4

Alfred Schnittke: hayaan ang musika ng pelikula ang mauna

Ang musika ngayon ay tumatagos sa lahat ng bahagi ng ating buhay. Sa halip, masasabi nating walang ganoong lugar kung saan hindi tumutunog ang musika. Naturally, ito ay ganap na nalalapat sa cinematography. Matagal nang lumipas ang mga araw na sa mga sinehan lamang ipinapalabas ang mga pelikula at pinupunan ng pianist-illustrator ang mga nangyayari sa screen sa kanyang pagtugtog.

Ang mga tahimik na pelikula ay pinalitan ng mga sound film, pagkatapos ay natutunan namin ang tungkol sa stereo sound, at pagkatapos ay naging pangkaraniwan ang mga 3D na imahe. At sa lahat ng oras na ito, ang musika sa mga pelikula ay patuloy na naroroon at isang kinakailangang elemento.

Ngunit ang mga manonood ng sine, na sumisipsip sa balangkas ng pelikula, ay hindi palaging iniisip ang tanong na: . At mayroong isang mas kawili-wiling tanong: kung mayroong maraming mga pelikula, kahapon, ngayon at bukas, kung gayon saan tayo makakakuha ng napakaraming musika upang magkaroon ng sapat na ito para sa mga drama, trahedya na may mga komedya, at para sa lahat ng iba pang mga pelikula. ?

 Tungkol sa gawain ng mga kompositor ng pelikula

Mayroong maraming mga pelikula bilang may musika, at hindi mo maaaring makipagtalo doon. Nangangahulugan ito na ang musika ay dapat na binubuo, gumanap at naitala sa soundtrack ng anumang pelikula. Ngunit bago magsimulang i-record ng sound engineer ang soundtrack, kailangang may gumawa ng musika. At ito mismo ang ginagawa ng mga kompositor ng pelikula.

Gayunpaman, kailangan mong subukang magpasya sa mga uri ng musika ng pelikula:

  • naglalarawan, nagbibigay-diin sa mga pangyayari, kilos, at sa esensya – ang pinakasimple;
  • kilala na, minsan narinig, kadalasan ay isang klasiko (marahil sikat);
  • Ang musika na espesyal na isinulat para sa isang partikular na pelikula ay maaaring magsama ng mga mapaglarawang sandali, indibidwal na instrumental na tema at numero, mga kanta, atbp.

Ngunit ang pagkakatulad ng lahat ng mga uri na ito ay ang musika sa mga pelikula ay hindi pa rin sumasakop sa pinakamahalagang lugar.

Ang mga argumentong ito ay kailangan upang patunayan at bigyang-diin ang kahirapan at tiyak na artistikong pag-asa ng kompositor ng pelikula.

At pagkatapos ay nagiging malinaw ang sukat ng talento at henyo ng kompositor Alfreda Schnittke, na nakapagpahayag ng kanyang sarili nang malakas, una sa pamamagitan ng kanyang trabaho bilang isang kompositor ng pelikula.

 Bakit kailangan ng Schnittka ang musika sa pelikula?

Sa isang banda, ang sagot ay simple: ang pag-aaral sa conservatory at graduate school ay natapos (1958-61), ang pagtuturo ay hindi pa pagkamalikhain. Ngunit walang nagmamadaling magkomisyon at magtanghal ng musika ng batang kompositor na si Alfred Schnittke.

Pagkatapos ay mayroon na lamang isang bagay na natitira: magsulat ng musika para sa mga pelikula at bumuo ng iyong sariling wika at istilo. Sa kabutihang palad, palaging may pangangailangan para sa musika ng pelikula.

Nang maglaon, sasabihin mismo ng kompositor na simula sa unang bahagi ng 60s ay "mapipilitan siyang magsulat ng musika sa pelikula sa loob ng 20 taon." Ito ay parehong elementarya na gawain ng isang kompositor upang "kunin ang kanyang pang-araw-araw na tinapay" at isang mahusay na pagkakataon para sa pananaliksik at eksperimento.

Si Schnittke ay isa sa mga kompositor na nagawang lumampas sa mga hangganan ng genre ng pelikula at sa parehong oras ay lumikha ng hindi lamang "inilapat" na musika. Ang dahilan nito ay ang galing ng master at napakalaking kapasidad para sa trabaho.

Mula 1961 hanggang 1998 (taon ng kamatayan), ang musika ay isinulat para sa higit sa 80 mga pelikula at cartoon. Ang mga genre ng mga pelikulang may musika ni Schnittke ay lubhang magkakaibang: mula sa mataas na trahedya hanggang sa komedya, komedya at mga pelikula tungkol sa sports. Ang estilo at musikal na wika ni Schnittke sa kanyang mga gawa sa pelikula ay lubhang magkakaibang at magkakaibang.

