Rhythm guitar: mga feature ng instrumento, gamit, pagkakaiba sa solo at bass guitar

Ang ritmo ng gitara ay isang instrumentong pangmusika na idinisenyo upang tumugtog ng mga bahagi ng ritmo sa mga komposisyon. Karaniwan ang mga bahagi ng ritmo ay tumutunog laban sa background ng mga solong instrumento. Ang mga kagamitan tulad ng mga amp at effects pedal ay naiiba sa pagitan ng solo at rhythm guitarist. Kung mayroong higit sa isang gitarista sa banda, maaari silang magpalit ng mga tungkulin.

Ang electric na bersyon ng ritmo ng gitara ay naging napakapopular. Ang mga acoustic ay karaniwang ginagamit sa katutubong musika at bluegrass.

Paano ito naiiba sa lead guitar at bass guitar

Ang ritmo ng gitara ay mukhang isang regular na electric o acoustic guitar. Ang pagkakaiba lamang mula sa solo na gitara ay ang likas na katangian ng aplikasyon. Ang ritmo ng gitara ay may pananagutan sa paglikha ng ritmikong pattern ng komposisyon, habang ang solo na gitara ay nakapag-iisa na nangunguna sa pangunahing himig. Kung ang grupo ay binubuo ng isang gitarista, maaari niyang salit-salit na tumugtog ng parehong bahagi sa isang instrumento. Ang mga ritmo na gitarista ay karaniwang hindi gumagamit ng mga flanger upang maiwasang maputol ang lead guitar.

Ang pagkakaiba sa bass guitar ay mas makabuluhan. Ang disenyo ng bass guitar ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mahabang leeg, nadagdagan ang fret spacing, ang paggamit ng apat na makapal na mga string at isang mababang tuning. Ang ritmo na gitarista ay karaniwang tumutugtog ng ilang mga nota sa isang pagkakataon, ang bassist ay tumutugtog ng mga solong nota. Ang bassist ay tumutugtog na naaayon sa drummer at binibigyang-diin ang mga pagbabago sa chord ng mga gitarista. Sinasaklaw ng bass ang mas mababang hanay ng tunog kaysa sa electric guitar sa anumang pag-tune.

paggamit

Karamihan sa mga rock at blues na kanta ay pinapatugtog sa 4/4 na oras. Ang time signature ay may 2 malakas at mahinang beats. Sa rock and roll, binibigyang-diin ng rhythm guitar ang mga downbeats.

Sa rock music, ang karaniwang paraan para bumuo ng chord progression ay ang pagtugtog ng major at minor triads. Ang bawat triad ay binubuo ng ugat, ikatlo, at ikalimang nota ng isang partikular na sukat. Halimbawa, kasama sa C major triad ang mga nota C, E at G. Kung minsan ang mga chord na may 4 na nota ay maaaring ipasok, na nagdaragdag ng isa pa sa tatlo.

Ang three-chord progression ay isang tipikal na pattern ng ritmo sa maagang pop at rock na musika. Ang I, IV at V chords ng blues square ay nilalaro sa sequence na ito.

Sa heavy metal music, karaniwang tumutugtog ang mga rhythm guitarist ng power chords. Alternatibong pangalan – quints. Ang mga power chords ay binubuo ng isang root note at isang ikalimang mas mataas, o may isang octave na duplicate sa root. Ang isang tampok ng quintchords ay isang malinaw at matigas na tunog. Karaniwan ang mga tunog na may distortion o overdrive effect na inilapat.

Ang pagkakaroon ng mga electronic effect ay nagbibigay-daan sa mga rhythm guitarist na palitan ang synthesizer player. Ang mga effect pedal ay ginagamit upang baguhin ang tunog. Pagkatapos ilapat ang epekto, ang tunog ng gitara ay maaaring magbago nang hindi na makilala. Ang diskarte na ito sa seksyon ng ritmo ay karaniwan sa modernong pop music.

Sa jazz music, orihinal na ginampanan ng banjo ang papel ng isang kasamang instrumento. Noong 1930s ang ritmo ng gitara ang pumalit. Ang pangunahing bentahe ng mga gitarista ng ritmo sa mga manlalaro ng banjo ay ang kakayahang mapanatili ang isang matatag na ritmo sa mga kumplikadong pag-unlad ng chord. Ang mga sinaunang gitaristang jazz tulad ni Freddie Green ay nagtangkang higit na samantalahin ang mga katangian ng percussive ng instrumento sa pamamagitan ng pagtama sa katawan nang ritmo.

Sa European jazz-manush genre, pinapalitan ng rhythm guitar ang mga instrumentong percussion. Para magawa ito, ginagamit ng mga gitarista ang "la pompe" playing technique. Mabilis na hinahampas ng kanang kamay ang mga string pataas at pababa, at gumagawa ng karagdagang downstroke, na lumilikha ng isang tumba-tumba na seksyon.

Ang ritmo ng gitara ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa reggae. Siya ang nagbibigay-diin sa partikular na genre na diin sa beats 2 at 4 ng sukatan.