Mikhail G. Kiselev |

Mikhail Kiselev

Ang pinakaunang mga alaala ng pagkabata ni Mikhail Grigorievich ay nauugnay sa pagkanta. Hanggang ngayon, naririnig niya ang hindi pangkaraniwang taos-puso at madamdamin na tinig ng kanyang ina, na, sa mga sandali ng maikling paglilibang, mahilig kumanta ng mga katutubong awit, malungkot at malungkot. Maganda ang boses niya. Ilang sandali bago magliwanag, ang batang ina ng batang si Misha ay pumasok sa trabaho hanggang hating-gabi, na iniiwan ang bahay para sa kanya. Nang lumaki ang bata, nag-aprentis siya sa isang tagagawa ng sausage. Sa isang medyo madilim, madilim na silong, nagtrabaho siya ng 15-18 oras sa isang araw, at sa bisperas ng mga pista opisyal ay ginugol niya ang buong araw at gabi sa isang manipis na ulap, nakatulog ng isang oras o dalawa doon mismo sa sahig na bato. Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, si Mikhail Kisilyev ay nagtatrabaho sa isang planta ng pag-aayos ng lokomotibo. Nagtatrabaho bilang isang mekaniko, sabay-sabay siyang nag-aaral sa faculty ng mga manggagawa, at pagkatapos ay pumasok sa Novosibirsk Engineering Institute.

Kahit na sa kanyang mga taon ng pag-aaral, si Kisilev ay nagsimulang mag-aral sa isang vocal circle sa isang club ng mga manggagawa, ang pinuno nito ay paulit-ulit na sinabi sa kanya: "Hindi ko alam kung anong uri ng inhinyero ka, ngunit ikaw ay magiging isang magaling na mang-aawit." Nang ang Inter-Union Olympiad ng mga amateur na pagtatanghal ay naganap sa Novosibirsk, ang batang mang-aawit ang unang puwesto. Inirerekomenda ng lahat ng mga miyembro ng hurado na si Mikhail Grigorievich ay mag-aral sa Moscow Conservatory. Gayunpaman, nagpasya ang mahinhin at hinihingi na mang-aawit na kailangan niyang makakuha ng mahusay na pagsasanay nang mas maaga. Pumunta siya sa kanyang tinubuang-bayan at pumasok sa Michurin Musical College, sa rehiyon ng Tambov. Dito, ang kanyang unang guro ay ang mang-aawit ng opera na si M. Shirokov, na nagbigay ng marami sa kanyang mag-aaral, na nagbibigay ng espesyal na pansin sa tamang setting ng boses. Mula sa ikatlong taon ng paaralan ng musika, lumipat si Mikhail Grigorievich sa Sverdlovsk Conservatory sa klase ng guro na si M. Umestnov, na nagpalaki ng isang buong kalawakan ng mga artista ng opera.

Habang nag-aaral pa rin sa konserbatoryo, si Kisilyev ay gumanap sa Sverdlovsk Opera at Ballet Theatre, kung saan ginampanan niya ang kanyang unang bahagi ng opera bilang isang bantay sa opera ni Koval na Emelyan Pugachev. Patuloy na magtrabaho sa teatro, nagtapos siya mula sa konserbatoryo noong 1944, at pagkatapos ay ipinadala sa Novosibirsk Opera at Ballet Theatre. Dito inihanda niya ang lahat ng mga pangunahing bahagi ng isang malawak na repertoire (Prince Igor, Demon, Mizgir, Tomsky, Rigoletto, Escamillo at iba pa), na dumaan sa isang mahusay na paaralan ng musikal na yugto ng sining. Sa huling konsiyerto ng Siberian Decade sa Moscow, si Mikhail Grigorievich ay mahusay na gumanap ng aria ni Robert mula sa Iolanta. Ang kanyang maganda, malakas na tinig ng isang malawak na hanay ay nanatili nang mahabang panahon sa memorya ng mga tagapakinig, na pinahahalagahan ang pakiramdam ng pambihirang katapatan at malikhaing kaguluhan na walang paltos na nagpapakilala sa kanyang pagganap, ito man ay isang nangungunang bahagi o isang hindi kapansin-pansing episodikong papel.

