Mga Nuances sa Musika: Tempo (Aralin 11)

Sa araling ito, magsisimula tayo ng isang serye ng mga aralin na nakatuon sa iba't ibang mga nuances sa musika.

Ano ang ginagawang tunay na kakaiba, hindi malilimutan ang musika? Paano makalayo sa kawalang-mukha ng isang piraso ng musika, upang gawin itong maliwanag, kawili-wiling pakinggan? Anong paraan ng pagpapahayag ng musikal ang ginagamit ng mga kompositor at tagapalabas upang makamit ang epektong ito? Susubukan naming sagutin ang lahat ng mga tanong na ito.

Umaasa ako na alam o hulaan ng lahat na ang pagbubuo ng musika ay hindi lamang pagsulat ng magkakasuwato na serye ng mga tala … Ang musika ay komunikasyon din, komunikasyon sa pagitan ng kompositor at tagapalabas, ang tagapalabas sa madla. Ang musika ay isang kakaiba, hindi pangkaraniwang pananalita ng kompositor at tagapalabas, sa tulong ng kung saan ibinubunyag nila sa mga tagapakinig ang lahat ng mga panloob na bagay na nakatago sa kanilang mga kaluluwa. Ito ay sa tulong ng musikal na pananalita na sila ay nagtatag ng pakikipag-ugnayan sa publiko, nakuha ang atensyon nito, na nagbubunga ng isang emosyonal na tugon mula dito.

Tulad ng pagsasalita, sa musika ang dalawang pangunahing paraan ng paghahatid ng damdamin ay tempo (bilis) at dinamika (loudness). Ito ang dalawang pangunahing tool na ginagamit upang gawing isang napakatalino na musika ang nasusukat na mga tala sa isang liham na hindi mag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Sa araling ito, pag-uusapan natin tulin ng lakad.

Kapayapaan nangangahulugang "oras" sa Latin, at kapag narinig mo ang isang tao na nagsasalita tungkol sa tempo ng isang piraso ng musika, nangangahulugan ito na ang tinutukoy ng tao ay ang bilis kung saan ito dapat patugtugin.

Magiging mas malinaw ang kahulugan ng tempo kung ating aalalahanin ang katotohanan na noong una ay ginamit ang musika bilang saliw ng musika sa sayaw. At ang galaw ng mga paa ng mga mananayaw ang nagtakda ng takbo ng musika, at sinundan ng mga musikero ang mga mananayaw.

Mula nang maimbento ang musical notation, sinubukan ng mga kompositor na humanap ng ilang paraan para tumpak na kopyahin ang tempo kung saan dapat tumugtog ang mga naitalang gawa. Ito ay dapat na lubos na gawing simple ang pagbabasa ng mga nota ng isang hindi pamilyar na piraso ng musika. Sa paglipas ng panahon, napansin nila na ang bawat gawain ay may panloob na pulsation. At ang pulsation na ito ay naiiba para sa bawat trabaho. Tulad ng puso ng bawat tao, iba-iba ang tibok nito, sa iba't ibang bilis.

Kaya, kung kailangan nating matukoy ang pulso, binibilang natin ang bilang ng mga tibok ng puso kada minuto. Kaya ito ay sa musika - upang i-record ang bilis ng pulsation, sinimulan nilang i-record ang bilang ng mga beats bawat minuto.

Upang matulungan kang maunawaan kung ano ang isang metro at kung paano matukoy ito, iminumungkahi kong kumuha ka ng relo at tatakan ang iyong paa bawat segundo. Naririnig mo ba? I-tap mo ang isa ibahagi, O isang bit bawat segundo. Ngayon, tumitingin sa iyong relo, i-tap ang iyong paa nang dalawang beses sa isang segundo. May isa pang pulso. Ang dalas kung saan mo tatatak ang iyong paa ay tinatawag sa bilis (or metro). Halimbawa, kapag natatak mo ang iyong paa isang beses bawat segundo, ang tempo ay 60 beats bawat minuto, dahil mayroong 60 segundo sa isang minuto, tulad ng alam natin. Dalawang beses kaming humahakbang sa isang segundo, at ang bilis ay nasa 120 beats bawat minuto.

Sa notasyon ng musika, mukhang ganito:

Ang pagtatalaga na ito ay nagsasabi sa amin na ang isang quarter note ay kinuha bilang isang yunit ng pulsation, at ang pulsation na ito ay napupunta sa dalas ng 60 beats bawat minuto.

Narito ang isa pang halimbawa:

Dito, masyadong, ang isang quarter na tagal ay kinuha bilang isang yunit ng pulsation, ngunit ang bilis ng pulsation ay dalawang beses nang mas mabilis - 120 beats bawat minuto.

Mayroong iba pang mga halimbawa kapag hindi isang quarter, ngunit isang ikawalo o kalahating tagal, o iba pa, ay kinuha bilang isang pulsation unit ... Narito ang ilang mga halimbawa:

Sa bersyong ito, ang kantang "It's Cold in the Winter for a Little Christmas Tree" ay tutunog nang dalawang beses nang mas mabilis kaysa sa unang bersyon, dahil ang tagal ay dalawang beses na mas maikli kaysa sa isang yunit ng metro - sa halip na isang quarter, isang ikawalo.

