John Cage |

John cage

Amerikanong kompositor at teorista, na ang kontrobersyal na gawain ay malakas na nakaimpluwensya hindi lamang sa modernong musika, kundi pati na rin sa isang buong trend sa sining ng kalagitnaan ng ika-20 siglo, na nauugnay sa paggamit ng mga "random" na elemento (aleatoric) at "raw" na mga phenomena sa buhay. Ang Cage ay inspirasyon ng mga turo ng Zen Buddhism, ayon sa kung saan ang kalikasan ay walang panloob na istraktura, o hierarchy ng mga phenomena. Naimpluwensyahan din siya ng mga modernong teorya ng pagkakaugnay ng lahat ng phenomena, na binuo ng sosyologong si M. McLuhan at ng arkitekto na si B. Fuller. Bilang resulta, dumating si Cage sa musika na may kasamang mga elemento ng "ingay" at "katahimikan", ginamit ang natural, "nahanap" na mga tunog, pati na rin ang mga electronics at aleatorics. Ang mga bunga ng mga karanasang ito ay hindi palaging maiuugnay sa kategorya ng mga gawa ng sining, ngunit ito ay eksaktong naaayon sa ideya ng Cage, ayon sa kung saan ang gayong karanasan ay "ipinapakilala sa atin ang mismong kakanyahan ng buhay na ating ginagalawan. .”

Ipinanganak si Cage noong Setyembre 5, 1912 sa Los Angeles. Nag-aral siya sa Pomona College, pagkatapos ay sa Europa, at pagkatapos bumalik sa Los Angeles ay nag-aral kasama sina A. Weiss, A. Schoenberg at G. Cowell. Hindi nasisiyahan sa mga limitasyon na ipinataw ng tradisyonal na Western tonal system, nagsimula siyang lumikha ng mga komposisyon na may kasamang mga tunog, ang mga mapagkukunan nito ay hindi mga instrumentong pangmusika, ngunit iba't ibang mga bagay na nakapalibot sa isang tao sa pang-araw-araw na buhay, mga kalansing, mga cracker, pati na rin ang mga tunog. nabuo sa pamamagitan ng mga hindi pangkaraniwang pamamaraan tulad ng, halimbawa, sa pamamagitan ng paglubog ng mga nanginginig na gong sa tubig. Noong 1938, naimbento ni Cage ang tinatawag na. isang handa na piano kung saan ang iba't ibang mga bagay ay inilalagay sa ilalim ng mga string, bilang isang resulta kung saan ang piano ay nagiging isang miniature percussion ensemble. Noong unang bahagi ng 1950s, sinimulan niyang ipakilala ang aleatoric sa kanyang mga komposisyon, gamit ang iba't ibang uri ng manipulasyon gamit ang mga dice, card, at ang Book of Changes (I Ching), isang sinaunang aklat na Tsino para sa panghuhula. Ang ibang mga kompositor ay paminsan-minsang gumagamit ng mga elementong "random" sa kanilang mga komposisyon noon, ngunit si Cage ang unang naglapat ng sistematikong aleatoriko, na ginagawa itong pangunahing prinsipyo ng komposisyon. Isa rin siya sa mga unang gumamit ng mga partikular na tunog at ang mga espesyal na posibilidad ng pagpapalit ng mga tradisyonal na tunog na nakuha kapag nagtatrabaho sa isang tape recorder.

Tatlo sa pinakasikat na komposisyon ng Cage ang unang naitanghal noong 1952. Kabilang sa mga ito ang kilalang piyesa na 4'33”, na 4 minuto at 33 segundo ng katahimikan. Gayunpaman, ang katahimikan sa gawaing ito ay hindi nangangahulugan ng kumpletong kawalan ng tunog, dahil si Cage, bukod sa iba pang mga bagay, ay naghangad na itawag ang atensyon ng mga tagapakinig sa mga natural na tunog ng kapaligiran kung saan ginaganap ang 4'33. Ang Imaginary Landscape No. 4 (Imaginary Landscape No. 4) ay isinulat para sa 12 radio, at dito lahat - ang pagpili ng mga channel, ang lakas ng tunog, ang tagal ng piyesa - ay tinutukoy ng pagkakataon. Ang walang pamagat na gawain, na ginanap sa Black Mountain College na may partisipasyon ng artist na si R. Rauschenberg, mananayaw at koreograpo na si M. Cunningham at iba pa, ay naging prototype ng "nangyayari" na genre, kung saan ang mga kamangha-manghang at musikal na elemento ay pinagsama sa sabay-sabay na kusang-loob, madalas. walang katotohanan na mga aksyon ng mga gumaganap. Sa imbensyon na ito, pati na rin ang kanyang trabaho sa mga klase sa komposisyon sa New School for Social Research sa New York, si Cage ay nagkaroon ng kapansin-pansing epekto sa isang buong henerasyon ng mga artista na nagpatibay ng kanyang pananaw: lahat ng nangyayari ay maituturing na teatro (" teatro” ay lahat ng nangyayari sa parehong oras), at ang teatro na ito ay katumbas ng buhay.

Simula noong 1940s, gumawa at nagtanghal si Cage ng dance music. Ang kanyang mga komposisyon ng sayaw ay hindi nauugnay sa koreograpia: ang musika at sayaw ay nagbubukas nang sabay-sabay, pinapanatili ang kanilang sariling anyo. Karamihan sa mga komposisyon na ito (na kung minsan ay gumagamit ng isang pagbigkas sa isang "nangyayari" na paraan) ay nilikha sa pakikipagtulungan sa dance troupe ng M. Cunningham, kung saan si Cage ang direktor ng musika.

Ang mga akdang pampanitikan ni Cage, kabilang ang Silence (Silence, 1961), A Year from Monday (A Year from Monday, 1968) at For the Birds (For the Birds, 1981), ay higit pa sa mga isyung pangmusika, sumasaklaw sa buong spectrum ng mga ideya tungkol sa ” larong walang layunin” ng artista at ang pagkakaisa ng buhay, kalikasan at sining. Namatay si Cage sa New York noong Agosto 12, 1992.

Ensiklopedya