. Ang istraktura ng piano ay ang mga sumusunod. Binubuo ito ng mga susi, isang felt hammer, mga string at isang espesyal na returner. Kapag natamaan ang susi, tinamaan ng martilyo ang string, na nagiging sanhi ng pag-vibrate nito, na hindi talaga katulad ng tunog ng mga string ng harpsichord at clavichord. Ang martilyo ay gumagalaw paatras, sa tulong ng nagbabalik, nang hindi nananatiling nakadiin sa tali, kaya't pinipigilan ang tunog nito.

Maya-maya, ang mekanismong ito ay bahagyang napabuti: sa tulong ng isang espesyal na aparato, ang martilyo ay ibinaba sa string, at pagkatapos ay ibinalik, ngunit hindi ganap, ngunit kalahati lamang, na naging posible upang madaling magsagawa ng mga trills at rehearsals - mabilis. pag-uulit ng parehong tunog. Ang mekanismo ay pinangalanan.

Ang pinakamahalagang katangian ng piano mula sa mga naunang nauugnay na instrumento ay ang kakayahang tumunog hindi lamang malakas o tahimik, kundi pati na rin upang paganahin ang pianista na gumawa ng crescendo at diminuendo, iyon ay, upang baguhin ang dynamics at kulay ng tunog nang unti-unti at biglaan. .

Sa oras na ang kahanga-hangang instrumento na ito ay unang nagpahayag ng sarili nito, isang transisyonal na panahon sa pagitan ng Baroque at Classicism ang naghari sa Europa. Ang sonata genre, na lumitaw sa oras na iyon, ay nakakagulat na angkop para sa pagganap sa piano; kapansin-pansing mga halimbawa nito ay ang mga gawa nina Mozart at Clementi. Sa unang pagkakataon, ang isang instrumento sa keyboard na may lahat ng kakayahan nito ay kumilos bilang isang solong instrumento, na nag-udyok sa paglitaw ng isang bagong genre - ang konsiyerto para sa piano at orkestra.

Sa tulong ng piano, naging posible na maipahayag ang iyong mga damdamin at emosyon sa pamamagitan ng nakakabighaning tunog. Naipakita ito sa gawain ng mga kompositor ng bagong panahon ng romantikismo sa mga gawa nina Chopin, Schumann, at Liszt.

Hanggang ngayon, ang kahanga-hangang instrumento na ito na may iba't ibang mga kakayahan, sa kabila ng kabataan nito, ay may malaking epekto sa buong lipunan. Halos lahat ng magagaling na kompositor ay sumulat para sa piano. At, dapat paniwalaan ng isang tao na sa paglipas ng mga taon ay tataas lamang ang katanyagan nito, at ito ay magpapasaya sa atin ng higit at higit sa mahiwagang tunog nito.