Pag-unawa sa laro, o kung paano mabisang matutunan ang mga kanta?

Ito ay mga 15 taon na ang nakalipas, marahil higit pa, ako ay mga 10-12 taong gulang … Concert hall sa Kołobrzeg town hall. Dose-dosenang mga tao sa madla, mga magulang, mga mag-aaral, ang mga kawani ng pagtuturo ng Music School, at ako lamang ang nasa entablado. Noon, ako ay tumutugtog ng solong piyesa sa klasikal na gitara, bagaman ang instrumento ay walang malaking kahalagahan dito. Maayos naman ang takbo, nadulas ako sa mga susunod na bahagi ng piyesa, bagamat nakaramdam ako ng matinding stress, ngunit hangga't walang madulas o pagkakamali, naglaro ako nang live. Sa kasamaang palad, gayunpaman, hanggang sa isang punto, ang punto kung saan huminto na lang ako, ganap na hindi alam kung ano ang nangyari at kung ano ang susunod na gagawin.

Ang kawalan ng laman sa aking ulo, hindi ko alam kung ano ang susunod na gagawin, sa isang split second thoughts ay sumagi sa aking isipan: “Alam ko ang piyesang ito, dose-dosenang beses ko na itong nilalaro, kung hindi man daan-daang beses! Anong nangyari, hawakan mo! ”. Mayroon akong ilang segundo upang magdesisyon kaya mas mahalaga na kumilos nang likas kaysa mag-isip tungkol sa anumang bagay. Nagpasya akong magsimulang muli. Tulad ng unang pagsubok, ngayon ay naging maayos din ang lahat, hindi ko man lang naisip ang aking nilalaro, halos naglalaro ang mga daliri sa kanilang sarili, at iniisip ko kung paano ako nagkamali, naisip ko ang sheet ng musika para sa piyesang ito para alalahanin ang sandali kung saan ako nanatili. Nang maisip ko na ang mga tala ay hindi lilitaw sa aking mga mata, binilang ko ... ang aking mga daliri. Naisip ko na "gagawin" nila ang buong trabaho para sa akin, na ito ay isang pansamantalang eclipse, na ngayon, marahil tulad ng isang mabilis na akrobat na tumatalon sa ibabaw ng isang kambing, kahit papaano ay makakalagpas ako sa lugar na ito at tatapusin ang piraso nang maganda. Papalapit na ako, naglaro ako ng walang kamali-mali, hanggang sa … sa lugar kung saan ako huminto kanina. Muling tumahimik, hindi alam ng audience kung tapos na ba o dapat ba silang pumalakpak. Alam ko na, sa kasamaang-palad, "Huminto ako sa kabayong ito", at hindi ko na kayang bayaran ang isa pang run-up. Tinugtog ko ang huling ilang mga bar at tinapos ang piyesa habang ako ay umalis sa entablado sa sobrang kahihiyan.

Iisipin mo “pero malas ka! Tutal alam mo naman ang kanta. Isinulat mo sa iyong sarili na ang mga daliri ay halos nilalaro ang kanilang sarili! ”. Doon ang problema. Napagpasyahan ko na dahil maraming beses akong nagsasanay ng isang piyesa, halos nakapikit ako habang nag-iisip sa bahay, halimbawa, tungkol sa paparating na hapunan, pagkatapos ay sa isang bulwagan ng konsiyerto ay hindi ko na kailangang pumunta sa tinatawag na estado ng konsentrasyon at pag-isipan ang piraso.

Tulad ng alam mo, ito ay naging iba. Ilang aral ang mapupulot sa kwentong ito, halimbawa tungkol sa pagwawalang-bahala sa tila hindi nakakapinsalang "kalaban", kawalang-interes, o simpleng pagiging puro sa bawat yugto ng sitwasyon. Gayunpaman, maaari mo ring lapitan ito ng puro substantive, sa paraang ito ay "papasa" namin ang lahat ng mga nakaraang puntos!

Ang mga chord na binanggit sa nakaraang artikulo ay bumubuo ng tinatawag na mga harmonic sequence. Ang mga ito ay nakaayos sa ating isipan bilang ilang uri ng mga salita, mga pangungusap na may kani-kanilang mga punto at gravity. Ang pag-unawa kung paano maayos ang pagkakaayos ng isang piyesa, dagdag pa – pagkakaroon ng ilang mga kasanayan sa pag-navigate ng chord, nagagawa naming gumawa ng isang bagay sa mga ganitong sandali ng krisis, na kumakatawan sa pagkakasundo na naroroon sa piyesa sa isang partikular na lugar. Bigyan kita ng halimbawa ng kantang "Stand By Me":

Ito ay isang notasyon ng mga nota lamang, nagsisimula ang mga musikero na natututo ng matalo sa pamamagitan ng sukat, nota sa pamamagitan ng tala, hindi talaga nakakaunawa ng anuman maliban sa gawain ng pagbabasa ng isang piraso. Nagkakamali! Kapag nakakita tayo ng pagkakatugma sa mga talang ito, ibig sabihin, chord, chord, triads – isulat natin ang mga ito, makakatulong ito sa atin na mas maunawaan at matandaan ang piyesa, dahil magkakaroon ng mas kaunting impormasyon:

Sa passage na ito, mayroon lamang tayong 6 na chord, mas mababa iyon kaysa sa mga tala na isinulat mo, tama ba? Kapag idinagdag namin ang kakayahang bumuo ng mga chord, kaalaman sa pandinig ng melody at ritmo, maaaring lumabas na magagawa naming i-play ang piyesang ito nang hindi gumagamit ng mga tala!

Karamihan sa mga manonood ay malamang na hindi man lang mapansin na nagkaroon ng pagkakamali dahil walang stressful na sitwasyon ang lumitaw, at walang anumang salpukan sa pagtanggap ng piyesa. Ang pag-alam sa mga chord, pagiging pamilyar sa piyesa, pagsulat ng anyo (bilang ng mga bar, mga bahagi ng piyesa) ay magbibigay-daan sa amin na makilala ang piyesa na gusto naming matutunan nang mas malalim kaysa sa pagtuturo lamang sa aming mga daliri na tumugtog ng mga nota sa pagkakasunud-sunod ! Nais ko sa iyo na ang ganitong sitwasyon ay hindi kailanman mangyayari sa iyo, ngunit kung mayroon man, maging handa at laging nakatutok, tiwala ngunit hindi walang galang. Ang masusing paghahanda ay laging nakakatulong, umuunlad din. Solid work on the songs, educates us, disciplines us, cause that we enter the level below which we just will never want to go down, and we take each next musical challenge with greater awareness, we know more, understand more = we sound better , maglaro ng mas mahusay!