Luciano Berio |
Mga kompositor

Luciano Berio |

Luciano Berio

Petsa ng kapanganakan
24.10.1925
Araw ng kamatayan
27.05.2003
Propesyon
sumulat
bansa
Italya

Italyano na kompositor, konduktor at guro. Kasama sina Boulez at Stockhausen, kabilang siya sa pinakamahalagang kompositor ng avant-garde ng henerasyon pagkatapos ng digmaan.

Ipinanganak noong 1925 sa isang pamilya ng mga musikero sa lungsod ng Imperia (rehiyon ng Liguria). Pagkatapos ng digmaan, nag-aral siya ng komposisyon sa Milan Conservatory kasama sina Giulio Cesare Paribeni at Giorgio Federico Ghedini, at nagsasagawa kasama si Carlo Maria Giulini. Habang nagtatrabaho bilang isang pianist-accompanist ng vocal classes, nakilala niya si Katie Berberian, isang Amerikanong mang-aawit na may pinagmulang Armenian na may hindi pangkaraniwang malawak na hanay ng boses, na dalubhasa sa iba't ibang mga diskarte sa pag-awit. Siya ang naging unang asawa ng kompositor, ang kanyang natatanging boses ay nagbigay inspirasyon sa kanya sa matapang na paghahanap sa vocal music. Noong 1951 binisita niya ang USA, kung saan nag-aral siya sa Tanglewood Music Center kasama si Luigi Dallapiccola, na pumukaw sa interes ni Berio sa New Vienna School at dodecaphony. Noong 1954-59. dumalo sa mga kurso sa Darmstadt, kung saan nakilala niya sina Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti at iba pang mga kompositor ng batang European avant-garde. Di nagtagal, lumayo siya sa Darmstadt technocracy; ang kanyang trabaho ay nagsimulang umunlad sa direksyon ng mga eksperimentong teatro, neo-folklorism, ang impluwensya ng surrealismo, absurdismo at estrukturalismo ay nagsimulang tumaas dito - lalo na, tulad ng mga manunulat at nag-iisip tulad nina James Joyce, Samuel Beckett, Claude Levi-Strauss, Umberto Eco. Sa pagkuha ng electronic music, noong 1955 itinatag ni Berio ang Studio of Musical Phonology sa Milan, kung saan inimbitahan niya ang mga sikat na kompositor, lalo na, sina John Cage at Henri Pousseur. Kasabay nito, nagsimula siyang maglathala ng isang magasin tungkol sa elektronikong musika na tinatawag na "Musical Meetings" (Incontri Musicali).

Noong 1960 muli siyang umalis patungong USA, kung saan siya ay unang naging "composer in residence" sa Tanglewood at kasabay nito ay nagturo sa Dartington International Summer School (1960-62), pagkatapos ay nagturo sa Mills College sa Oakland, California (1962). -65), at pagkatapos nito – sa Juilliard School sa New York (1965-72), kung saan itinatag niya ang Juilliard Ensemble (Juilliard Ensemble) ng kontemporaryong musika. Noong 1968, ang Berio's Symphony ay pinalabas sa New York na may malaking tagumpay. Noong 1974-80 pinamunuan niya ang departamento ng electro-acoustic music sa Paris Institute for Research and Coordination of Acoustics and Music (IRCAM), na itinatag ni Boulez. Noong 1987 itinatag niya ang isang katulad na sentro ng musika sa Florence na tinatawag na Real Time (Tempo Reale). Noong 1993-94 nagbigay siya ng isang serye ng mga lektura sa Harvard University, at noong 1994-2000 siya ay isang "kilalang kompositor sa paninirahan" ng unibersidad na ito. Noong 2000, si Berio ay naging Pangulo at Superintendente ng National Academy of Santa Cecilia sa Roma. Sa lungsod na ito, namatay ang kompositor noong 2003.

Ang musika ni Berio ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng magkahalong mga diskarte, kabilang ang parehong mga elemento ng atonal at neotonal, mga pamamaraan ng pagsipi at collage. Pinagsama niya ang mga instrumental na tunog na may mga elektronikong ingay at ang mga tunog ng pagsasalita ng tao, noong 1960s nagsumikap siya para sa eksperimentong teatro. Kasabay nito, sa ilalim ng impluwensya ni Levi-Strauss, bumaling siya sa alamat: ang resulta ng libangan na ito ay "Folk Songs" (1964), na isinulat para sa Berberyan. Ang isang hiwalay na mahalagang genre sa gawain ng Berio ay isang serye ng "Mga Pagkakasunud-sunod" (Sequenza), na ang bawat isa ay isinulat para sa isang solong instrumento (o boses - tulad ng Sequenza III, na nilikha para sa Berberian). Sa mga ito, pinagsasama ng kompositor ang mga bagong ideya sa pagbubuo sa mga bagong pinahabang pamamaraan ng pagtugtog sa mga instrumentong ito. Habang nilikha ni Stockhausen ang kanyang "mga keyboard" sa buong buhay niya, ginawa ni Berio ang 1958 na mga gawa sa genre na ito mula 2002 hanggang 14, na sumasalamin sa mga detalye ng lahat ng kanyang mga panahon ng paglikha.

Mula noong 1970s, ang istilo ni Berio ay sumasailalim sa mga pagbabago: ang mga elemento ng pagmuni-muni at nostalgia ay tumitindi sa kanyang musika. Nang maglaon, inilaan ng kompositor ang kanyang sarili sa opera. Malaki ang kahalagahan sa kanyang trabaho ay ang mga pagsasaayos ng ibang mga kompositor – o mga komposisyon kung saan siya ay pumapasok sa isang diyalogo sa musikal na materyal ng ibang tao. Si Berio ang may-akda ng mga orkestrasyon at transkripsyon nina Monteverdi, Boccherini, Manuel de Falla, Kurt Weill. Siya ang nagmamay-ari ng mga natapos na bersyon ng mga opera ni Mozart (Zaida) at Puccini (Turandot), gayundin ang komposisyon ng "dialogue" batay sa mga fragment ng sinimulan ngunit hindi natapos na late Schubert symphony sa D major (DV 936A) na pinamagatang "Reduction" (Rendering, 1990).

Noong 1966 siya ay iginawad sa Gantimpala ng Italya, nang maglaon - ang Order of Merit ng Italian Republic. Siya ay isang honorary member ng Royal Academy of Music (London, 1988), isang honorary foreign member ng American Academy of Arts and Sciences (1994), isang laureate ng Ernst von Siemens Music Prize (1989).

Pinagmulan: meloman.ru

Mag-iwan ng Sagot