Listahan ng Eugene |

Listahan ng Eugene

Ang kaganapan na nagpapakilala sa pangalan ng Eugene List sa buong mundo ay nauugnay sa musika nang hindi direkta: ito ang makasaysayang Potsdam Conference, na naganap kaagad pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, noong tag-araw ng 1945. Ang Pangulo ng Amerika na si G. Hiniling ni Truman na ang utos ay pumili ng ilang mga artista mula sa hukbo at ipadala sila sa kanyang pagtatapon upang lumahok sa konsiyerto ng gala. Kabilang sa kanila ang sundalong si Eugene List. Pagkatapos ay gumanap siya ng ilang maliliit na dula, kabilang ang sa personal na kahilingan ng Pangulo. Waltz (Op. 42) ni Chopin; dahil ang batang artista ay walang oras upang matutunan ito sa pamamagitan ng puso, siya ay tumugtog ayon sa mga tala na ang presidente mismo ang nagbalik. Kinabukasan, ang pangalan ng pianistang sundalo ay lumabas sa mga pahayagan ng maraming bansa, kasama na sa kanyang tinubuang-bayan. Gayunpaman, narito ang pangalang ito ay kilala sa maraming mga mahilig sa musika noon.

Isang katutubo ng Philadelphia, natanggap ni Eugene Liszt ang kanyang unang mga aralin, gaya ng madalas na nangyayari, mula sa kanyang ina, isang baguhang pianista, at mula sa edad na lima, nang lumipat sa California, nagsimula siyang seryosong mag-aral ng musika sa studio ng Y. Satro- Sailer. Sa edad na 12, nagsimula ang unang pagtatanghal ng batang lalaki kasama ang isang orkestra – tinugtog niya ang Third Concerto ni Beethoven sa ilalim ng baton ni Arthur Rodzinsky. Sa payo ng huli, dinala siya ng mga magulang ni Eugene sa New York noong 1931 upang subukang i-enroll siya sa Juilliard School. Sa daan, huminto kami sandali sa Philadelphia at nalaman na ang isang kumpetisyon para sa mga batang pianista ay malapit nang magsimula doon, ang nagwagi ay makakatanggap ng karapatang mag-aral kasama ang sikat na guro na si O. Samarova. Naglaro si Yuzhin, pagkatapos ay nagpatuloy siya sa kanyang paglalakbay sa New York. At doon lang siya nakatanggap ng notification na siya na ang nanalo. Sa loob ng maraming taon, nag-aral siya sa Samarova, una sa Philadelphia at pagkatapos ay sa New York, kung saan lumipat siya kasama ang kanyang guro. Ang mga taong ito ay nagbigay ng malaking halaga sa bata, nakagawa siya ng kapansin-pansing pag-unlad, at noong 1934 isa pang masayang aksidente ang naghihintay sa kanya. Bilang pinakamahusay na mag-aaral, natanggap niya ang karapatang magtanghal kasama ang Philadelphia Orchestra, na pinamunuan noon ni L. Stokowski. Sa una, kasama sa programa ang concerto ni Schumann, ngunit ilang sandali bago ang araw na iyon, natanggap ni Stokowski mula sa USSR ang sheet music ng First Piano Concerto ng Young Shostakovich at sabik siyang ipakilala ito sa mga manonood. Hiniling niya kay Liszt na matutunan ang gawaing ito, at siya ang nasa itaas: ang premiere ay isang matagumpay na tagumpay. Ang mga pagtatanghal sa ibang mga lungsod ng bansa ay sumunod, noong Disyembre ng parehong 1935, si Eugene List ay gumawa ng kanyang debut sa isang konsiyerto ng Shostakovich sa New York; sa pagkakataong ito ay isinagawa ni Otto Klemperer. Pagkatapos nito, pinangangalagaan ng impresario na si Arthur Jowson ang karagdagang karera ng artista, at sa lalong madaling panahon ay naging kilala siya sa buong bansa.

Sa oras na siya ay nagtapos mula sa Juilliard School, ang Eugene List ay nagkaroon na ng magandang reputasyon sa mga Amerikanong mahilig sa musika. Ngunit noong 1942 nagboluntaryo siya para sa hukbo at pagkatapos ng ilang buwang pagsasanay ay naging sundalo siya. Totoo, pagkatapos ay itinalaga siya sa "entertainment team", at naglakbay siya mula sa bawat yunit, tumutugtog ng piano na naka-install sa likod ng isang trak. Nagpatuloy ito hanggang sa katapusan ng digmaan, hanggang sa inilarawan nang mga kaganapan sa tag-araw ng 1945. Di-nagtagal pagkatapos noon, ang List ay na-demobilize. Tila nagbukas ang mga magagandang prospect sa harap niya, lalo na't ang kanyang advertising ay mahusay - kahit na sa pamamagitan ng mga pamantayan ng Amerikano. Pagkatapos bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, inanyayahan siyang maglaro sa White House, pagkatapos ay tinawag siya ng Time magazine na "hindi opisyal na pianist ng korte ng presidente."

