Andrea Bocelli |

Andrea Bocelli

SINE AND POVERTY ANDREA BOCELLI

Maaaring ito na ang pinakasikat na boses sa ngayon, ngunit may mga taong nagsisimula nang magsabi na inaabuso niya ito. Isang Amerikanong kritiko ang nagtanong sa kanyang sarili, "Bakit ako magbabayad ng $500 para sa isang tiket?"

Ito ay kasing dami ng kinikita ng isang propesor sa isang linggo at kasing dami ng kinita ni Vladimir Horowitz (isang tunay na henyo!) para sa isang konsiyerto dalawampung taon na ang nakalilipas. Higit pa iyon sa presyo ng Beatles nang makarating sila sa Manhattan.

Ang tinig na pumukaw sa mga pag-uusap na ito ay kay Andrea Bocelli, isang bulag na tenor at isang tunay na kababalaghan ng opera ng malaking nayon na ang mundo ay, "ap-after Pavarotti", "pagkatapos ng Pavarotti", gaya ng sinasabi ng maliliit na dalubhasang magasin. Ito ang tanging mang-aawit na nagawang pagsamahin ang pop music at opera: "Kumanta siya ng mga kanta tulad ng opera at opera tulad ng mga kanta." Ito ay tunog nakakainsulto, ngunit ang resulta ay lubos na kabaligtaran - isang malaking bilang ng mga sumasamba sa mga tagahanga. At kabilang sa kanila ay hindi lamang ang mga tinedyer na nakasuot ng kulubot na T-shirt, kundi pati na rin ang walang katapusang linya ng mga babaeng negosyante at maybahay at hindi nasisiyahang mga empleyado at manager na naka-double-breasted jacket na sumasakay sa subway na may laptop na computer sa kanilang kandungan at may Bocelli CD sa kanilang manlalaro. Akmang-akma ang Wall Street sa La bohème. Hindi biro ang dalawampu't apat na milyong CD na ibinebenta sa limang kontinente kahit para sa isang taong nakasanayan nang magbilang ng bilyun-bilyong dolyar.

Gusto ng lahat ang Italyano, na ang boses ay nakakapaghalo ng melodrama sa isang kanta mula sa San Remo. Sa Germany, ang bansang nakatuklas nito noong 1996, palagi itong nasa mga chart. Sa US, siya ay isang kulto na bagay: mayroong isang bagay na tao o masyadong tao tungkol sa kanya na pinagkasundo ang maybahay sa sistema ng "mga bituin", mula kina Steven Spielberg at Kevin Costner hanggang sa asawa ng bise presidente. Si Pangulong Bill Clinton, "Bill the Saxophone" na nakakaalam sa musika para sa pelikulang "Kansas City", ay nagpahayag ng kanyang sarili sa mga tagahanga ni Bocelli. At nais niyang kumanta si Bocelli sa White House at sa pulong ng mga Demokratiko. Ngayon ay namagitan na si Papa Wojtyła. Kamakailan ay tinanggap ng Santo Papa si Bocelli sa kanyang summer residence, Castel Gandolfo, upang marinig siyang kumanta ng 2000 Jubilee anthem. At inilabas ang himnong ito sa liwanag na may basbas.

