Giuditta Pasta |
Mga mang-aawit

Giuditta Pasta |

Giuditta Pasta

Petsa ng kapanganakan
26.10.1797
Araw ng kamatayan
01.04.1865
Propesyon
mang-aawit
Uri ng boses
soprano
bansa
Italya

Rave review tungkol sa Giuditta Pasta, na tinawag ni VV Stasov na "matalino na Italyano", ang mga pahina ng theatrical press mula sa iba't ibang bansa sa Europa ay puno ng. At hindi ito nakakagulat, dahil si Pasta ay isa sa mga namumukod-tanging singer-actress sa kanyang panahon. Tinawag siyang "ang nag-iisang", "hindi maihahalintulad". Sinabi ni Bellini tungkol sa Pasta: "Siya ay umaawit upang ang mga luha ay lumabo sa kanyang mga mata; Pinaiyak pa niya ako.

Sumulat ang sikat na kritikong Pranses na si Castile-Blaz: “Sino itong mangkukulam na may tinig na puno ng kalunos-lunos at kinang, na gumaganap ng mga kabataang nilikha ni Rossini na may parehong lakas at kaakit-akit, gayundin ang mga lumang-paaralan na arias na puno ng kadakilaan at pagiging simple? Sino, na nakasuot ng baluti ng isang kabalyero at magagandang damit ng mga reyna, ang lumilitaw sa amin ngayon bilang kaakit-akit na minamahal ni Othello, ngayon bilang ang magalang na bayani ng Syracuse? Sino ang pinag-isa ang talento ng isang birtuoso at isang trahedya sa gayong kamangha-manghang pagkakatugma, nakakabighani sa isang larong puno ng enerhiya, pagiging natural at pakiramdam, kahit na may kakayahang manatiling walang malasakit sa mga melodic na tunog? Sino ang higit na humahanga sa amin sa mahalagang kalidad ng kanyang kalikasan - pagsunod sa mga batas ng mahigpit na istilo at kagandahan ng magandang hitsura, na magkakasuwato na sinamahan ng kagandahan ng isang mahiwagang boses? Sino ang dobleng nangingibabaw sa liriko na yugto, na nagdudulot ng mga ilusyon at inggit, na pinupuno ang kaluluwa ng marangal na paghanga at pagdurusa ng kasiyahan? Ito si Pasta… Pamilyar siya sa lahat, at ang kanyang pangalan ay hindi maiiwasang umaakit sa mga mahilig sa dramatikong musika.”

    Si Giuditta Pasta (née Negri) ay ipinanganak noong Abril 9, 1798 sa Sartano, malapit sa Milan. Nasa pagkabata, matagumpay siyang nag-aral sa ilalim ng gabay ng organista na si Bartolomeo Lotti. Noong labinlimang taong gulang si Giuditta, pumasok siya sa Milan Conservatory. Dito nag-aral si Pasta kay Bonifacio Asiolo sa loob ng dalawang taon. Ngunit ang pag-ibig sa opera house ay nanalo. Si Giuditta, na umaalis sa konserbatoryo, ay unang lumahok sa mga amateur na pagtatanghal. Pagkatapos ay pumasok siya sa propesyonal na yugto, gumaganap sa Brescia, Parma at Livorno.

    Ang kanyang debut sa propesyonal na entablado ay hindi matagumpay. Noong 1816, nagpasya siyang sakupin ang dayuhang publiko at nagpunta sa Paris. Ang kanyang mga pagtatanghal sa Italian Opera, kung saan naghari si Catalani noong panahong iyon, ay hindi napansin. Sa parehong taon, si Pasta, kasama ang kanyang asawang si Giuseppe, isa ring mang-aawit, ay naglakbay sa London. Noong Enero 1817, kumanta siya sa unang pagkakataon sa Royal Theater sa Penelope ng Cimarosa. Ngunit hindi ito o ang iba pang mga opera ang nagdala sa kanyang tagumpay.