Kaya lumalabas na ang musika ng pelikula ni Alfred Schnittke ay ang susi sa pag-unawa sa kanyang musika, na nilikha sa mga seryosong genre ng akademiko.

Tungkol sa pinakamahusay na mga pelikula na may musika ni Schnittke

Siyempre, lahat sila ay karapat-dapat ng pansin, ngunit mahirap pag-usapan silang lahat, kaya nararapat lamang na banggitin ang ilan:

  • Ang "Commissar" (dir. A. Askoldov) ay pinagbawalan nang higit sa 20 taon para sa mga kadahilanang ideolohikal, ngunit nakita pa rin ng mga manonood ang pelikula;
  • "Belorussky Station" - isang kanta ay binubuo lalo na para sa pelikula ni B. Okudzhava, na tumutunog din sa anyo ng isang martsa (ang orkestrasyon at ang natitirang bahagi ng musika ay kabilang sa A. Schnittka);
  • "Sport, sport, sport" (dir. E. Klimov);
  • "Uncle Vanya" (dir. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
  • "Agony" (dir. E. Klimov) - ang pangunahing karakter ay si G. Rasputin;
  • “The White Steamer” – base sa kwento ni Ch. Aitmatov;
  • "The Tale of How Tsar Peter Married a Blackamoor" (dir. A. Mitta) - batay sa mga gawa ni A. Pushkin tungkol kay Tsar Peter;
  • "Mga Maliit na Trahedya" (dir. M. Schweitzer) - batay sa mga gawa ni A. Pushkin;
  • "The Tale of Wanderings" (dir. A. Mitta);
  • "Dead Souls" (dir. M. Schweitzer) - bilang karagdagan sa musika para sa pelikula, mayroon ding "Gogol Suite" para sa Taganka Theater performance na "Revision Tale";
  • "The Master and Margarita" (dir. Yu. Kara) - mahirap at kontrobersyal ang kapalaran ng pelikula at ang landas patungo sa manonood, ngunit ang isang bersyon ng pelikula ay matatagpuan online ngayon.

Ang mga pamagat ay nagbibigay ng ideya ng mga tema at plot. Ang mga mas matalinong mambabasa ay magbibigay-pansin sa mga pangalan ng mga direktor, marami sa kanila ay kilala at makabuluhan.

At mayroon ding musika para sa mga cartoon, halimbawa "Glass Harmonica," kung saan, sa pamamagitan ng genre ng mga bata at musika ni A. Schnittke, ang direktor na si A. Khrzhanovsky ay nagsisimula ng isang pag-uusap tungkol sa mga obra maestra ng pinong sining.

Ngunit ang pinakamagandang bagay na masasabi tungkol sa musika ng pelikula ni A. Schnittke ay ang kanyang mga kaibigan: mga direktor, gumaganap na musikero, kompositor.

Альфред Шнитке. Портрет с друзьями

 Sa pambansang simula sa musika at polystylistic ni Schnittke

Ito ay kadalasang nauugnay sa nasyonalidad, mga tradisyon ng pamilya, at isang pakiramdam ng pagiging kabilang sa isang tiyak na espirituwal na kultura.

Pinagsama sa isa ang German, Jewish at Russian na pinagmulan ni Schnittke. Ito ay kumplikado, ito ay hindi pangkaraniwan, ito ay hindi karaniwan, ngunit sa parehong oras ito ay simple at may talento, paano ito "pagsasama-sama" ng isang napakatalino na malikhaing musikero.

Ang termino ay isinalin bilang: Kaugnay ng musika ni Schnittke, nangangahulugan ito na ang iba't ibang istilo, genre at galaw ay makikita at ipinapakita: mga klasiko, avant-garde, sinaunang chorales at espirituwal na mga awit, pang-araw-araw na waltz, polkas, martsa, kanta, gitara musika, jazz, atbp.

Ginamit ng kompositor ang mga diskarte ng polystylistics at collage, pati na rin ang isang uri ng "instrumental theater" (katangian at malinaw na kahulugan ng mga timbre). Ang tumpak na balanse ng tunog at lohikal na dramaturgy ay nagbibigay ng target na direksyon at ayusin ang pagbuo ng sobrang iba't ibang materyal, na nagpapakilala sa pagitan ng tunay at ng entourage, at sa huli ay nagtatag ng isang mataas na positibong ideyal.

Tungkol sa pangunahing at mahalaga

             Bumuo tayo ng mga ideya:

At pagkatapos - isang pagpupulong kasama ang musika ni Alfred Schnittke, isang henyo ng ika-2 kalahati ng ika-20 siglo. Walang nangangako na magiging madali ito, ngunit kailangan mong hanapin ang taong nasa loob mo upang maunawaan kung ano ang dapat na mahalaga sa buhay.

Mag-iwan ng Sagot