Yuri Khatuevich Temirkanov |
Mga konduktor

Yuri Khatuevich Temirkanov |

Yuri Temirkanov

Petsa ng kapanganakan
10.12.1938
Propesyon
konduktor
bansa
Russia, USSR
Yuri Khatuevich Temirkanov |

Ipinanganak noong Disyembre 10, 1938 sa Nalchik. Ang kanyang ama, si Temirkanov Khatu Sagidovich, ay ang pinuno ng Kagawaran ng Sining ng Kabardino-Balkarian Autonomous Republic, ay kaibigan ng kompositor na si Sergei Prokofiev, na nagtrabaho noong 1941 na paglisan sa Nalchik. Ang bahagi ng tropa ng sikat na Moscow Art Theatre ay inilikas din dito, bukod sa kung saan ay Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Moskvin, Knipper-Chekhova, na gumanap sa teatro ng lungsod. Ang kapaligiran ng kanyang ama at ang teatro na kapaligiran ay naging isang stepping stone para sa hinaharap na musikero sa pamilyar sa kanyang sarili sa mataas na kultura.

Ang mga unang guro ni Yuri Temirkanov ay sina Valery Fedorovich Dashkov at Truvor Karlovich Sheybler. Ang huli ay isang mag-aaral ng Glazunov, isang nagtapos ng Petrograd Conservatory, isang kompositor at folklorist, siya ay lubos na nag-ambag sa pagpapalawak ng mga artistikong abot-tanaw ni Yuri. Nang makatapos ng pag-aaral si Temirkanov, napagpasyahan na pinakamahusay na ipagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral sa lungsod sa Neva. Kaya sa Nalchik, si Yuri Khatuevich Temirkanov ay paunang natukoy ang landas patungo sa Leningrad, ang lungsod na humubog sa kanya bilang isang musikero at isang tao.

Noong 1953, pumasok si Yuri Temirkanov sa Secondary Special Music School sa Leningrad Conservatory, sa klase ng violin ni Mikhail Mikhailovich Belyakov.

Pagkatapos umalis sa paaralan, nag-aral si Temirkanov sa Leningrad Conservatory (1957-1962). Nag-aral sa klase ng viola, na pinamunuan ni Grigory Isaevich Ginzburg, sabay-sabay na dumalo si Yuri sa pagsasagawa ng mga klase nina Ilya Aleksandrovich Musin at Nikolai Semenovich Rabinovich. Ang una ay nagpakita sa kanya ng mahirap na teknolohiya ng konduktor's craft, ang pangalawa ay nagturo sa kanya na tratuhin ang propesyon ng konduktor na may emphasized na kaseryosohan. Ito ang nag-udyok kay Y.Temirkanov na ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral.

Mula 1962 hanggang 1968, si Temirkanov ay muling mag-aaral, at pagkatapos ay isang nagtapos na mag-aaral ng departamento ng pagsasagawa. Matapos makapagtapos noong 1965 mula sa klase ng opera at symphony conducting, ginawa niya ang kanyang debut sa Leningrad Maly Opera and Ballet Theater sa dulang "La Traviata" ni G. Verdi. Kabilang sa iba pang pinakamahalagang konduktor na gawa noong mga taong iyon ay ang Love Potion ni Donizetti (1968), Gershwin's Porgy at Bess (1972).

Noong 1966, ang 28-taong-gulang na si Temirkanov ay nanalo ng unang gantimpala sa II All-Union Conducting Competition sa Moscow. Kaagad pagkatapos ng kumpetisyon, nagpunta siya sa paglilibot sa Amerika kasama sina K. Kondrashin, D. Oistrakh at ang Moscow Philharmonic Symphony Orchestra.

Mula 1968 hanggang 1976 pinamunuan ni Yuri Temirkanov ang Academic Symphony Orchestra ng Leningrad Philharmonic. Mula 1976 hanggang 1988 siya ay artistikong direktor at punong konduktor ng Kirov (ngayon ay Mariinsky) Opera at Ballet Theatre. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, ang teatro ay nagtanghal ng mga landmark na produksyon tulad ng "War and Peace" ni S. Prokofiev (1977), "Dead Souls" ni R. Shchedrin (1978), "Peter I" (1975), "Pushkin" (1979) at Mayakovsky Begins ni A. Petrov (1983), Eugene Onegin (1982) at The Queen of Spades ni PI Tchaikovsky (1984), Boris Godunov ni MP Mussorgsky (1986), na naging makabuluhang kaganapan sa buhay musikal ng bansa at minarkahan sa pamamagitan ng matataas na parangal. Ang mga mahilig sa musika hindi lamang ng Leningrad, kundi pati na rin ng maraming iba pang mga lungsod ay pinangarap na makarating sa mga pagtatanghal na ito!