Ang ganitong mga pagtatalaga ng tempo ay madalas na matatagpuan sa modernong sheet music. Ang mga kompositor ng mga nakaraang panahon ay kadalasang gumagamit ng pandiwang paglalarawan ng tempo. Kahit ngayon, ang parehong mga termino ay ginagamit upang ilarawan ang tempo at bilis ng pagganap bilang noon. Ito ay mga salitang Italyano, dahil noong ginamit ang mga ito, ang karamihan sa musika sa Europa ay binubuo ng mga kompositor na Italyano.

Ang mga sumusunod ay ang pinakakaraniwang notasyon para sa tempo sa musika. Sa mga bracket para sa kaginhawahan at isang mas kumpletong ideya ng tempo, ang tinatayang bilang ng mga beats bawat minuto para sa isang partikular na tempo ay ibinibigay, dahil maraming tao ang walang ideya kung gaano kabilis o kung gaano kabagal ang tunog nito o ang tempo na iyon.

• Grave – (grave) – ang pinakamabagal na takbo (40 beats / min)
• Largo – (largo) – napakabagal (44 beats / min)
• Lento – (lento) – dahan-dahan (52 beats / min)
• Adagio – (adagio) – dahan-dahan, mahinahon (58 beats / min)
• Andante – (andante) – dahan-dahan (66 beats / min)
• Andantino – (andantino) – maaliwalas (78 beats / min)
• Moderato – (moderato) – katamtaman (88 beats / min)
• Allegretto – (allegretto) – medyo mabilis (104 beats / min)
• Allegro – (allegro) – mabilis (132 bpm)
• Vivo – (vivo) – masigla (160 beats / min)
• Presto – (presto) – napakabilis (184 beats / min)
• Prestissimo – (prestissimo) – napakabilis (208 beats / min)

Gayunpaman, hindi kinakailangang ipahiwatig ng tempo kung gaano kabilis o kabagal ang dapat i-play ang piyesa. Itinatakda din ng tempo ang pangkalahatang mood ng piyesa: halimbawa, ang musikang tumugtog nang napakabagal, sa matinding tempo, ay nagbubunga ng pinakamalalim na kapanglawan, ngunit ang parehong musika, kung ginanap nang napakabilis, sa prestissimo tempo, ay tila hindi kapani-paniwalang masaya at maliwanag sa iyo. Minsan, para linawin ang karakter, ginagamit ng mga kompositor ang mga sumusunod na karagdagan sa notasyon ng tempo:

• liwanag – легко
• cantabile – malambing
• dolce - malumanay
• mezzo voice – kalahating boses
• sonore - sonorous (hindi malito sa pagsigaw)
• lugubre — madilim
• pesante – mabigat, mabigat
• funebre - pagluluksa, libing
• festivo – maligaya (festival)
• quasi rithmico – binibigyang-diin (pinalabis) nang may ritmo
• misterioso – mahiwaga

Ang ganitong mga pangungusap ay isinulat hindi lamang sa simula ng gawain, ngunit maaari ring lumitaw sa loob nito.

Para malito ka pa ng kaunti, sabihin natin na kasama ng tempo notation, minsan ginagamit ang mga auxiliary adverbs para linawin ang mga shade:

• molto - napaka,
• assai - napaka,
• con moto - may kadaliang kumilos, commodo - maginhawa,
• hindi troppo – hindi masyado
• non tanto – hindi masyado
• semper – sa lahat ng oras
• meno mosso – hindi gaanong mobile
• piu mosso – mas mobile.

Halimbawa, kung ang tempo ng isang piraso ng musika ay poco allegro (poco allegro), nangangahulugan ito na ang piyesa ay kailangang tugtugin nang "medyo mabilis", at ang poco largo (poco largo) ay nangangahulugang "medyo mabagal".

Minsan ang mga indibidwal na pariralang pangmusika sa isang piyesa ay nilalaro sa ibang tempo; ito ay ginagawa upang magbigay ng higit na pagpapahayag sa gawaing musikal. Narito ang ilang notasyon para sa pagbabago ng tempo na maaari mong maranasan sa notasyon ng musika:

Bumagal:

• ritenuto – pagpipigil
• ritardando – pagiging huli
• allargando – lumalawak
• rallentando – pagbagal

Upang pabilisin:

• accelerando – pagpapabilis,
• animando – nagbibigay inspirasyon
• stringendo – bumibilis
• stretto – pinipiga, pinipiga

Upang ibalik ang paggalaw sa orihinal na tempo, ginagamit ang mga sumusunod na notasyon:

• isang tempo - sa isang bilis,
• tempo primo – paunang tempo,
• tempo I – paunang tempo,
• l'istesso tempo – ang parehong tempo.

Sa wakas, sasabihin ko sa iyo na hindi ka natatakot sa napakaraming impormasyon na hindi mo maisaulo ang mga pagtatalagang ito. Maraming mga sangguniang libro sa terminolohiya na ito.

Bago tumugtog ng isang piraso ng musika, kailangan mo lamang na bigyang-pansin ang pagtatalaga ng tempo, at hanapin ang pagsasalin nito sa reference book. Ngunit, siyempre, kailangan mo munang matuto ng isang piraso sa napakabagal na bilis, at pagkatapos ay i-play ito sa isang naibigay na bilis, na isinasaalang-alang ang lahat ng mga komento sa buong piraso.