    Ngunit ang kabiguan ay nag-udyok lamang kay Giuditta. "Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan," isinulat ni VV Timokhin, - sa tulong ng guro na si Giuseppe Scappa, sinimulan niyang magtrabaho sa kanyang boses nang may pambihirang pagtitiyaga, sinusubukang bigyan ito ng pinakamataas na ningning at kadaliang kumilos, upang makamit ang kapantay ng tunog, nang hindi umaalis kasabay nito ang masusing pag-aaral ng dramatikong bahagi ng mga bahagi ng opera.

    At ang kanyang trabaho ay hindi walang kabuluhan - simula noong 1818, makikita ng manonood ang bagong Pasta, na handang sakupin ang Europa gamit ang kanyang sining. Naging matagumpay ang kanyang mga pagtatanghal sa Venice, Rome at Milan. Noong taglagas ng 1821, ang mga Parisian ay nakinig nang may malaking interes sa mang-aawit. Ngunit, marahil, ang simula ng isang bagong panahon - ang "panahon ng Pasta" - ay ang kanyang makabuluhang pagganap sa Verona noong 1822.

    "Ang boses ng artist, nanginginig at madamdamin, na nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang lakas at density ng tunog, na sinamahan ng mahusay na diskarte at madamdamin na pag-arte sa entablado, ay gumawa ng isang malaking impresyon," isinulat ni VV Timokhin. - Di-nagtagal pagkatapos bumalik sa Paris, si Pasta ay iprinoklama ang unang mang-aawit-aktres sa kanyang panahon ...

    … Sa sandaling nagambala ang mga tagapakinig mula sa mga paghahambing na ito at nagsimulang sundan ang pag-unlad ng aksyon sa entablado, kung saan hindi nila nakita ang parehong artist na may mga monotonous na pamamaraan ng paglalaro, pinapalitan lamang ang isang costume para sa isa pa, ngunit ang nagniningas na bayani na si Tancred ( Rossini's Tancred), ang kakila-kilabot na Medea ("Medea" ni Cherubini), ang magiliw na Romeo ("Romeo and Juliet" ni Zingarelli), kahit na ang pinaka-inveterate conservatives ay nagpahayag ng kanilang taos-pusong kasiyahan.

    Sa partikular na nakakaantig at liriko, ginampanan ni Pasta ang bahagi ng Desdemona (Othello ni Rossini), kung saan paulit-ulit niyang binalikan, sa bawat oras na gumagawa ng mga makabuluhang pagbabago na nagpapatotoo sa walang humpay na pagpapabuti ng sarili ng mang-aawit, ang kanyang pagnanais na malalim na maunawaan at matapat na ihatid ang karakter. ng pangunahing tauhang babae ni Shakespeare.

    Sinabi ng mahusay na animnapung taong gulang na trahedya na makata na si Francois Joseph Talma, na nakarinig sa mang-aawit. “Madame, natupad mo na ang pangarap ko, ang ideal ko. Nasa iyo ang mga lihim na patuloy at walang tigil kong hinahangad mula pa noong simula ng aking karera sa teatro, mula pa noong itinuturing kong pinakamataas na layunin ng sining ang kakayahang humipo sa mga puso.

    Mula 1824, gumanap din ang Pasta sa London sa loob ng tatlong taon. Sa kabisera ng England, natagpuan ni Giuditta ang maraming masigasig na mga tagahanga tulad ng sa France.

    Sa loob ng apat na taon, ang mang-aawit ay nanatiling soloista sa Italian Opera sa Paris. Ngunit nagkaroon ng away sa sikat na kompositor at direktor ng teatro, si Gioacchino Rossini, kung saan ang maraming mga opera ay matagumpay niyang ginampanan. Ang pasta ay pinilit noong 1827 na umalis sa kabisera ng France.

    Dahil sa kaganapang ito, maraming dayuhang tagapakinig ang nakilala ang husay ng Pasta. Sa wakas, noong unang bahagi ng 30s, kinilala ng Italya ang artista bilang unang dramatikong mang-aawit sa kanyang panahon. Isang kumpletong tagumpay ang naghihintay kay Giuditta sa Trieste, Bologna, Verona, Milan.