Ang artistikong direktor ng Bolshoi Drama Theatre na si GA Tovstonogov, pagkatapos makinig sa "Eugene Onegin" sa Kirovsky, ay nagsabi kay Temirkanov: "Gaano kahusay ang pagbaril mo sa huling pagkakataon ng kapalaran ni Onegin ..." (Pagkatapos ng mga salitang "Oh, ang aking kahabag-habag na kapalaran!")

Kasama ang koponan ng teatro, si Temirkanov ay paulit-ulit na naglibot sa maraming mga bansa sa Europa, sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng sikat na koponan - sa England, pati na rin sa Japan at USA. Siya ang unang nagpakilala ng mga konsiyerto ng symphony kasama ang orkestra ng Kirov Theatre sa pagsasanay. Matagumpay na naisagawa ni Y. Temirkanov sa maraming sikat na yugto ng opera.

Noong 1988, si Yuri Temirkanov ay nahalal na punong konduktor at artistikong direktor ng Honored Collective of Russia - ang Academic Symphony Orchestra ng St. Petersburg Philharmonic na pinangalanan kay DD Shostakovich. “Ipinagmamalaki kong maging isang elective conductor. Kung hindi ako nagkakamali, ito ang unang pagkakataon sa kasaysayan ng kulturang musikal na ang kolektibo mismo ang nagpasya kung sino ang dapat manguna dito. Hanggang ngayon, ang lahat ng mga konduktor ay hinirang "mula sa itaas," sabi ni Yuri Temirkanov tungkol sa kanyang halalan.

Noon ay bumalangkas si Temirkanov ng isa sa kanyang mga pangunahing prinsipyo: "Hindi mo maaaring gawing bulag ang mga musikero ng kagustuhan ng ibang tao. Ang pakikilahok lamang, tanging ang kamalayan na lahat tayo ay gumagawa ng isang karaniwang bagay na magkasama, ang makapagbibigay ng ninanais na resulta. At hindi na niya kailangang maghintay ng matagal. Sa pamumuno ni Yu.Kh. Temirkanov, ang awtoridad at katanyagan ng St. Petersburg Philharmonic ay tumaas nang hindi pangkaraniwang. Noong 1996, kinilala ito bilang ang pinakamahusay na organisasyon ng konsiyerto sa Russia.

Nagtanghal si Yuri Temirkanov kasama ang marami sa pinakamalaking symphony orchestra sa mundo: ang Philadelphia Orchestra, ang Concertgebouw (Amsterdam), Cleveland, Chicago, New York, San Francisco, Santa Cecilia, Philharmonic Orchestras: Berlin, Vienna, atbp.

Mula noong 1979, si Y. Temirkanov ay naging pangunahing panauhing conductor ng Philadelphia at London Royal Orchestras, at mula noong 1992 ay pinamunuan niya ang huli. Pagkatapos si Yuri Temirkanov ay Principal Guest Conductor ng Dresden Philharmonic Orchestra (mula noong 1994), ang Danish National Radio Symphony Orchestra (mula noong 1998). Nang ipagdiwang ang ikadalawampung anibersaryo ng kanyang pakikipagtulungan sa London Royal Orchestra, iniwan niya ang post ng punong konduktor nito, na pinanatili ang pamagat ng Honorary Conductor ng ensemble na ito.

Matapos ang mga kaganapang militar sa Afghanistan, si Y. Temirkanov ang naging unang konduktor ng Russia na naglibot sa Estados Unidos sa imbitasyon ng New York Philharmonic, at noong 1996 sa Roma ay nagsagawa siya ng isang jubilee concert bilang parangal sa ika-50 anibersaryo ng UN. Noong Enero 2000, si Yuri Temirkanov ay naging Principal Conductor at Artistic Director ng Baltimore Symphony Orchestra (USA).

