Paano ko mailalarawan ang modernong musika? (gitara)

Binabago ng mga makabagong teknolohiya ang mundo, kabilang ang sining. Ang mga pagbabagong ito ay hindi nakaligtas sa isang sinaunang anyo ng sining gaya ng musika. Alalahanin natin kung paano nagsimula ang lahat.

Ang mangangaso ay kumuha ng palaso, hinila ang pisi ng pana, binaril ang biktima, ngunit hindi na siya interesado sa biktima. Narinig niya ang tunog at nagpasyang ulitin iyon. Tinatayang, ganito ang naging konklusyon ng isang tao na posibleng magparami ng mga tunog ng iba't ibang taas sa pamamagitan ng pagbabago ng haba at pag-igting ng string. Bilang resulta, lumitaw ang mga unang instrumentong pangmusika at, siyempre, mga musikero na marunong tumugtog ng mga ito.

Sa pamamagitan ng pagpapabuti ng mga instrumento, nakamit ng mga master ang hindi pa nagagawang taas sa paglikha ng mga instrumentong pangmusika. Ngayon sila ay komportable at tunog makinis at malinaw. Ang iba't ibang uri ng mga instrumentong pangmusika ay hindi nag-iiwan ng pagkakataon kahit na para sa pinaka sopistikadong isip na makabuo ng bago o kahit papaano ay mapabuti ang mga umiiral na. Ngunit binabago ng modernong teknolohiya ang diskarte sa pagpapabuti.

Dati, hindi maikukumpara sa kasalukuyan ang dami ng manonood sa concert. Ngayon, para sa isang sikat na rock band na magtipon ng 50-60 libong tao sa kanilang konsiyerto ay hindi magiging isang rekord. Ngunit isang siglo na ang nakalipas ito ay isang cosmic figure. Ano ang nagbago? At paano ito naging posible?

Ang mga instrumentong pangmusika ay nagbago nang hindi na makilala. At lalo na ang gitara. Mayroong ilang mga uri ng mga gitara, ngunit kamakailan lamang ay isa pa ang naging matatag at, hindi ako natatakot na sabihin, ang kasalukuyang pinakasikat. Ang de-kuryenteng gitara ay naging simbolo ng musikang rock at nakakuha ng malakas na lugar sa modernong musika. Naging posible ito salamat sa iba't ibang mga tunog, versatility at, siyempre, hitsura. Pag-usapan pa natin ito.

De-kuryenteng gitara.

Kaya ano ang isang electric guitar? Ito pa rin ang parehong kahoy na istraktura na may mga string (ang bilang ng mga string, tulad ng iba pang mga gitara, ay maaaring magbago), ngunit ang pangunahing pangunahing pagkakaiba ay ang tunog ay hindi na nabuo nang direkta sa gitara mismo, tulad ng dati. At ang gitara mismo ay napakatahimik at hindi kaakit-akit. Ngunit sa katawan nito ay may mga device na tinatawag na pickup.

Kinukuha nila ang pinakamaliit na panginginig ng boses ng mga string at ipinadala ang mga ito sa pamamagitan ng konektadong wire nang higit pa sa amplifier. At ginagawa ng amplifier ang pangunahing trabaho ng paglikha ng tunog ng isang electric guitar. Iba ang amplifier. Mula sa maliliit na bahay hanggang sa malalaking konsiyerto na idinisenyo para sa libu-libo. Salamat dito, iniuugnay ng maraming tao ang electric guitar na may malakas na tunog. Ngunit ito ay isang karaniwang opinyon lamang. Maaari rin itong maging isang napakatahimik na instrumento na may napaka-pinong tunog. Sa pakikinig sa modernong musika, maaaring hindi mo namamalayan na ito ay isang electric guitar na tumutunog. Ginagawa nitong isang napakahalagang tool.

Ngunit paano, itatanong mo, ang mga modernong konsyerto ng mga orkestra ng symphony ay nagaganap, ang komposisyon nito ay nanatiling hindi nagbabago sa loob ng maraming taon, at ang mga bulwagan at ang bilang ng mga manonood ay patuloy na lumalaki. Walang maririnig sa likod na hanay ng auditorium. Ngunit sa kasong ito, lumitaw ang gayong propesyon bilang isang sound engineer. Ilang tao ang nakakaalam, ngunit ang taong ito ay isa sa mga pangunahing tao sa mga modernong konsyerto. Dahil pinangangasiwaan niya ang pag-install ng sound equipment (speaker, mikropono, atbp.) at direktang kasangkot sa mismong konsiyerto. Lalo na sa sound design nito.

Ngayon, salamat sa karampatang gawain ng sound engineer, maririnig mo ang lahat ng mga subtleties ng trabaho na ginawa ng sinuman, kahit na ang pinakatahimik na instrumento, na nakaupo sa likod na hanay ng auditorium. Hindi ako natatakot na sabihin na ang sound engineer ay tumatagal sa ilang mga function ng konduktor. Pagkatapos ng lahat, dati ang konduktor ay ganap na responsable para sa tunog ng orkestra. Sa roughly speaking, kung ano ang narinig niya, ganoon din ang manonood. Ngayon ay ibang larawan na.

Ang konduktor ay namumuno sa orkestra at gumaganap ng lahat ng parehong mga pag-andar tulad ng dati, ngunit ang sound engineer ang kumokontrol at kinokontrol ang tunog. Ngayon ay ganito: maririnig mo ang pag-iisip ng konduktor (direkta ang musika ng orkestra), ngunit sa ilalim ng pagproseso ng sound engineer. Siyempre, maraming musikero ang hindi sasang-ayon sa akin, ngunit malamang dahil wala silang karanasan bilang isang sound engineer.