Ang pangkalahatang kasunduan na ito tungkol kay Bocelli ay medyo kahina-hinala, at paminsan-minsan ay sinusubukan ng ilang kritiko na tukuyin ang totoong saklaw ng phenomenon, lalo na dahil nagpasya si Bocelli na hamunin ang yugto ng opera at maging isang tunay na tenor. Sa pangkalahatan, mula sa sandaling itinapon niya ang maskara kung saan itinago niya ang kanyang tunay na mga ambisyon: hindi lamang isang mang-aawit na may magandang boses, ngunit isang tunay na tenor mula sa lupain ng mga tenor. Noong nakaraang taon, nang mag-debut siya sa Cagliari bilang si Rudolf sa La bohème, hindi naging maluwag sa kanya ang mga kritiko: "Maikling hininga, flat phrase, mahiyain na top notes." Malupit, ngunit patas. May katulad na nangyari noong tag-araw nang mag-debut si Bocelli sa Arena di Verona. Ito ay isang triple backflip. Pinaka sarcastic na komento? Ang ipinahayag ni Francesco Colombo sa mga pahina ng pahayagan na “Corriere della sera”: “Solfeggio is a matter of choice, the intonation is highly personal, the accent is from the field of Pavarotti's “I would like to, but I can' t.” Nalaglag ang mga palad ng mga manonood. Nag-standing ovation si Bocelli.

Ngunit ang tunay na kababalaghan ng Bocelli ay umuunlad hindi sa Italya, kung saan ang mga mang-aawit na madaling sumipol ng mga kanta at romansa ay tila hindi nakikita, ngunit sa Estados Unidos. Ang "Dream", ang kanyang bagong CD, na naging bestseller na sa Europe, ay nasa unang lugar sa mga tuntunin ng katanyagan sa buong karagatan. Ang mga tiket para sa mga konsiyerto ng kanyang huling stadium tour (22 upuan) ay nabili nang maaga. Ubos na. Dahil kilalang-kilala ni Bocelli ang kanyang audience at ang kanyang market sector. Ang repertoire na ipinakita niya ay nasubok sa mahabang panahon: isang maliit na Rossini, isang maliit na Verdi at pagkatapos ay ang lahat ng inaawit na Puccini arias (mula sa "Che gelida manina" mula sa "La Boheme" - at dito ay tumulo ang mga luha - hanggang sa "Vincero'" mula sa “ Turandot”).* Pinalitan ng huli, salamat kay Bocelli, ang kantang “My way” sa lahat ng kongreso ng mga Amerikanong dentista. Pagkatapos ng maikling pagpapakita bilang Nemorino (Ang Love Potion ni Gaetano Donizetti ang nagsisilbing kanyang take-off), sinunggaban niya ang multo ni Enrico Caruso, kumanta ng "O sole mio" at "Core 'ngrato" na inaawit ayon sa pamantayan ng Neapolitan. Sa pangkalahatan, sa anumang kaso, siya ay matapang na tapat sa opisyal na iconography ng Italyano sa musika. Pagkatapos ay susundan ang mga encores sa anyo ng mga kanta mula sa San Remo at mga pinakabagong hit. Isang malaking finale na may "Time to say good-bye", ang English version ng "Con te partiro'", ang kantang nagpasikat at nagpayaman sa kanya. Sa kasong ito, ang parehong reaksyon: ang sigasig ng publiko at ang pagiging cool ng mga kritiko: "Ang boses ay maputla at walang dugo, ang katumbas ng musika ng violet-flavored caramel," komento ng Washington Post. "Posible bang ang 24 milyong tao na bumili ng kanyang mga rekord ay patuloy na magkamali?" tumutol ang direktor ng Tower Records. "Siyempre posible," sabi ni Mike Stryker, ang matalinong tao sa Detroit Free Press. “Kung ang isang baliw na piyanista tulad ni David Helfgott. naging isang tanyag na tao nang malaman namin na sinumang mag-aaral sa unang taon sa konserbatoryo ay mas mahusay na gumaganap kaysa sa kanya, kung gayon ang isang Italian tenor ay maaaring magbenta ng 24 milyong mga disc.