Si Yuri Temirkanov ay isa sa mga pinakadakilang konduktor ng ika-60 siglo. Nalampasan ang threshold ng kanyang ika-XNUMX na kaarawan, ang maestro ay nasa zenith ng katanyagan, katanyagan at pagkilala sa mundo. Pinasisiyahan niya ang mga tagapakinig sa kanyang maliwanag na ugali, malakas na determinasyon, lalim at sukat ng mga ideya sa pagganap. "Ito ay isang konduktor na nagtatago ng pagnanasa sa ilalim ng isang mahigpit na hitsura. Ang kanyang mga kilos ay madalas na hindi inaasahan, ngunit palaging pinipigilan, at ang kanyang paraan ng pag-sculpting, paghubog ng sound mass gamit ang kanyang malambing na mga daliri ay gumagawa ng isang engrandeng orkestra mula sa daan-daang mga musikero" ("Eslain Pirene"). "Puno ng kagandahan, si Temirkanov ay nagtatrabaho sa isang orkestra kung saan ang kanyang buhay, kanyang trabaho, at kanyang imahe ay pinagsama..." ("La Stampa").

Ang malikhaing istilo ni Temirkanov ay orihinal at nakikilala sa pamamagitan ng maliwanag na pagpapahayag nito. Sensitibo siya sa mga kakaibang istilo ng mga kompositor ng iba't ibang panahon at banayad na binibigyang-kahulugan ang kanilang musika. Ang kanyang karunungan ay nakikilala sa pamamagitan ng pamamaraan ng isang birtuoso na konduktor, napapailalim sa isang malalim na pag-unawa sa intensyon ng may-akda. Ang papel ni Yuri Temirkanov sa pagsulong ng klasikal at modernong musika ng Russia ay lalong makabuluhan kapwa sa Russia at sa ibang mga bansa sa mundo.

Kahanga-hanga ang kakayahan ng maestro na madaling magtatag ng pakikipag-ugnayan sa anumang grupo ng musika at makamit ang solusyon sa pinakamahirap na gawain.

Si Yuri Temirkanov ay nagtala ng isang malaking bilang ng mga CD. Noong 1988, pumirma siya ng isang eksklusibong kontrata sa BMG record label. Kasama sa malawak na discography ang mga recording kasama ang Academic Symphony Orchestra ng Leningrad Philharmonic, kasama ang London Royal Philharmonic Orchestra, kasama ang New York Philharmonic…

Noong 1990, kasama ang Columbia Artists, nagtala si Temirkanov ng Gala Concert na nakatuon sa ika-150 anibersaryo ng kapanganakan ni PI Tchaikovsky, kung saan nakibahagi ang mga soloistang Yo-Yo Ma, I. Perlman, J. Norman.

Ang mga pag-record ng musika ni S. Prokofiev para sa pelikulang "Alexander Nevsky" (1996) at D. Shostakovich's Symphony No. 7 (1998) ay hinirang para sa Sgatt Prize.

Si Yuri Temirkanov ay bukas-palad na nagbabahagi ng kanyang mga kasanayan sa mga batang konduktor. Siya ay isang propesor sa St. Petersburg Conservatory na ipinangalan kay NA Rimsky-Korsakov, isang honorary professor sa maraming dayuhang akademya, kabilang ang isang honorary member ng US International Academy of Sciences, Industry, Education and Art. Regular siyang nagbibigay ng mga master class sa Curtis Institute (Philadelphia), gayundin sa Manhattan School of Music (New York), sa Academia Chighana (Siena, Italy).

Yu.Kh. Temirkanov - People's Artist ng USSR (1981), People's Artist ng RSFSR (1976), People's Artist ng Kabardino-Balkarian ASSR (1973), Honored Artist ng RSFSR (1971), dalawang beses na nagwagi ng USSR State Prizes (1976). , 1985), nagwagi ng State Prize ng RSFSR na pinangalanang MI Glinka (1971). Siya ay iginawad sa Orders of Lenin (1983), "For Merit to the Fatherland" III degree (1998), ang Bulgarian Order of Cyril and Methodius (1998).

Sa pamamagitan ng likas na katangian ng kanyang trabaho, si Temirkanov ay kailangang makipag-usap sa mga pinaka-kahanga-hanga at maliliwanag na mga tao, mga natitirang domestic at dayuhang figure ng kultura at sining. Ipinagmamalaki at ipinagmamalaki niya ang kanyang pakikipagkaibigan kay I. Menuhin, B. Pokrovsky, P. Kogan, A. Schnittke, G. Kremer, R. Nureyev, M. Plisetskaya, R. Shchedrin, I. Brodsky, V. Tretyakov, M Rostropovich, S. Ozawa at marami pang iba pang musikero at artista.

Nakatira at nagtatrabaho sa St. Petersburg.

Mag-iwan ng Sagot