    Ang isa pang sikat na kompositor, si Vincenzo Bellini, ay naging masigasig na humahanga sa talento ng artista. Sa kanyang katauhan, natagpuan ni Bellini ang isang napakatalino na tagapalabas ng mga tungkulin nina Norma at Amina sa mga opera na Norma at La sonnambula. Sa kabila ng malaking bilang ng mga nag-aalinlangan, si Pasta, na lumikha ng katanyagan para sa kanyang sarili sa pamamagitan ng pagbibigay-kahulugan sa mga heroic character sa mga operatikong gawa ni Rossini, ay nagawang sabihin ang kanyang mabigat na salita sa interpretasyon ng malumanay, mapanglaw na istilo ni Bellini.

    Noong tag-araw ng 1833, bumisita ang mang-aawit sa London kasama si Bellini. Giuditta Pasta outdid kanyang sarili sa Norma. Ang kanyang tagumpay sa papel na ito ay mas mataas kaysa sa lahat ng mga nakaraang tungkulin na ginampanan ng mang-aawit noon. Walang hangganan ang sigasig ng publiko. Ang kanyang asawa, si Giuseppe Pasta, ay sumulat sa kanyang biyenan: "Salamat sa katotohanan na nakumbinsi ko si Laporte na magbigay ng higit pang mga pag-eensayo, at salamat din sa katotohanan na si Bellini mismo ang namamahala sa koro at orkestra, ang opera ay inihanda na parang hindi. iba pang Italian repertoire sa London, samakatuwid ang kanyang tagumpay ay lumampas sa lahat ng inaasahan ni Giuditta at sa pag-asa ng Bellini. Sa takbo ng pagtatanghal, “maraming luha ang pumatak, at pambihirang palakpakan ang sumabog sa ikalawang yugto. Si Giuditta ay tila ganap na muling nagkatawang-tao bilang kanyang pangunahing tauhang babae at kumanta nang may ganoong sigasig, na kaya niya lamang kapag naudyukan siyang gawin ito sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang dahilan. Sa parehong liham sa ina ni Giuditta, kinumpirma ni Pasta Bellini sa isang pahabol ang lahat ng sinabi ng kanyang asawa: "Kahapon ang iyong Giuditta ay nalulugod sa lahat na naroroon sa teatro upang lumuha, hindi ko pa siya nakitang napakahusay, napakahusay, napaka-inspirasyon ..."

    Noong 1833/34, muling kumanta si Pasta sa Paris – sa Othello, La sonnambula at Anne Boleyn. "Sa unang pagkakataon, nadama ng publiko na ang artista ay hindi kailangang manatili sa entablado nang matagal nang hindi nasisira ang kanyang mataas na reputasyon," ang isinulat ni VV Timokhin. – Ang kanyang boses ay makabuluhang kumupas, nawala ang dating pagiging bago at lakas, ang intonasyon ay naging napaka-hindi tiyak, mga indibidwal na yugto, at kung minsan ang buong party, ang Pasta ay madalas na kumanta ng kalahating tono, o kahit isang mas mababang tono. Ngunit bilang isang artista, patuloy siyang nag-improve. Ang mga Parisian ay lalo na natamaan ng sining ng pagpapanggap, na pinagkadalubhasaan ng artista, at ang pambihirang panghihikayat kung saan naihatid niya ang mga karakter ng magiliw, kaakit-akit na Amina at ang maringal, trahedya na si Anne Boleyn.

    Noong 1837, si Pasta, pagkatapos na magtanghal sa England, ay pansamantalang nagretiro mula sa mga aktibidad sa entablado at nakatira pangunahin sa kanyang sariling villa sa baybayin ng Lake Como. Noong 1827, binili ni Giuditta sa Blevio, sa isang maliit na lugar sa kabilang panig ng lawa, ang Villa Rhoda, na dating pag-aari ng pinakamayamang dressmaker, si Empress Josephine, ang unang asawa ni Napoleon. Pinayuhan ng tiyuhin ng mang-aawit na si engineer Ferranti na bumili ng villa at ibalik ito. Sa susunod na tag-araw, dumating na doon si Pasta para magpahinga. Ang Villa Roda ay tunay na isang piraso ng paraiso, "kaligayahan", gaya ng sinasabi ng mga Milanese noon. Nakalinya sa harapan ng puting marmol sa isang mahigpit na istilong klasiko, ang mansyon ay nakatayo sa mismong baybayin ng lawa. Ang mga sikat na musikero at mahilig sa opera ay dumagsa dito mula sa buong Italya at mula sa ibang bansa upang personal na magpatotoo sa kanilang paggalang sa unang dramatikong talento sa Europa.