At huwag sabihing utang ni Bocelli ang kanyang tagumpay sa laganap na mabuting kalikasan at pagnanais na protektahan siya, dulot ng kanyang pagkabulag. Siyempre, ang katotohanan ng pagiging bulag ay gumaganap ng isang papel sa kuwentong ito. Ngunit ang katotohanan ay nananatili: Gusto ko ang kanyang boses. “Napakaganda ng boses niya. At, dahil kumakanta si Bocelli sa Italyano, ang madla ay may pakiramdam ng pamilyar sa kultura. Kultura para sa masa. Ito ang nagpapagaan sa kanilang pakiramdam,” paliwanag ni Philips vice president Lisa Altman kanina. Si Bocelli ay Italyano at lalo na ang Tuscan. Ito ay isa sa kanyang mga lakas: nagbebenta siya ng isang kultura na sikat at pino sa parehong oras. Ang mga tunog ng boses ni Bocelli, na napakaamo, ay sumasagi sa isip ng bawat Amerikano ang isang numero na may magandang tanawin, ang mga burol ng Fiesole, ang bayani ng pelikulang "The English Patient", ang mga kuwento ni Henry James, ang New York Times Linggo suplemento na nag-aanunsyo ng Chianti hills villa pagkatapos ng villa, katapusan ng linggo pagkatapos ng katapusan ng linggo, ang Mediterranean diet, na pinaniniwalaan ng mga Amerikano na naimbento sa pagitan ng Siena at Florence. Hindi katulad ni Ricky Martin, ang direktang katunggali ni Bocelli sa mga chart, na pinagpapawisan at namimilipit. Magaling, ngunit masyadong nakatali sa imahe ng B-series immigrant, dahil ang Puerto Ricans ay isinasaalang-alang ngayon. At si Bocelli, na naunawaan ang paghaharap na ito, ay sumusunod sa isang mahusay na tinatahak na landas: sa mga panayam sa Amerika ay nakatanggap siya ng mga mamamahayag, na binabanggit ang "Impiyerno" ni Dante: "Nalampasan ang kalahati ng aking buhay sa lupa, natagpuan ko ang aking sarili sa isang madilim na kagubatan ...". At nagagawa niya ito nang hindi tumatawa. At ano ang ginagawa niya sa mga paghinto sa pagitan ng isang panayam at isa pa? Nagretiro siya sa isang liblib na sulok at nagbasa ng "War and Peace" gamit ang kanyang computer na may Braille keyboard. Isinulat niya ang parehong bagay sa kanyang sariling talambuhay. Pansamantalang pamagat – “Music of Silence” (ibinenta ang copyright kay Warner ng Italian publishing house na Mondadori sa halagang 500 thousand dollars).

Sa pangkalahatan, ang tagumpay ay higit na tinutukoy ng personalidad ni Bocelli kaysa sa kanyang boses. At ang mga mambabasa, na milyun-milyon ang bilang, ay sabik na magbabasa ng kuwento ng kanyang tagumpay laban sa isang pisikal na kapansanan, na partikular na nilikha upang mahawakan, masigasig na madama ang kanyang guwapong pigura ng isang romantikong bayani na may mahusay na kagandahan (si Bocelli ay kabilang sa 50 pinaka-kaakit-akit na mga lalaki noong 1998, pinangalanang magazine na "Mga Tao"). Ngunit, bagama't binansagan siyang simbolo ng kasarian, ipinakita ni Andrea ang kumpletong kawalan ng kabuluhan: "Minsan sinasabi sa akin ng manager kong si Michele Torpedine:" Andrea, kailangan mong pagbutihin ang iyong hitsura. Pero hindi ko maintindihan ang sinasabi niya.” Which makes him objectively cute. Bilang karagdagan, siya ay pinagkalooban ng pambihirang lakas ng loob: nag-ski siya, pumasok para sa equestrian sports at nanalo sa pinakamahalagang labanan: sa kabila ng pagkabulag at hindi inaasahang tagumpay (maaari rin itong isang kapansanan na katulad ng pisikal), pinamamahalaan niyang mamuhay ng normal. Siya ay maligayang kasal, mayroon siyang dalawang anak at sa likod niya ay isang matibay na pamilya na may mga tradisyong magsasaka.

