Paano ipakita ang iyong sarili sa isang kumpetisyon - mga simpleng tip

Bawat vocalist ay nangangarap na manalo sa isang singing competition o makapasok sa isang sikat na grupo, lalo na kung siya ay bata pa at may talento. Gayunpaman, kahit na ang isang guro sa boses ay hindi alam kung paano eksaktong itanghal ang kanyang sarili sa isang kumpetisyon, kaya ang kanyang payo ay hindi palaging makakatulong sa isang tagapalabas na kumuha ng isang karapat-dapat na lugar o simpleng gumanap nang maayos upang mapansin.

Ang ilang mga performer, na gustong makilahok sa kumpetisyon sa kanilang sarili, ay madalas na hindi nagpapakita ng kanilang data dahil hindi nila alam ang pamantayan para sa pagsusuri ng tagapalabas o piliin kung ano ang gusto nila, at hindi isang repertoire na nagpapakita ng mga merito ng kanilang pagsasanay sa boses , at samakatuwid ay madalas na nagkakamali.

Narito ang pinakakaraniwan sa kanila:

1. Minsan ang bokalista ay nagsisimulang magalak sa katotohanan na maaari siyang kumanta ng isang napakataas o, sa kabaligtaran, mababang nota, at pumili ng isang mahirap na piraso para sa kumpetisyon, na siya mismo ay hindi pa rin sigurado. Bilang isang resulta, ang mga kadahilanan tulad ng mahabang paghihintay at pagkabalisa ay humahantong sa katotohanan na sa pinakamahalagang sandali ay hindi siya maaaring magpakita ng isang disenteng resulta at makatanggap ng isang grado na mas masahol pa kaysa sa kanyang magagawa (kung paano madaig ang pagkabalisa bago ang isang pagganap).
2. Madalas nilang ibunyag, higit pa sa boses, ang hindi magandang paghahanda ng performer. Samakatuwid, ang mahinang pagganap ay maaaring mabawasan ang marka para sa kasiningan, at maaari ding maisip ng hurado bilang hindi magandang paghahanda sa pagtatanghal.
3. May mga kanta na kawili-wili lamang sa bersyon ng video o may saliw ng sayaw. Kapag ginawang solo, sila ay hindi kawili-wili at nakakainip, lalo na kung mayroon silang maraming pag-uulit. Ang pagpili ng naturang numero ay nakakabawas sa iyong iskor at sa iyong mga pagkakataong makapasok sa finals.
4. Kung pipiliin mo ang isang gypsy costume para sa pagganap ng isang Carmen aria, ito ay tatanggapin, ngunit ang parehong sangkap ay magiging katawa-tawa para sa imahe ni Juliet o Giselle. Ang kasuutan ay dapat magpakilala sa manonood sa ibang kapaligiran at organically magkasya sa imahe ng vocal work.
5. Bawat kanta ay may kanya-kanyang kwento at drama. Ang tagaganap ay hindi lamang dapat mag-isip ng mabuti, ngunit din pakiramdam at ihatid ang nilalaman, ang drama nito o ang pangunahing mood. Siguradong may plot, climax at ending, pati intriga. Tanging ang gayong numero ay maaaring pukawin hindi lamang isang emosyonal na tugon, ngunit maaalala din ng madla. Halimbawa, alam ng lahat ng mga bokalista ang akdang "Adagio" ni Albinoni. Ito ay isang dramatikong gawain na maaaring magpakita ng iba't ibang aspeto ng boses, kabilang ang kakayahang kumanta nang maganda sa iba't ibang mga rehistro. Ngunit sa mga kumpetisyon, bihira ang sinumang mangunguna dito, dahil hindi lahat ay maaaring maghatid ng kanyang drama, emosyonalidad at pagnanasa, kaya hindi ito nagbibigay ng impresyon sa halos lahat ng mga gumaganap. Ngunit sa isang tanyag na kumpetisyon ay naalala ito ni Paulina Dmitrenko. Ang mang-aawit na ito ay hindi lamang naipakita ang tinig na bahagi ng gawaing ito, ngunit upang maihatid ang emosyonal na kalagayan ng isang babae na halos mabaliw sa pagnanasa sa isang lawak na sa pagtatapos ng pagtatanghal ang kanyang boses ay naging medyo namamaos. Ngunit kamangha-mangha ang impresyon. Ganito dapat ipakita ng sinumang performer ang sarili sa isang kompetisyon.
   

