English folk music: ang hindi nagbabagong diwa ng tradisyon
Teorya ng musika

English folk music: ang hindi nagbabagong diwa ng tradisyon

Ang katutubong musika ng Ingles bilang bahagi ng alamat ng Ingles ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga makasaysayang kaganapan ng iba't ibang panahon, tradisyon ng kultura at kagustuhan ng mga aesthetic ng mga naninirahan sa ilang mga rehiyon ng bansa.

Ang alamat ng Ingles ay nag-ugat sa mitolohiya ng mga tao kung saan nabuo ang bansang Ingles - ang Angles, Saxon, Jutes, gayundin ang mga tribong Celtic at Germanic. Ang kalapitan sa Ireland, Wales, at Scotland ay hindi makikita sa pagkakatulad ng mga motibo at pagkakaugnay ng mga tema at karakter ng alamat ng mga bansang ito na may English folk art.

Mga tema at karakter ng English folklore

Ano at sino ang inaawit sa mga awiting bayan ng Inglatera? Ilista natin ang ilang pangunahing larawan:

  • Isa sa mga pangunahing tauhan ng English epic ay Hari Arthur – ang maalamat na pinuno ng mga Briton sa paglaban sa mga mananakop. Walang hindi maitatanggi na katibayan ng kanyang makasaysayang pag-iral, ngunit maraming mga alamat at alamat tungkol sa kanya at sa kanyang magigiting na mga kabalyero ng round table ang naging mahalagang bahagi ng alamat ng Ingles.
  • Ang isa pang bayani ng English ballads at legend, ang realidad ng pagkakaroon nito ay nananatiling kontrobersyal Robin Hood – ang tanyag na pinuno ng mga tulisan na nagnakaw ng mayayaman sa Sherwood Forest at nagbigay ng pagnanakaw sa mga mahihirap at nangangailangan.
  • Bilang karagdagan, ang alamat ng Ingles, pati na rin ang Scottish, ay puno ng maraming kakaiba mga tauhan sa fairy tale – mga espiritu, multo, demonyo, brownies, dragon at iba pang mitolohikong nilalang. Kasama sa huli ang mga duwende, troll, cannibals, witch.

Kaya, ang alamat, bilang panuntunan, ay nagliliwanag sa kabayanihan ng pakikibaka sa pagpapalaya o ang mga romantikong larawan ng mga marangal na tagapagtanggol ng inaaping uri, at nagpaparami rin ng ilang paganong paniniwala at alamat ng pre-Christian period sa kasaysayan ng England.

Mga genre ng kanta ng English folk music at ang kanilang mga tampok

Sa kronolohikal, ang paghihiwalay ng katutubong musika ng England bilang isang hiwalay na layer ng kultura ay kasabay ng pagdating ng mga Anggulo sa mga isla noong ika-XNUMX siglo AD. e. Dahil walang pag-record ng musika sa oras na iyon, mayroon kaming medyo pangkalahatang ideya ng anyo at nilalaman ng mga sinaunang katutubong kanta ng Ingles. Nang maglaon, batay sa tradisyonal na mga kanta sa Ingles, ang mga genre tulad ng carol, jig, shanti, hornpipe ay nabuo.

Masayang awitin kasalukuyang nauugnay sa awiting Pasko, bagama't sa katunayan ang hanay ng genre na ito ay mas malawak: maaari itong kumbinasyon ng sekular at espirituwal, o ang tinatawag na paraliturgical chants, na gumagamit ng mga biblikal na kuwento at di-canonical na mga teksto na may pagluwalhati sa Panginoong Hesukristo. Bilang karagdagan, mayroong maraming pag-inom, oyayi, mga awiting pambata sa genre ng carol.

Isa sa pinakasikat na genre ng kanta ng English folk music ay balad. Sa iba't ibang mga makasaysayang panahon, ang mga balad ay kumanta ng mga pambansang bayani (King Arthur o Robin Hood, halimbawa) at nagkaroon ng pagsasalaysay sa isang emosyonal na romantikong setting. Ang ballad, tulad ng carol, ay orihinal na ginanap kasama ng isang round dance (round-dance) at kalaunan ay umikot bilang isang independent na genre ng kanta.

dagat umawit ng mga kanta Sa una, mayroon silang dalawang layunin: upang i-coordinate ang mga galaw ng mga mandaragat kapag nagsagawa sila ng anumang gawaing barko at upang pasayahin ang monotonous at monotonous na paglilibang pagkatapos ng pagsusumikap. Ang mga kanta ng genre na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang katangian na diin sa ilang mga salita, kung saan ang mga mandaragat ay gumawa ng isang kasabay na pagsisikap (isang haltak ng lubid, halimbawa).