Sa pangkalahatan, ang lahat ay naging maayos. Noong 1946, si Liszt, kasama ang kanyang asawa, ang violinist na si Carol Glen, ay gumanap sa unang Prague Spring Festival, nagbigay siya ng maraming mga konsyerto at kumilos sa mga pelikula. Ngunit unti-unting naging malinaw na ang mga pag-asa na ibinigay sa kanya ng mga connoisseurs at admirers ay hindi ganap na nabigyang-katwiran. Ang pag-unlad ng talento ay malinaw na bumagal; ang pianista ay walang maliwanag na indibidwalidad, ang kanyang pagtugtog ay walang katatagan, at may kakulangan sa sukat. At unti-unti, ang iba, mas maliwanag na mga artista ay medyo nagtulak kay Liszt sa background. Itinulak pabalik - ngunit hindi ganap na natatabunan. Patuloy siyang aktibong nagbibigay ng mga konsiyerto, natagpuan ang kanyang sarili, dati nang "birhen" na mga layer ng piano music, kung saan nagawa niyang ipakita ang pinakamahusay na mga tampok ng kanyang sining - ang kagandahan ng tunog, improvisational na kalayaan sa paglalaro, hindi maikakaila na kasiningan. Kaya't hindi sumuko si Liszt, kahit na ang katotohanan na ang kanyang landas ay hindi natatakpan ng mga rosas ay napatunayan din ng isang kabalintunaan na katotohanan: ipinagdiriwang lamang ang ika-25 anibersaryo ng kanyang aktibidad sa konsiyerto, ang artist ay unang nakakuha ng pagkakataon na umakyat sa entablado sa Carnegie Hall .

Ang Amerikanong musikero ay regular na gumanap sa labas ng bansa, siya ay kilala sa Europa, kasama na sa USSR. Mula noong 1962, paulit-ulit siyang naging miyembro ng hurado ng mga kumpetisyon ng Tchaikovsky, na ginanap sa Moscow, Leningrad at iba pang mga lungsod, na naitala sa mga talaan. Ang pag-record ng parehong mga konsyerto ni D. Shostakovich, na ginawa niya noong 1974 sa Moscow, ay isa sa pinakamataas na tagumpay ng artist. Kasabay nito, ang mga kahinaan ng Eugene List ay hindi nakaligtas sa pagpuna ng Sobyet. Noong 1964, sa kanyang unang paglilibot, sinabi ni M. Smirnov na "ang stereotyped, inertia ng pag-iisip ng musikal ng artist. Ang kanyang mga plano sa pagganap ay nasa larangan ng matagal nang pamilyar at, sa kasamaang-palad, hindi ang pinakakawili-wiling mga konsepto."

Ang repertoire ni Liszt ay lubhang magkakaibang. Kasama ang mga tradisyunal na gawa ng "standard" na hanay ng romantikong panitikan - mga konsyerto, sonata at mga dula ni Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin - isang mahalagang lugar sa kanyang mga programa ay inookupahan ng musikang Ruso, at higit sa lahat Tchaikovsky, at mula sa mga may-akda ng Sobyet. – Shostakovich. Malaki ang ginawa ni Liszt para maakit ang atensyon ng mga tagapakinig sa mga unang halimbawa ng American piano music – ang mga gawa ng tagapagtatag nito na si Alexander Reingal at lalo na ang unang Amerikanong romantikong si Louis Moreau Gottschalk, na ang musika ay kanyang tinugtog na may banayad na kahulugan ng istilo at panahon. Nire-record at madalas niyang itanghal ang lahat ng gawa ni Gershwin sa piano at ang Second Concerto ng McDowell, nagawang i-refresh ang kanyang mga programa sa mga miniature ng mga sinaunang may-akda gaya ng mga piyesa ni K. Graun's Gigue o L. Dakan, at kasama nito ang unang performer ng isang bilang ng gawa ng mga kontemporaryong may-akda. : Konsiyerto ni C. Chavez, mga komposisyon ni E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. Sa wakas, kasama ang kanyang asawang si Y. Liszt ay gumanap ng maraming makabuluhang mga gawa para sa biyolin at piano, kabilang ang dating hindi kilalang Sonata ni Franz Liszt sa isang Tema ng Chopin.

Ang ganitong uri ng talino sa paglikha, na sinamahan ng mataas na karunungan, na nakatulong sa artist na manatili sa ibabaw ng buhay ng konsiyerto, upang kunin ang kanyang sarili, kahit na katamtaman, ngunit kapansin-pansin na lugar sa mainstream nito. Isang lugar na tinukoy ng magasing Polish na Rukh Muzychny ilang taon na ang nakalilipas bilang mga sumusunod: "Ang American pianist na si Eugene List ay isang napaka-kagiliw-giliw na artist sa pangkalahatan. Ang kanyang laro ay medyo hindi pantay, ang kanyang mga mood ay nababago; siya ay isang maliit na orihinal (lalo na sa ating panahon), alam kung paano akitin ang tagapakinig na may pambihirang kasanayan at medyo makaluma na alindog, maaari sa parehong oras, nang walang dahilan, maglaro ng isang bagay na kakaiba sa pangkalahatan, malito ang isang bagay, makalimot isang bagay, o simpleng ipinahayag, na wala siyang oras upang ihanda ang gawaing ipinangako sa programa at maglalaro ng iba pa. Gayunpaman, mayroon din itong sariling kagandahan … “. Samakatuwid, ang mga pagpupulong sa sining ng Eugene List ay palaging nagdala ng kawili-wiling impormasyon ng artistikong sa madla sa isang medyo mataas na kalidad na anyo. Ang gawaing pedagogical ni Liszt ay episodiko: noong 1964-1975 nagturo siya sa Eastman School of Music, at sa mga nakaraang taon sa New York University.

Grigoriev L., Platek Ya.