Alexander Iosifovich Baturin |

Alexander Baturin

Ang lugar ng kapanganakan ni Alexander Iosifovich ay ang bayan ng Oshmyany, malapit sa Vilnius (Lithuania). Ang hinaharap na mang-aawit ay nagmula sa pamilya ng isang guro sa kanayunan. Namatay ang kanyang ama noong si Baturin ay isang taong gulang pa lamang. Sa mga bisig ng ina, bilang karagdagan sa maliit na Sasha, mayroong tatlong higit pang mga anak, at ang buhay ng pamilya ay nagpatuloy sa matinding pangangailangan. Noong 1911, lumipat ang pamilyang Baturin sa Odessa, kung saan pagkalipas ng ilang taon ang hinaharap na mang-aawit ay pumasok sa mga kurso sa auto mechanic. Upang matulungan ang kanyang ina, nagsimula siyang magtrabaho sa isang garahe at nagmamaneho ng mga kotse sa edad na labinlimang. Kinakamot sa makina, ang batang driver ay mahilig kumanta. Isang araw, napansin niya na ang mga kasamahan sa trabaho ay nagtipon sa paligid niya, nakikinig nang may paghanga sa kanyang magandang batang boses. Sa pagpilit ng mga kaibigan, si Alexander Iosifovich ay gumaganap sa isang amateur na gabi sa kanyang garahe. Ang tagumpay ay naging napakahalaga na ang mga propesyonal na mang-aawit ay inanyayahan sa susunod na gabi, na lubos na pinahahalagahan ang AI Baturin. Mula sa unyon ng mga manggagawa sa transportasyon, ang hinaharap na mang-aawit ay tumatanggap ng isang referral upang mag-aral sa Petrograd Conservatory.

Matapos pakinggan ang pag-awit ni Baturin, si Alexander Konstantinovich Glazunov, na noon ay rektor ng konserbatoryo, ay nagbigay ng sumusunod na konklusyon: "Ang Baturin ay may pambihirang kagandahan, lakas at lakas ng boses ng mainit at mayaman na timbre ..." Pagkatapos ng mga pagsusulit sa pasukan, ang ang mang-aawit ay pinapapasok sa klase ng Propesor I. Tartakov. Nag-aral ng mabuti si Baturin noong mga panahong iyon at nakatanggap pa ng scholarship sa kanila. Borodin. Noong 1924, nagtapos si Baturin na may mga parangal mula sa Petrograd Conservatory. Sa huling pagsusulit, gumawa ng tala si AK Glazunov: "Isang mahusay na boses ng magandang timbre, malakas at makatas. Napakatalino. Malinaw na diction. Plastic declamation. 5+ (five plus). Ang People's Commissar for Education, na naging pamilyar sa pagtatasa na ito ng sikat na kompositor, ay nagpadala ng batang mang-aawit sa Roma para sa pagpapabuti. Doon, pumasok si Alexander Iosifovich sa Santa Cecilia Academy of Music, kung saan nag-aral siya sa ilalim ng gabay ng sikat na Mattia Battistini. Sa La Scala ng Milan, inaawit ng batang mang-aawit ang mga bahagi nina Don Basilio at Philip II sa Don Carlos, at pagkatapos ay gumanap sa mga opera na Bastien at Bastienne ni Mozart at Gluck's Knees. Bumisita din si Baturin sa iba pang mga lungsod ng Italya, na nakikilahok sa pagganap ng Verdi's Requiem (Palermo), na gumaganap sa mga konsyerto ng symphony. Matapos makapagtapos mula sa Academy of Rome, ang mang-aawit ay naglibot sa Europa, bumisita sa Pransya, Belgium at Alemanya, at pagkatapos ay bumalik sa kanyang tinubuang-bayan at noong 1927 siya ay nakatala bilang isang soloista sa Bolshoi Theatre.

Ang kanyang unang pagganap sa Moscow ay bilang Melnik (Sirena). Simula noon, si Alexander Iosifovich ay gumanap ng maraming mga tungkulin sa entablado ng Bolshoi. Kinakanta niya ang parehong mga bahagi ng bass at baritone, dahil ang saklaw ng kanyang boses ay hindi pangkaraniwang malawak at pinapayagan siyang makayanan ang mga bahagi ng Prince Igor at Gremin, Escamillo at Ruslan, Demon at Mephistopheles. Ang nasabing malawak na hanay ay bunga ng pagsusumikap ng mang-aawit sa paggawa ng kanyang boses. Siyempre, may epekto rin ang mahusay na vocal school na pinagdaanan ni Baturin, ang kakayahang gumamit ng iba't ibang voice register, at ang pag-aaral ng sound science techniques. Ang mang-aawit ay gumagana lalo na masinsinang sa mga larawan ng mga klasikong opera ng Russia. Ang mga tagapakinig at kritiko ay lalo na napapansin ang mga imahe na nilikha ng artist ng Pimen sa Boris Godunov, Dosifei sa Khovanshchina, Tomsky sa The Queen of Spades.