Matapos ang isang matagumpay na audition, kung saan kinanta ng artist ang Tomsky's aria at isang sipi mula sa Rigoletto, tinanggap siya sa Bolshoi Theater. Tulad ng sinabi ng mga kritiko ng mga taong iyon: "Si Kisilyov ay dayuhan sa paghanga sa kanyang sariling boses, na likas sa ilang mga performer. Siya ay nagsusumikap sa sikolohikal na pagsisiwalat ng bawat papel, walang pagod na naghahanap ng mga nagpapahayag na mga pagpindot na makakatulong na ihatid sa tagapakinig ang kakanyahan ng nilikha na imahe ng entablado ng musika. Naghahanda upang maisagawa ang bahagi ng Mazepa sa opera ni PI Tchaikovsky, ang mang-aawit, na noon ay nasa Essentuki, ay hindi inaasahang natuklasan ang pinaka-kagiliw-giliw na mga dokumento sa aklatan ng lungsod. Ito ay sulat ni Mazepa kay Peter I, na kahit papaano ay nakarating doon. Ang isang maingat na pag-aaral ng mga dokumentong ito ay nakatulong sa artist na lumikha ng isang matingkad na paglalarawan ng mapanlinlang na hetman. Nakamit niya ang espesyal na pagpapahayag sa ikaapat na larawan.

Ang isang kakaiba, hindi malilimutang larawan ng malupit na si Pizarro ay nilikha ni Mikhail Grigorievich sa opera ni Beethoven na Fidelio. Gaya ng sinabi ng mga kritiko sa musika: "Matagumpay niyang nalampasan ang mga kahirapan ng paglipat mula sa pag-awit tungo sa kolokyal na pananalita, na ipinadala sa anyo ng recitative." Sa gawain sa mahirap na papel na ito, ang direktor ng dula, si Boris Alexandrovich Pokrovsky, ay nagbigay ng malaking tulong sa artist. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, nilikha ng mang-aawit ang imahe ng tusong Figaro na kumikinang sa kagalakan at optimismo sa walang kamatayang opera ni Mozart na The Marriage of Figaro, na itinanghal sa Bolshoi Theater noong 1956.

Kasama ang trabaho sa entablado ng opera, gumanap din si Mikhail Grigorievich sa entablado ng konsiyerto. Ang taos-pusong katapatan at kasanayan ay nakilala ang kanyang pagganap ng mga liriko ng romansa nina Glinka, Borodin, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninov. Ang mga pagtatanghal ng mang-aawit sa ating bansa at sa ibang bansa ay sinamahan ng karapat-dapat na tagumpay.

Discography ng MG Kisilev:

1. Bahagi ng Prinsipe sa opera ni PI Tchaikovsky na The Enchantress, VR Choir at Orchestra na isinagawa ni SA Samosud, na naitala noong 1955, mga kasosyo - G. Nelepp, V. Borisenko, N. Sokolova, A. Korolev at iba pa. (Sa kasalukuyan, ang isang CD na may recording ng opera ay inilabas sa ibang bansa)
2. Bahagi ng Rigoletto sa opera ng parehong pangalan ni G. Verdi, na naitala ng BP noong 1963, konduktor - M. Ermler, bahagi ng Duke - N. Timchenko. (Sa kasalukuyan, ang recording na ito ay nakaimbak sa mga pondo ng radyo)
3. Bahagi ng Tomsky sa opera The Queen of Spades, koro at orkestra ng Bolshoi Theater na isinagawa ni B. Khaikin, naitala noong 1965, mga kasosyo - Z. Andzhaparidze, T. Milashkina, V. Levko, Y. Mazurok, V. Firsova at iba pa. (Sa kasalukuyan, ang isang CD na may recording ng opera ay inilabas sa ibang bansa)
4. Bahagi ng Tsarev sa Semyon Kotko ni SS Prokofiev, VR Choir at Orchestra na isinagawa ni M. Zhukov, pag-record ng 60s, mga kasosyo - N. Gres, T. Yanko, L. Gelovani, N. Panchekhin, N Timchenko, T. Tugarinova, T. Antipova. (Ang pag-record ay inilabas ni Melodiya sa isang serye mula sa mga nakolektang gawa ng Prokofiev)
5. Bahagi ng Pavel sa opera na "Ina" ni T. Khrennikov, koro at orkestra ng Bolshoi Theater na isinagawa ni B. Khaikin, pag-record ng 60s, mga kasosyo - V. Borisenko, L. Maslennikova, N. Shchegolkov, A. Eisen at iba pa. (Ang pag-record ay inilabas sa mga talaan ng gramopon ng kumpanya ng Melodiya)