Kung tungkol sa boses, alam na ngayon ng lahat na mayroon siyang napakagandang timbre, "ngunit ang kanyang diskarte ay hindi pa rin nagpapahintulot sa kanya na gumawa ng kinakailangang pambihirang tagumpay upang mapanalunan ang madla mula sa entablado ng opera house. Ang kanyang pamamaraan ay nakatuon sa mikropono, "sabi ni Angelo Foletti, kritiko ng musika ng pahayagang La Repubblica. Kaya't hindi nagkataon na si Bocelli ay lumitaw sa abot-tanaw bilang isang discographic na kababalaghan, bagaman siya ay suportado ng isang walang hanggan na pagkahilig para sa opera. Sa kabilang banda, tila nagiging uso na ang pagkanta gamit ang mikropono, kung nagpasya ang New York City Opera na gumamit ng mga mikropono mula sa susunod na season para palakasin ang boses ng mga mang-aawit. Para kay Bocelli, maaaring magandang pagkakataon ito. Pero hindi niya gusto ang pagkakataong ito. "Sa football, ito ay magiging tulad ng pagpapalawak ng gate upang makakuha ng higit pang mga layunin," sabi niya. Ipinaliwanag ng musikero na si Enrico Stinkelli: “Hinahamon ni Bocelli ang mga arena, ang mga manonood ng opera, kapag kumakanta siya nang walang mikropono, na lubhang nakapipinsala sa kaniya. Maaari siyang mabuhay sa kita mula sa mga kanta, nagbibigay ng mga konsiyerto sa mga istadyum. Pero ayaw niya. Gusto niyang kumanta sa opera.” At ang merkado ay nagbibigay sa kanya ng pahintulot na gawin ito.

Dahil, sa totoo lang, si Bocelli ang gansa na nangingitlog ng mga gintong itlog. At hindi lamang kapag kumakanta siya ng pop music, kundi pati na rin kapag siya ay gumaganap ng operatic arias. Ang "Arias from Operas", isa sa kanyang mga huling album, ay nakabenta ng 3 milyong kopya. Ang disc ni Pavarotti na may parehong repertoire ay nagbebenta lamang ng 30 kopya. Ano ang ibig sabihin nito? Paliwanag ng kritiko na si Kerry Gold ng Vancouver Sun, "Si Bocelli ang pinakamahusay na ambassador ng pop music na mayroon ang mundo ng opera." Sa kabuuan, nagtagumpay siya sa pagpuno sa gulf na naghihiwalay sa karaniwang madla mula sa opera, o sa halip, ang tatlong tenor, sa anumang kaso sa isang estado ng pagbaba, ang mga tenor "na naging tatlong ordinaryong pagkain, pizza, kamatis at Coca-Cola”, dagdag ni Enrico Stinkelli.