"Mga berdeng manggas" o "Mga manggas na berde" – isa sa pinakasikat na English folk songs na napunta sa atin mula sa Middle Ages. Ang mahiwaga at nakakabighaning himig ay naghuhulog sa tagapakinig sa panahon ng magigiting na kabalyero at magagandang babae. Ang pagiging may-akda ng kanta ay minsan ay ibinibigay kay Haring Henry VIII, na diumano'y inialay ito sa kanyang minamahal na si Anne Boleyn. Makinig at tandaan natin ang himig na ito.

Зеленые рукава.wmv

Mga genre ng sayaw ng English folk music at ang kanilang mga tampok

English vernacular ang pangalan nito sayaw ng jig hiniram mula sa isang maliit na biyolin, kung saan ang musikal na saliw ng sayaw ay ginanap. Ang isang mabilis na jig sa laki ng 12/8 ay ginaganap, bilang panuntunan, ng mga lalaking naka-linya sa isang linya, na sumisimbolo sa pader ng kuta. Ang isang mas pambabae na bersyon ng sayaw ay ginaganap sa 9/8 na oras at kinabibilangan ng paggamit ng malambot, nababanat na sapatos. Ang jig technique ay binubuo ng maraming jumps, pirouettes, at slides na ginawa sa iba't ibang ritmo depende sa uri ng sayaw.

Isa pang English folk dance – hornpipe pinangalanan sa isa pang instrumentong pangmusika – ang Scottish wind at may ilang uri, kung saan ang pinakasikat ay ang Rickets Hornpipe at The Ladies Hornpipe. Ito ay ginaganap sa iba't ibang mga ritmikong pattern at nailalarawan sa pamamagitan ng pag-indayog na paggalaw ng mga bukung-bukong. Sa una ay ginagampanan lamang ng mga lalaki, ngayon ay magagamit na rin ito sa mga kababaihan.

Sayaw Morris (o sayaw na may mga espada) ay orihinal ding ginampanan ng mga lalaki at isang uri ng aksyon na nakatuon sa pagdiriwang ng Araw ng Mayo. Naniniwala ang mga mananalaysay na ang sayaw ay may paganong mga ugat at bumangon batay sa mga sinaunang ritwal. Ito ay ginaganap sa musikal na saliw ng mga bagpipe at tambol. Naniniwala pa rin ang maraming Ingles na ang sayaw ng Morris ay nagdudulot ng suwerte sa mga manonood at sa mga gumaganap.

English folk music: ang hindi nagbabagong diwa ng tradisyon

English folk musical instruments

Ang iba't ibang mga makasaysayang panahon ay nagpayaman sa koleksyon ng mga instrumento na ginamit sa pagtatanghal ng Ingles na katutubong musika na may mga sample na ginawa ang tunog na hindi pangkaraniwang orihinal at orihinal.

Ang isa sa mga ito ay ang lute, isang stringed plucked instrument na dumating sa English folklore siguro mula sa Arabian culture. Sa una, ang lute ay may 4-5 na mga string, sa modernong bersyon ang instrumento ay maaaring magkaroon ng hanggang 35 na mga string, at samakatuwid ang hugis nito ay medyo nagbago din.

English folk music: ang hindi nagbabagong diwa ng tradisyon

Ang isa pang tradisyunal na katutubong instrumentong pangmusika ng Inglatera ay ang tinatawag na hammered dulcimer (o cymbals) - isang stringed percussion instrument na naka-mount sa isang stand sa harap ng isang musikero na gumagamit ng mga espesyal na martilyo upang kunin ang mga tunog.

Kadalasan, kapag gumaganap ng English folklore, ginagamit ang harpsichord, trumpet, tamburin, shawm (isang uri ng oboe), hurdy gurdy (o hurdy gurdy), violin at bagpipe.

English folk music ngayon

Isang malaking kontribusyon sa systematization ng English folklore at ang pangangalaga ng kultural na pamana ay ginawa ni Cecil James Sharp (1859-1924). Ang guro at musicologist ng Ingles na ito ay nagawang i-systematize ang mga materyales na nakolekta ng iba't ibang etnograpikong grupo at nakolekta ang isang natatanging multi-volume na koleksyon ng mga katutubong awit at balad. Ipinagpatuloy ng mga tagasunod ni Sharpe ang kanyang trabaho. Ngayon, ang interes sa Ingles na katutubong musika ay pinananatili sa pamamagitan ng mga festival ng alamat, pati na rin ang pagtagos ng mga katutubong motif sa modernong musika.

May-akda - Igor Svetlichenko

Mag-iwan ng Sagot