Дежё Ранки (Dezső Ránki) |
Ránki Dezső
Sa "bagong alon" ng Hungarian pianistic na sining na sumikat sa abot-tanaw ng konsiyerto noong unang bahagi ng 70s. Si Deje Ranki ay maaaring ituring na isang pinuno. Mas maaga siyang nakakuha ng pansin kaysa sa iba, siya ang unang nanalo ng mga karangalan ng isang performer ng konsiyerto, at pagkatapos ay ang mataas na pagkakaiba ng kanyang bansa. Sa simula pa lang, ang kanyang malikhaing talambuhay ay lubos na matagumpay. Mula sa edad na walong siya ay isang mag-aaral ng isang espesyal na paaralan ng musika sa Budapest, sa 13 siya ay pumasok sa konserbatoryo, sa klase ng guro na si Mikloshne Mate, sa 18 siya ay naging isang mag-aaral sa Music Academy. Liszt, kung saan siya nag-aral sa ilalim ng patnubay ng mga natatanging masters - sina Pal Kadosi at Ferenc Rados, at kaagad pagkatapos ng pagtatapos mula sa akademya (1973) nakatanggap siya ng sariling klase dito. Nang maglaon, umunlad pa rin si Ranki sa Zurich kasama si G. Anda.
Sa mga taon ng pag-aaral, nakibahagi si Ranki sa mga Pambansang Kumpetisyon para sa mga mag-aaral ng mga paaralang sekondaryang musika (conservatories) nang tatlong beses at naging panalo ng tatlong beses. At noong 1969 natanggap niya ang unang premyo sa International Schumann Competition sa Zwickau (GDR). Ngunit ang tagumpay na ito ay hindi nagdala sa kanya ng tunay na katanyagan - ang taginting ng kumpetisyon ng Schumann sa Europa ay medyo maliit. Ang pagbabago sa talambuhay ng artist ay ang susunod - 1970. Noong Pebrero, matagumpay siyang gumanap sa Berlin, noong Marso ay naglaro siya sa unang pagkakataon kasama ang isang orkestra sa Budapest (ang Mozart Concerto sa G major ay ginanap), noong Abril ginawa niya ang kanyang debut sa Paris, at noong Mayo ay gumawa siya ng isang malaking paglilibot sa Italya, kabilang ang mga konsyerto sa pinakamalaking bulwagan ng Roma at Milan. Ang publiko ay nagsimulang magsalita tungkol sa batang Hungarian, ang kanyang pangalan ay puno ng mga pahayagan, at simula sa susunod na season siya ay naging isang kilalang tao sa buhay ng konsiyerto sa mundo.
Utang ni Ranki ang napakabilis na pagtaas sa pambihirang pagkakatugma ng kanyang talento, ang kalayaan sa sining, na nagbigay-daan sa mga kritiko na tawagin siyang "ipinanganak na pianista". Ang lahat ay madaling dumating sa kanya, ang kanyang talento ay pantay na natural na "naaangkop" sa anumang lugar ng isang malawak na repertoire, bagaman, ayon sa artist mismo, ang inspiradong mundo ng mga romantiko ay pinakamalapit sa kanya.
Ang katangian sa bagay na ito ay hindi lamang ang kanyang magkakaibang mga programa sa konsiyerto, kundi pati na rin ang mga rekord, na pinamamahalaang ni Ranki na maglaro ng marami sa nakalipas na dekada. Kabilang sa mga ito ay namumukod-tangi sa unang lugar ng mga solidong monographic na album, higit sa isang beses na minarkahan ng mga internasyonal na pagkakaiba. Ang kanyang unang album - Chopin - ay tumanggap ng "Grand Prix" ng French Academy of Records noong 1972; nang maglaon, ang kanyang mga pag-record ng mga gawa ni Bartok (lalo na ang "Album ng mga Bata"), Haydn (huli na mga sonata), Schumann, Liszt ay lubos na pinahahalagahan. At sa tuwing mapapansin ng mga tagasuri, una sa lahat, ang kapitaganan ng paglipat ng musika, pakiramdam ng istilo, tula, pati na rin ang pagkakaisa ng interpretasyon, na nagpapakilala sa kanya mula sa kanyang kaibigan at karibal na si Zoltan Kocis.
Sa pagsasaalang-alang na ito, dalawang mga pagsusuri ang interesado, na pinaghihiwalay mula sa bawat isa ng daan-daang kilometro at ilang taon. Ang kritiko ng Warsaw na si J. Kansky ay sumulat: “Habang ang paglalaro ni Zoltan Kocis ay pangunahing tinatamaan ng virtuosic brilliance, kasiglahan ng ritmo at dinamikong enerhiya, ang kanyang senior na kasamahan na si Dezhe Ranki ay nagtagumpay pangunahin sa kagandahan at kahusayan ng kanyang paglalaro, batay sa parehong malakas na teknikal na kasanayan, ngunit sabay suot, isang natatanging chamber-intimate na karakter ... Marahil ang kanyang Liszt ay hindi isang titanic-explosive giant, na ang hitsura ay alam natin mula sa mga interpretasyon ng mga dakilang masters - Horowitz at Richter, ngunit pinapayagan tayo ng batang kababayan ng makikinang na kompositor. upang makita ang iba pang mga aspeto ng kanyang hitsura – ang hitsura ng isang mistiko at makata ” .
At narito ang opinyon ng musikologo ng Kanlurang Aleman na si M. Meyer: “Mula sa simula ng kanyang karera, ang piyanistang ito ay itinatag ang kanyang sarili bilang isang multifaceted at intelektuwal na interpreter. Ito ay pinatunayan ng kahanga-hangang repertoire ng kanyang mga pag-record, at ang kanyang mga programa sa konsiyerto. Si Ranki ay isang tiwala sa sarili at palaging may kontrol sa sarili na pianista, na naiiba sa kanyang kababayang si Kocis sa pamamagitan ng pagiging mahinahon, na kung minsan ay nagiging equanimity. Hindi niya pinahihintulutan ang mga musikal na impulses na umapaw, higit na umaasa sa isang nakaplanong interpretasyon at kinakalkula na anyo. Ang kanyang teknikal na kagamitan ay nagpapahintulot sa kanya na huwag ikompromiso kahit sa Liszt: siya ay tumutugtog ng kanyang mga sonata na halos hindi gaanong kagalingan kaysa kay Rubinstein mismo.
Gumagana ang Deje Ranki nang may matinding intensidad. Nalibot na niya ang buong mundo, bilang karagdagan sa mga konsyerto at solong pag-record, palagi niyang binibigyang pansin ang paggawa ng ensemble music. Kaya, naitala niya ang mga gawa ni Beethoven para sa cello at piano (kasama si M. Perenyi), mga duet ng piano nina Mozart, Ravel at Brahms (sa pakikipagtulungan kay Z. Kochis), isang bilang ng mga quartet at quintet na may partisipasyon ng piano. Ang pianista ay ginawaran ng pinakamataas na parangal ng kanyang tinubuang-bayan - ang F. Liszt Prize (3) at ang L. Kossuth Prize (1973).
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