Sa isang mainit na pakiramdam, naalala ni Alexander Iosifovich si NS Golovanov, sa ilalim ng kanyang pamumuno ay inihanda niya ang mga bahagi ng Prince Igor, Pimen, Ruslan at Tomsky. Ang malikhaing hanay ng mang-aawit ay pinalawak ng kanyang kakilala sa alamat ng Russia. Si AI Baturin ay buong pusong kumanta ng mga awiting katutubong Ruso. Tulad ng sinabi ng mga kritiko ng mga taong iyon: "Hoy, bumaba tayo" at "Kasama ang Piterskaya" ay lalong matagumpay ..." Sa panahon ng Great Patriotic War, nang ang Bolshoi Theater ay inilikas sa Kuibyshev (Samara), isang produksyon ng opera ni J. Rossini "William Tell". Si Alexander Iosifovich, na gumanap sa tungkulin ng pamagat, ay nagsalita tungkol sa gawaing ito tulad ng sumusunod: "Nais kong lumikha ng isang matingkad na imahe ng isang matapang na manlalaban laban sa mga mapang-api ng kanyang mga tao, panatiko na nagtatanggol sa kanyang tinubuang-bayan. Pinag-aralan ko ang materyal sa loob ng mahabang panahon, sinubukan kong madama ang diwa ng panahon upang gumuhit ng isang tunay na makatotohanang imahe ng isang marangal na bayani ng bayan. Siyempre, nagbunga ang pinag-isipang gawain.

Si Baturin ay nagbigay ng maraming pansin sa trabaho sa isang malawak na repertoire ng silid. Sa sigasig, ginampanan ng mang-aawit ang mga gawa ng mga modernong kompositor. Siya ang naging unang performer ng anim na romansa na inialay sa kanya ni DD Shostakovich. Nakibahagi rin ang AI Baturin sa mga konsiyerto ng symphony. Kabilang sa mga tagumpay ng mang-aawit, iniugnay ng mga kontemporaryo ang kanyang pagganap ng mga solong bahagi sa Beethoven's Ninth Symphony at symphony-cantata ni Shaporin na "On the Kulikovo Field". Nag-star din si Alexander Iosifovich sa tatlong pelikula: "A Simple Case", "Concert Waltz" at "Earth".

Pagkatapos ng digmaan, nagturo si AI Baturin ng isang klase ng solo na pag-awit sa Moscow Conservatory (Si N. Gyaurov ay kabilang sa kanyang mga mag-aaral). Inihanda din niya ang gawaing pang-agham at metodolohikal na "The School of Singing", kung saan hinahangad niyang i-systematize ang kanyang mayamang karanasan at magbigay ng detalyadong paglalarawan ng mga pamamaraan ng pagtuturo ng pag-awit. Sa kanyang pakikilahok, isang espesyal na pelikula ang nilikha, kung saan ang mga isyu ng vocal theory at practice ay malawak na sakop. Sa loob ng mahabang panahon sa Bolshoi Theater, nagtrabaho si Baturin bilang consultant teacher.

Discography ng AI Baturin:

1. Ang Queen of Spades, ang unang kumpletong pag-record ng opera noong 1937, ang papel ni Tomsky, ang koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor - SA Samosud, sa isang ensemble kasama si K. Derzhinskaya, N. Khanaev, N. Obukhova, P. Selivanov, F. Petrova at iba pa. (Sa kasalukuyan ang recording na ito ay inilabas sa ibang bansa sa CD)

2. Ang Queen of Spades, ang pangalawang kumpletong pag-record ng opera, 1939, bahagi ng Tomsky, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor - SA Samosud, sa isang ensemble kasama si K. Derzhinskaya, N. Khanaev, M. Maksakova, P. Nortsov, B. Zlatogorova at iba pa. (Ang recording na ito ay inilabas din sa ibang bansa sa CD)

3. "Iolanta", ang unang kumpletong pag-record ng opera noong 1940, bahagi ng doktor na si Ebn-Khakiya, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor - SA Samosud, sa isang ensemble kasama si G. Zhukovskaya, A. Bolshakov, P. Nortsov , B. Bugaisky, V. Levina at iba pa. (Ang huling beses na inilabas ang recording na ito sa mga talaan ng Melodiya ay noong 1983)

4. "Prince Igor", ang unang kumpletong pag-record noong 1941, ang bahagi ng Prince Igor, koro at orkestra ng State Opera House, conductor - A. Sh. Melik-Pashaev, sa ensemble kasama si S. Panovoy, N. Obukhovoi, I. Kozlovsky, M. Mikhailov, A. Pirogov at iba pa. (Sa kasalukuyan ang recording na ito ay muling inilabas sa CD sa Russia at sa ibang bansa)

5. "Kumanta si Alexander Baturin" (record ng gramopon ng kumpanya ng Melodiya). Arias mula sa mga opera na “Prince Igor”, “Iolanta”, “The Queen of Spades” (mga fragment ng kumpletong recording ng mga opera na ito), arioso ni Kochubey (“Mazeppa”), mga couplet ni Escamillo (“Carmen”), mga couplet ni Mephistopheles (“ Faust"), "Field battle" ni Gurilev, "Flea" ni Mussorgsky, dalawang Russian folk songs: "Ah, Nastasya", "Along the Piterskaya".