Maraming tao ang nakinabang sa sitwasyong ito, hindi lamang ang manager na si Torpedini, na tumatanggap ng kita mula sa lahat ng pagpapakita ni Bocelli sa publiko at nag-organisa ng isang mega show sa okasyon ng Bagong Taon 2000 sa Yavits Center sa New York kasama si Bocelli at mga rock star. Aretha Franklin , Sting, Chuck Berry. Hindi lang si Katerina Sugar-Caselli, ang may-ari ng record company na nagbukas at nag-advertise kay Bocelli. Ngunit mayroong isang buong hukbo ng mga musikero at liriko na sumusuporta sa kanya, simula kay Lucio Quarantotto, isang dating ministro ng paaralan, may-akda ng "Con te partiro'". Tapos may mga ka-duet pa. Celine Dion, halimbawa, kung saan kinanta ni Bocelli ang "The Prayer", isang kanta na nominado ng Oscar na nanalo sa mga manonood sa Night of the Stars. Mula sa sandaling iyon, ang pangangailangan para sa Bocelli ay tumaas nang husto. Ang lahat ay naghahanap ng pakikipagkita sa kanya, lahat ay gustong kumanta ng isang duet kasama niya, siya ay tulad ng Figaro mula sa Barbero ng Seville. Ang huling taong kumatok sa pinto ng kanyang bahay sa Forte dei Marmi sa Tuscany ay walang iba kundi si Barbra Streisand. Ang isang katulad na Haring Midas ay hindi maaaring hindi pukawin ang gana ng mga boss ng discography. “Nakatanggap ako ng makabuluhang alok. Mga alok na nagpapaikot sa iyong ulo,” pag-amin ni Bocelli. Pakiramdam ba niya ay magpalit ng team? "Ang koponan ay hindi nagbabago maliban kung mayroong isang magandang dahilan para dito. Si Sugar-Caselli ay naniwala sa akin kahit na ang iba ay bumubulusok sa akin. Sa puso ko, country boy pa rin ako. Naniniwala ako sa ilang mga halaga at ang pakikipagkamay ay higit na mahalaga sa akin kaysa sa isang nakasulat na kontrata." Tulad ng para sa kontrata, sa mga taong ito ay binago ito ng tatlong beses. Ngunit hindi nasisiyahan si Bocelli. Siya ay nilalamon ng sarili niyang melomania. “Kapag kumakanta ako ng opera,” pag-amin ni Bocelli, “mas mababa ang kinikita ko at nawawalan ako ng maraming pagkakataon. Sinasabi ng aking discography label na Universal na baliw ako, na kaya kong mabuhay tulad ng isang nabob na kumakanta ng mga ditties. Pero hindi mahalaga sa akin. Mula sa sandaling naniniwala ako sa isang bagay, hinahabol ko ito hanggang sa wakas. Mahalaga ang pop music. Ang pinakamahusay na paraan upang makilala ako ng pangkalahatang publiko. Kung walang tagumpay sa larangan ng pop music, walang makakakilala sa akin bilang isang tenor. Mula ngayon, ilalaan ko na lamang ang kinakailangang oras sa pop music. Ang natitirang oras ay ibibigay ko sa opera, mga aralin kasama ang aking maestro na si Franco Corelli, ang pagbuo ng aking regalo.

Hinahabol ni Bocelli ang kanyang regalo. Hindi nangyayari araw-araw na ang isang konduktor na tulad ni Zubin Meta ay nag-iimbita ng isang tenor para i-record ang La bohème sa kanya. Ang resulta ay isang album na naitala kasama ang Israel Symphony Orchestra, na ipapalabas sa Oktubre. Pagkatapos nito, maglalakbay si Bocelli sa Detroit, ang makasaysayang kabisera ng musikang Amerikano. Sa pagkakataong ito ay gaganap siya sa Werther ni Jules Massenet. Opera para sa mga light tenor. Sigurado si Bocelli na tugma ito sa kanyang vocal cords. Ngunit isang Amerikanong kritiko mula sa Seattle Times, na sa konsiyerto ay nakarinig ng aria ni Werther na "Oh, huwag mo akong gisingin" ** (isang pahina kung wala ang mga mahilig sa Pranses na kompositor ay hindi maisip ang pagkakaroon), ay sumulat na ang ideya lamang ng isang buong Ang opera na inaawit sa ganitong paraan ay nagpapanginig sa kanya sa takot. Siguro tama siya. Ngunit, walang pag-aalinlangan, hindi titigil si Bocelli hangga't hindi niya nakumbinsi ang mga pinakamatigas ang ulo na may pag-aalinlangan na kaya niyang kumanta ng opera. Walang mikropono o may mikropono.

Alberto Dentice na nagtatampok kay Paola Genone Magazine na "L'Espresso". Pagsasalin mula sa Italyano ni Irina Sorokina

* Ito ay tumutukoy sa sikat na aria ng Calaf na “Nessun dorma”. ** Werther's Arioso (ang tinaguriang "Ossian's Stanzas") "Pourquoi me reveiller".