    Marami na ang nasanay sa ideya na sa wakas ay umalis na ang mang-aawit sa entablado, ngunit noong 1840/41 season, muling naglilibot ang Pasta. Sa pagkakataong ito binisita niya ang Vienna, Berlin, Warsaw at nakilala ang isang kahanga-hangang pagtanggap sa lahat ng dako. Pagkatapos ay mayroong kanyang mga konsyerto sa Russia: sa St. Petersburg (Nobyembre 1840) at sa Moscow (Enero-Pebrero 1841). Siyempre, sa oras na iyon ang mga pagkakataon ni Pasta bilang isang mang-aawit ay limitado, ngunit ang Russian press ay hindi maaaring hindi mapansin ang kanyang mahusay na mga kasanayan sa pag-arte, pagpapahayag at emosyonalidad ng laro.

    Kapansin-pansin, ang paglilibot sa Russia ay hindi ang huli sa artistikong buhay ng mang-aawit. Pagkalipas lamang ng sampung taon, sa wakas ay natapos na niya ang kanyang napakatalino na karera, na gumaganap sa London noong 1850 kasama ang isa sa kanyang mga paboritong estudyante sa mga sipi ng opera.

    Namatay si Pasta makalipas ang labinlimang taon sa kanyang villa sa Blavio noong Abril 1, 1865.

    Kabilang sa maraming mga tungkulin ng Pasta, ang pagpuna ay palaging nag-iisa sa kanyang pagganap ng mga dramatiko at kabayanihan na bahagi, tulad ng Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdemona. Ginawa ni Pasta ang kanyang pinakamahusay na mga bahagi na may espesyal na kadakilaan, kalmado, kaplastikan. "Sa mga tungkuling ito, ang Pasta ay biyaya mismo," ang isinulat ng isa sa mga kritiko. "Ang kanyang estilo ng paglalaro, mga ekspresyon ng mukha, mga kilos ay napakahusay, natural, kaaya-aya na ang bawat pose ay nakabihag sa kanya sa kanyang sarili, ang matatalas na tampok ng mukha ay nakatatak sa bawat damdaming ipinahayag ng kanyang boses ...". Gayunpaman, si Pasta, ang dramatikong aktres, ay hindi kailanman nangibabaw kay Pasta na mang-aawit: "hindi niya nakalimutang tumugtog sa gastos ng pag-awit," sa paniniwalang "lalo na dapat iwasan ng mang-aawit ang pagtaas ng paggalaw ng katawan na nakakasagabal sa pag-awit at nakakasira lamang nito."

    Imposibleng hindi humanga sa pagpapahayag at hilig ng pag-awit ni Pasta. Ang isa sa mga tagapakinig na ito ay naging manunulat na si Stendhal: "Pag-iwan sa pagtatanghal kasama ang paglahok ng Pasta, kami, nagulat, ay wala nang maalala pa na puno ng parehong lalim ng pakiramdam na binihag kami ng mang-aawit. Walang saysay na subukang magbigay ng malinaw na ulat ng isang impresyon na napakalakas at napakabihirang. Mahirap sabihin kaagad kung ano ang sikreto ng epekto nito sa publiko. Walang kakaiba sa timbre ng boses ni Pasta; ito ay hindi kahit na tungkol sa kanyang espesyal na kadaliang mapakilos at bihirang dami; ang tanging hinahangaan at hinahangaan niya ay ang pagiging simple ng pag-awit, nanggagaling sa puso, nakakabighani at nakakaantig sa dobleng sukat maging ang mga manonood na buong buhay nilang umiyak dahil lamang sa pera o utos.

    Mag-iwan ng Sagot