Organ: paglalarawan ng instrumento, komposisyon, tunog, uri, kasaysayan, aplikasyon

Ang organ ay isang instrumentong pangmusika na humahanga hindi lamang sa tunog nito, kundi pati na rin sa laki nito. Siya ay tinatawag na hari sa mundo ng musika: siya ay napakalaki at marilag na hindi siya nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Mga Pangunahing Kaalaman

Ang pangkat ng mga instrumento kung saan kabilang ang organ ay mga wind keyboard. Ang isang natatanging tampok ay ang malaking sukat ng istraktura. Ang pinakamalaking organ sa mundo ay matatagpuan sa USA, ang lungsod ng Atlantic City: kabilang dito ang higit sa 30 libong mga tubo, mayroong 455 na rehistro, 7 mga manual. Ang pinakamabigat na organ na ginawa ng tao ay tumitimbang ng higit sa 250 tonelada.

Malakas ang tunog ng instrumento, polyphonic, na nagdudulot ng bagyo ng emosyon. Ang musical range nito ay limitado sa limang octaves. Sa katotohanan, ang mga posibilidad ng tunog ay mas malawak: sa pamamagitan ng paglipat ng mga rehistro ng organ, ang musikero ay mahinahon na inililipat ang tunog ng mga tala sa pamamagitan ng isa o dalawang octaves sa anumang direksyon.

Ang mga posibilidad ng "Hari ng Musika" ay halos walang limitasyon: hindi lamang lahat ng uri ng karaniwang mga tunog ay magagamit sa kanya, mula sa pinakamababa hanggang sa hindi kapani-paniwalang mataas. Nasa kanyang kapangyarihan na magparami ng mga tunog ng kalikasan, ang pag-awit ng mga ibon, ang tugtog ng mga kampana, ang dagundong ng mga bumabagsak na bato.

Organ ng device

Ang aparato ay medyo kumplikado, kabilang ang iba't ibang mga elemento, mga detalye, mga bahagi. Ang mga pangunahing bahagi ay:

• Silya o console. Isang lugar na inilaan para sa musikero na kontrolin ang istraktura. Nilagyan ng mga lever, switch, mga pindutan. Mayroon ding mga manual, mga pedal ng paa.
• Mga manwal. Maraming mga keyboard para sa paglalaro gamit ang mga kamay. Ang dami ay indibidwal para sa bawat modelo. Ang maximum na bilang para sa araw na ito ay 7 piraso. Mas madalas kaysa sa iba, may mga disenyo na mayroong 2-4 na manwal. Ang bawat manwal ay may sariling hanay ng mga rehistro. Ang pangunahing manwal ay matatagpuan na pinakamalapit sa musikero, na nilagyan ng pinakamalakas na rehistro. Ang bilang ng mga manu-manong key ay 61 (tumutugma sa hanay na 5 octaves).
• Nagrerehistro. Ito ang pangalan ng mga organ pipe, pinagsama ng isang katulad na timbre. Upang i-on ang isang tiyak na rehistro, manipulahin ng musikero ang mga lever o mga pindutan sa remote control. Kung wala ang pagkilos na ito, hindi tutunog ang mga rehistro. Ang mga organo ng iba't ibang bansa, iba't ibang panahon ay may ibang bilang ng mga rehistro.
• Mga tubo. Nag-iiba sila sa haba, diameter, hugis. Ang ilan ay nilagyan ng mga wika, ang iba ay hindi. Ang malalakas na tubo ay gumagawa ng mabigat, mababang tunog, at kabaliktaran. Ang bilang ng mga tubo ay nag-iiba, kung minsan ay umaabot sa sampung libong piraso. Produksyon ng materyal - metal, kahoy.
• Pedal na keyboard. Kinakatawan ng mga susi ng paa na nagsisilbing kumuha ng mababang tunog ng bass.
• Traktura. Isang sistema ng mga device na nagpapadala ng mga signal mula sa mga manual, pedal hanggang sa mga tubo (playing tract), o mula sa isang toggle switch patungo sa mga register (register tract). Ang mga umiiral na variant ng traktor ay mekanikal, pneumatic, electric, halo-halong.

kasaysayan

Ang kasaysayan ng instrumento ay hindi sumasaklaw sa mga siglo - millennia. Ang "Hari ng Musika" ay lumitaw bago ang pagdating ng ating panahon, ang Babylonian bagpipe ay tinatawag na ninuno nito: ito ay may balahibo na nagpapalaki ng hangin sa pamamagitan ng mga tubo; sa dulo ay may isang katawan na may mga tubo na nilagyan ng mga dila at butas. Ang isa pang ninuno ng instrumento ay tinatawag na panflute.

Ang isang organ na gumagana sa tulong ng haydrolika ay naimbento ng sinaunang Griyegong craftsman na si Ktesebius noong ika-XNUMX siglo BC: ang hangin ay pinilit sa loob gamit ang isang water press.

Ang mga medieval na organo ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng isang eleganteng istraktura: mayroon silang makapal, hindi komportable na mga susi na matatagpuan sa ilang distansya mula sa bawat isa. Hindi posible na maglaro ng mga daliri - ang tagapalabas ay natamaan ang keyboard gamit ang kanyang siko, kamao.