   Samakatuwid, ang vocal piece na iyong pipiliin ay dapat na sumasalamin hindi lamang sa lahat ng mga aspeto ng iyong boses, ngunit din ihatid ang emosyonal na estado na iyong nararamdaman, tinatanggap at naiintindihan.

Ang mga kumpetisyon ay magkakaiba, ngunit ang mga pamantayan sa pagsusuri para sa mga ito ay pareho. Ang unang bagay na binibigyang pansin ng hurado ay:

1. Ito na mismo ang nagtatakda ng perception ng isang partikular na numero. Halimbawa, ang isang liriko at magaan na piraso ay inaasahan mula sa isang blonde sa isang pink na damit, habang ang isang mas dramatic na piraso ay inaasahan mula sa isang batang babae na may itim na buhok sa isang mahabang pulang damit. Mga damit, ang unang pose ng performer, ang kanyang makeup at hairstyle - lahat ng ito ay nagtatakda ng imahe at pang-unawa. Minsan ay pinapatugtog ang musika bago ang pagtatanghal. Sa kasong ito, ang paglabas ng performer ay maaaring ipakilala ang manonood sa kanyang kapaligiran o masira ang buong impression. Ngunit, kung ang bilang ay komiks, maaari kang maglaro sa kaibahan na ito. Ang pangunahing bagay ay ang hairstyle, costume at uri ng performer ay tumutugma sa nilalaman ng vocal number.
2. Ipinapakita nito hindi lamang ang iyong tiwala sa sarili, kundi pati na rin ang antas ng kahandaan ng pagkilos. Ito ay lalo na kapansin-pansin sa mabilis na mga numero. Samakatuwid, ang lahat ng mga galaw at kilos ay kailangang pag-isipan at pag-ugnayin sa musika, tunog ng numero, pati na rin ang nilalaman nito, ngunit huwag lumampas ito upang magkaroon ka ng sapat na hininga sa pag-awit. Tandaan na ang matinding paggalaw na may paglukso ay posible lamang sa isang soundtrack, ngunit hindi sa isang live na pagganap. Ang mga bokalista ay hindi gaanong gumagalaw, ngunit ang lahat ng kanilang mga galaw ay nagpapahayag ng mga emosyon at akma nang organiko sa nilalaman ng kanta.
3. Ang maling pagganap ay ang unang palatandaan ng hindi propesyonalismo. Sa mga unang round, ang mga performer na hindi malinaw na kumanta, lalo na sa mikropono, ay inaalis.
4. Maraming mga mang-aawit ang nagsisimulang sumisigaw sa matataas na nota o nagsimulang kumanta nang wala sa tono sa mababang mga nota. Maaari rin nitong mapababa ang iyong iskor at ang iyong kakayahan na maabot ang finals. Madalas itong nangyayari kung ang piyesa ay hindi angkop sa iyong boses at sa hanay nito, lalo na para sa mga nagsisimulang bokalista.
5. Kung hindi mo binibigkas nang malinaw ang iyong mga salita, mahihirapan kang makapasok sa finals. Ngunit kung maaari kang maglaro sa intonasyon, kung gayon marahil ay magagawa mong talunin ang hurado sa iyong pagganap, kahit na ang tagumpay ay malamang na hindi mapupunta sa iyo.
6. Ang mga performer na may mababang enerhiya ay makikita kaagad. Ang kanilang boses ay parang mapurol at walang buhay, at ang kanilang intonasyon ay nagiging monotonous, na hindi naihatid ang nilalaman ng kanta. Samakatuwid, bago ang pagganap ay kailangan mong magpahinga at makakuha ng hugis upang ang iyong pagganap ay manatiling emosyonal, sa kabila ng pagod. Kita rin sa boses ang paninigas at paninigas. Ito ay nagiging monotonous at metal, tulad ng isang robot, at kung minsan ay nawawala sa ilang mga lugar. Nababawasan din ng higpit ang iskor para sa kasiningan dahil hindi nasanay ang performer sa karakter, nararamdaman at naihatid ang nilalaman ng kanta (kung paano lampasan ang higpit sa boses).
7. Ang iyong trabaho ay dapat na maipakita nang husto ang mga kakayahan ng iyong boses, ang kakayahang kumanta sa iba't ibang bahagi ng hanay nang tahimik at malakas. Ito ay mga mandatoryong pamantayan para sa pagtatasa ng boses at pagganap sa anumang kompetisyon.
8. Ang imahe na iyong pipiliin ay dapat na holistic at pinag-isipan sa pinakamaliit na detalye, at ang repertoire mismo ay dapat tumutugma sa mga layunin ng kumpetisyon. Kung siya ay may oryentasyong makabayan, kung gayon ang kanta ay dapat tungkol sa kalikasan, sa kagandahan ng kanyang sariling bansa at paghanga dito. Kung ito ay isang kompetisyon ng neutral na nilalaman (halimbawa, isang kumpetisyon para sa mga batang performer), kung gayon ang vocal work ay dapat magpakita ng iyong boses, kasiningan at emosyonalidad. At kung ito ay isang kumpetisyon tulad ng "Gusto Ko ng Viagra," kung gayon dapat itong ipakita ang iyong kapanahunan, indibidwalidad at pagiging epektibo, at hindi katawa-tawa na sinasadyang sekswalidad, tulad ng ginawa ng maraming walang karanasan na mga kalahok sa paghahagis.

