Mga anibersaryo ng musika at hindi malilimutang petsa sa 2017

Sa 2017, ipagdiriwang ng mundo ng musika ang mga anibersaryo ng ilang magagaling na masters – sina Franz Schubert, Gioacchino Rossini, Claudio Monteverdi.

Franz Schubert – 220 taon mula nang ipanganak ang dakilang romantiko

Ang isa sa mga pinakamahalagang kaganapan sa darating na taon ay ang ika-220 anibersaryo ng kapanganakan ng sikat na Franz Schubert. Ang palakaibigan, mapagkakatiwalaan, ayon sa mga kontemporaryo, ang tao ay nabuhay ng isang maikli ngunit napakabungang buhay.

Salamat sa kanyang trabaho, natanggap niya ang karapatang tawaging unang mahusay na romantikong kompositor. Isang mahusay na melodista, emosyonal na bukas sa kanyang trabaho, lumikha siya ng higit sa 600 kanta, na marami sa mga ito ay naging mga obra maestra ng mga klasikong mundo.

Ang kapalaran ay hindi pabor sa kompositor. Hindi siya sinira ng buhay, kailangan niyang maghanap ng kanlungan mula sa kanyang mga kaibigan, kung minsan ay walang sapat na papel sa musika upang maitala ang mga himig na pumasok sa isip. Ngunit hindi ito naging hadlang sa pagiging sikat ng kompositor. Siya ay hinahangaan ng mga kaibigan, at nag-compose siya para sa kanila, tinitipon ang lahat sa mga musikal na gabi sa Vienna, na kahit na nagsimulang tawaging "Schubertiades".

Sa kasamaang palad, sa panahon ng kanyang buhay, ang kompositor ay hindi nakatanggap ng pagkilala, at ang tanging konsiyerto ng may-akda, na naganap ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, ang nagdala sa kanya ng ilang katanyagan at kita.

Gioacchino Rossini – ika-225 anibersaryo ng banal na maestro

Noong 2017, ipinagdiriwang ang ika-225 anibersaryo ng kapanganakan ni Gioacchino Rossini, ang master ng genre ng opera. Ang pagtatanghal na "The Barber of Seville" ay nagdala ng katanyagan sa kompositor sa Italya at sa ibang bansa. Tinawag itong pinakamataas na tagumpay sa genre ng comedy-satire, ang kulminasyon sa pag-unlad ng buffa opera.

Kapansin-pansin, ipinamana ni Rossini ang lahat ng kanyang naipon sa kanyang bayan sa Pesaro. Ngayon ay may mga opera festival na ipinangalan sa kanya, kung saan ang buong kulay ng mundo ng musikal at theatrical art ay nagtitipon.

Ang walang sawang rebeldeng si Ludwig van Beethoven – 190 taon mula nang mamatay siya

Ang isa pang petsa na hindi maaaring ipasa ay ang ika-190 anibersaryo ng pagkamatay ni Ludwig van Beethoven. Ang kanyang tiyaga at tibay ng loob ay maaaring hangaan ng walang katapusan. Ang isang buong serye ng mga kasawian ay nahulog sa kanyang kapalaran: ang pagkamatay ng kanyang ina, pagkatapos nito ay kinailangan niyang alagaan ang mga mas bata, at ang inilipat na tipus at bulutong, na sinundan ng pagkasira ng pandinig at paningin.

Ang kanyang gawa ay isang obra maestra! Halos walang gawain na hindi pahalagahan ng mga inapo. Sa panahon ng kanyang buhay, ang kanyang istilo ng pagganap ay itinuturing na makabago. Bago ang Beethoven, walang nag-compose o tumugtog sa lower at upper registers ng piano sa parehong oras. Nakatuon siya sa piano, na isinasaalang-alang ito ang instrumento ng hinaharap, sa panahon na ang mga kontemporaryo ay sumusulat pa para sa harpsichord.

Sa kabila ng kanyang ganap na pagkabingi, isinulat ng kompositor ang kanyang pinakamahalagang mga gawa sa huling yugto ng kanyang buhay. Kabilang sa mga ito ang sikat na 9th symphony na may kasamang choral ode ni Schiller na "To Joy". Ang finale, hindi pangkaraniwan para sa isang klasikal na symphony, ay nagdulot ng kaguluhan ng pagpuna na hindi humupa sa loob ng ilang dekada. Ngunit natuwa ang mga nakikinig sa ode! Sa unang pagtatanghal nito, ang auditorium ay natatakpan ng palakpakan. Upang makita ito ng bingi na maestro, kinailangan siyang ipihit ng isa sa mga mang-aawit para harapin ang mga manonood.