Ang kasagsagan ng instrumento ay nagsimula sa sandaling ang mga simbahan ay naging interesado dito (XNUMXth century AD). Ang malalalim na tunog ay ang perpektong saliw sa mga serbisyo. Nagsimula ang pagpapabuti ng disenyo: ang mga magaan na organo ay naging malalaking kasangkapan, na sumasakop sa isang makabuluhang bahagi ng lugar ng templo.

Noong ika-XNUMX siglo, ang pinakamahusay na mga master ng organ ay nagtrabaho sa Italya. Pagkatapos ay kinuha ng Germany. Pagsapit ng ika-XNUMX siglo, ang bawat estado ng Europa ay pinagkadalubhasaan ang paggawa ng isang tanyag na maliit na bagay.

Ang XIV na siglo ay ang kasagsagan ng instrumento: ang disenyo ay pinabuting, ang laki ng mga susi at pedal ay nabawasan, ang mga rehistro ay sari-sari, at ang saklaw ay pinalawak. XV siglo - ang oras ng paglitaw ng naturang mga pagbabago bilang isang maliit na organ (portable), nakatigil (katamtamang laki).

Ang pagliko ng ika-XNUMX na siglo ay itinuturing na "gintong panahon" ng musika ng organ. Ang disenyo ay pinahusay sa limitasyon: ang instrumento ay maaaring palitan ang isang buong orkestra, gumawa ng isang hindi kapani-paniwalang iba't ibang mga tunog. Ang mga kompositor na sina Bach, Sweelinck, Frescobaldi ay lumikha ng mga gawa lalo na para sa instrumentong ito.

Itinulak ng ika-XNUMX siglo ang malalaking kasangkapan sa isang tabi. Pinalitan sila ng mga compact na disenyo na madaling gamitin at hindi nangangailangan ng kumplikadong paggalaw ng katawan. Ang panahon ng "hari ng musika" ay tapos na.

Ngayon ang mga organo ay makikita at maririnig sa mga simbahang Katoliko, sa mga konsiyerto ng musika sa silid. Ang instrumento ay ginagamit bilang isang saliw, gumaganap ng solo.

varieties

Ang mga organo ay inuri ayon sa ilang pamantayan:

Device: tanso, elektroniko, digital, tambo.

Gumaganang: konsiyerto, simbahan, teatro, silid.

panustos: klasikal, baroque, symphonic.

Bilang ng mga manwal: one-two-three-manual, atbp.

Ang pinakakaraniwang uri ng mga organo:

• Ang hangin – nilagyan ng mga susi, mga tubo, ay isang malaking instrumento. Nabibilang sa klase ng mga aerophone. Mukhang naiisip ng karamihan ang organ – isang malakihang konstruksyon na may dalawang palapag na mataas, na matatagpuan sa mga simbahan at iba pang maluluwag na silid.
• Symphonic – isang uri ng wind organ na may kalamangan sa tunog. Ang isang malawak na hanay, mataas na timbre, mga kakayahan sa pagpaparehistro ay nagpapahintulot sa instrumentong ito na palitan ang buong orkestra. Ang ilang mga kinatawan ng grupo ay nilagyan ng pitong manual, sampu-sampung libong mga tubo.
• Theatrical - hindi naiiba sa iba't ibang mga posibilidad sa musika. May kakayahang gumawa ng mga tunog ng piano, isang bilang ng mga ingay. Ito ay orihinal na nilikha na may layunin ng musikal na saliw ng mga theatrical productions, mga eksena ng silent films.
• Ang organ ng Hammond ay isang de-koryenteng instrumento, ang prinsipyo nito ay batay sa additive synthesis ng isang sound signal mula sa dynamic na serye. Ang tool ay naimbento noong 1935 ni L. Hammond bilang isang alternatibo para sa mga simbahan. Ang disenyo ay mura, at sa lalong madaling panahon ay nagsimulang aktibong ginagamit ng mga banda ng militar, jazz, blues performers.

application

Ngayon, ang instrumento ay aktibong ginagamit ng mga Protestante, Katoliko - sinasamahan nito ang pagsamba. Ito ay inilalagay sa mga sekular na bulwagan upang samahan ang mga konsyerto. Ang mga posibilidad ng organ ay nagpapahintulot sa musikero na maglaro ng solo o maging bahagi ng orkestra. Ang "hari ng musika" ay nakakatugon sa mga ensemble, sinasamahan ang mga koro, mga bokalista, paminsan-minsan ay nakikilahok sa mga opera.

Paano laruin ang organ

Ang hirap maging organist. Kakailanganin mong magtrabaho kasama ang iyong mga braso at binti nang sabay. Walang karaniwang pamamaraan ng paglalaro - ang bawat instrumento ay nilagyan ng iba't ibang bilang ng mga tubo, mga susi, mga rehistro. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang isang modelo, imposibleng ilipat sa isa pa, kakailanganin mong muling matutunan ang device.

Ang paglalaro ng paa ay isang espesyal na kaso. Kakailanganin mo ang mga espesyal at sensitibong sapatos. Ang mga manipulasyon ay ginawa gamit ang isang daliri ng paa, isang takong.

Ang mga bahagi ng musika ay nakasulat nang hiwalay para sa keyboard at mga manual ng paa.

Mga kompositor

Ang mga gawa para sa "hari ng musika" ay isinulat ng mga mahuhusay na kompositor ng nakaraan at ang siglo bago ang huling:

• M. Dupre
• V. Mozart
• F. Mendelssohn
• A. Gabrieli
• D. Shostakovich
• R. Shchedrin
• N. Grigny