Ang mga patakarang ito ay makakatulong sa iyo na ipakita ang iyong sarili nang sapat, at hindi rin maging sobrang pagod sa mahabang paghihintay. Narito ang kailangan mong malaman bago sumali sa kumpetisyon:

1. Minsan sa isang audition ay hinihiling sa iyong magpakita ng kakaiba. Hindi ito dapat gawin, dahil sinusubukan ng hurado na tukuyin ang mga gumaganap na may hindi sapat na pagpapahalaga sa sarili at alisin ang masyadong sira-sira na mga personalidad. Sa preliminary casting, kailangan mo lang kumanta ng isang sipi mula sa trabaho nang puro at ipakita ang programa. Minsan ang araw bago ang kumpetisyon ay hinihiling nilang ipakita ang buong numero. Ginagawa ito upang maalis ang hindi magandang inihanda na mga numero mula sa kumpetisyon at programa ng konsiyerto, kaya sa paghahagis ito ay nagkakahalaga ng pagpapakita ng kasanayan, ngunit walang labis na trabaho.
2. Kaya subukang huwag ma-late.
3. simulan ang paghahanda para dito 2 o 3 numero bago pumunta sa entablado, hindi mas maaga. Kung hindi, mapapaso ka at hindi ka makakanta ng kanta nang maganda.
4. Mas mainam na uminom ng ilang juice o gatas, ngunit mababa ang taba.
5. Makakatulong ito sa iyo na magsimulang kumanta nang may sariwang enerhiya. Hindi ka dapat mag-rehearse ng marami bago ang mismong kumpetisyon – mapapaso ka at magpe-perform ng kanta nang hindi gaanong emosyonal hangga't maaari.
6. Maipapayo na manatiling tahimik sa loob ng isang oras. Ito ang pangunahing bagay na kailangan mong malaman bago magtanghal sa kompetisyon. Good luck, mahal na mga vocalist!