Mga Fragment ng Beethoven's Symphony No. 9 na may ode na "To Joy" (mga frame mula sa pelikulang "Rewriting Beethoven")

Ang gawa ni Beethoven ay ang kasukdulan ng klasikal na istilo, at ito rin ay maghahagis ng tulay sa isang bagong panahon. Ang kanyang musika ay sumasalamin sa mga natuklasan ng mga kompositor ng isang mas huling henerasyon, na umaangat sa lahat ng nilikha ng kanyang mga kontemporaryo.

Ama ng Russian Music: 160 taon ng pinagpalang memorya ni Mikhail Glinka

Ngayong taon ay muling maaalala ng mundo si Mikhail Ivanovich Glinka, na ang kamatayan ay nagmarka ng 160 taon.

Naghanda siya ng daan para sa Pambansang Opera ng Russia sa Europa, nakumpleto ang pagbuo ng pambansang paaralan ng mga kompositor. Ang kanyang mga gawa ay puno ng ideya ng patriotismo, pananampalataya sa Russia at sa mga tao nito.

Ang kanyang mga opera na "Ivan Susanin" at "Ruslan at Lyudmila", na itinanghal sa parehong araw - Disyembre 9 na may pagkakaiba ng anim na taon (1836 at 1842) - ay ang pinakamaliwanag na mga pahina sa kasaysayan ng mundo opera, at "Kamarinskaya" - orkestra .

Ang gawa ng kompositor ay nagsilbing batayan para sa mga paghahanap ng mga kompositor ng The Mighty Handful, Dargomyzhsky, Tchaikovsky.

Siya ay "nagtayo ng tulay" sa baroque - 450 taon ni Claudio Monteverdi

Ang 2017 ay isang taon ng anibersaryo para sa kompositor, na ipinanganak nang matagal bago ang mga nabanggit sa itaas: kasing dami ng 450 taon na ang lumipas mula nang ipanganak si Claudio Monteverdi.

Ang Italyano na ito ay naging pinakamalaking kinatawan ng panahon ng paghina ng Renaissance at ang pagkakaroon ng puwersa ng unang bahagi ng Baroque. Nabanggit ng mga tagapakinig na walang sinuman ang namamahala upang ipakita ang trahedya ng buhay sa paraang, upang ipakita ang likas na katangian ng pagkatao ng tao, bilang Monteverdi.

Sa kanyang mga gawa, matapang na pinangasiwaan ng kompositor ang harmony at counterpoint, na hindi nagustuhan ng kanyang mga kasamahan at napailalim sa pinakamatinding kritisismo, ngunit masigasig na tinanggap ng kanyang mga tagahanga.

Siya ang nag-imbento ng mga pamamaraan ng pagtugtog tulad ng tremolo at pizzicato sa mga instrumentong may kuwerdas. Ang kompositor ay nagtalaga ng isang malaking papel sa orkestra sa opera, na binabanggit na ang iba't ibang mga timbre ay nagha-highlight ng mga character at mood nang mas malakas. Para sa kanyang mga natuklasan, si Monteverdi ay tinawag na "propeta ng opera"

Russian "Nightingale" ni Alexander Alyabyev - 230 taon na kilala ng mundo ang kompositor

Ang ika-230 anibersaryo ng kanyang kapanganakan ay ipinagdiriwang ng kompositor ng Russia, na ang katanyagan sa mundo ay dinala ng romansa na "The Nightingale". Kahit na walang ibang naisulat ang kompositor, ang liwanag ng kanyang kaluwalhatian ay hindi kupas.

Ang "The Nightingale" ay inaawit sa iba't ibang mga bansa, gamit ang instrumento, kilala ito sa mga pagsasaayos ng F Liszt at M. Glinka, maraming walang pamagat na transkripsyon at mga adaptasyon ng gawaing ito.

Ngunit si Alyabyev ay nag-iwan ng isang medyo malaking pamana, kabilang ang 6 na opera, mga overture, higit sa 180 mga kanta at romansa, at maraming mga choral at instrumental na gawa ng iba't ibang genre.

Ang sikat na Nightingale ni A. Alyabyev (Espanyol: O. Pudova)

Mga master na hindi malilimutan ng mga inapo

Gusto kong maikling banggitin ang ilang mas kilalang mga tao na ang mga araw ng memorya ay bumagsak sa 2017.

• 180 taon ng sikat na Mily Balakirev, ipinanganak noong Enero 1837. Ang inspirasyon at guro na ito ng "Kuchkists" ay sumuporta sa pag-unlad ng pambansang sining nang buong puso, suportado ang mga batang Ruso na kompositor at gumawa ng maraming bilang isang pampublikong pigura.
• 90 taon mula nang ipanganak at 10 taon mula nang mamatay ang dakilang cellist at kompositor na si Mstislav Rostropovich. Sa kanyang pagkamalikhain, mga aktibidad sa lipunan at walang pagod na ugali, niyakap niya ang buong mundo ng musika, nagsusumikap na palakasin ang mga kultural na ugnayan ng iba't ibang mga tao.

May-akda - Victoria Denisova