Evstigney Ipatovich Fomin |
Evstigney Fomin
Si E. Fomin ay isa sa mga mahuhusay na musikero ng Russia noong ika-XNUMX na siglo, na ang mga pagsisikap ay lumikha ng isang pambansang paaralan ng mga kompositor sa Russia. Kasama ang kanyang mga kontemporaryo - M. Berezovsky, D. Bortnyansky, V. Pashkevich - inilatag niya ang mga pundasyon ng sining ng musikal ng Russia. Sa kanyang mga opera at sa melodrama na Orpheus, ipinakita ang lawak ng mga interes ng may-akda sa pagpili ng mga plot at genre, ang karunungan sa iba't ibang istilo ng teatro ng opera noong panahong iyon. Ang kasaysayan ay hindi patas kay Fomin, tulad ng, sa katunayan, sa karamihan ng iba pang mga kompositor ng Russia noong ika-XNUMX na siglo. Ang kapalaran ng isang mahuhusay na musikero ay mahirap. Ang kanyang buhay ay nagwakas nang wala sa oras, at sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kanyang kamatayan ang kanyang pangalan ay nakalimutan nang mahabang panahon. Marami sa mga sinulat ni Fomin ang hindi nakaligtas. Sa mga panahon lamang ng Sobyet ay tumaas ang interes sa gawain ng kahanga-hangang musikero na ito, isa sa mga tagapagtatag ng opera ng Russia. Sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng mga siyentipikong Sobyet, ang kanyang mga gawa ay nabuhay muli, ang ilang maliit na data mula sa kanyang talambuhay ay natagpuan.
Si Fomin ay ipinanganak sa pamilya ng isang gunner (sundalo ng artilerya) ng Tobolsk Infantry Regiment. Nawala ang kanyang ama nang maaga, at noong siya ay 6 na taong gulang, dinala ng kanyang ama na si I. Fedotov, isang sundalo ng Life Guards ng Izmailovsky regiment, ang batang lalaki sa Academy of Arts. Abril 21, 1767 Si Fomin ay naging isang mag-aaral ng klase ng arkitektura ng sikat na Academy, na itinatag ni Empress Elizaveta Petrovna. Ang lahat ng mga sikat na artista ng ika-XNUMX siglo ay nag-aral sa Academy. – V. Borovikovsky, D. Levitsky, A. Losenko, F. Rokotov, F. Shchedrin at iba pa. Sa loob ng mga dingding ng institusyong pang-edukasyon na ito, binigyang pansin ang pag-unlad ng musikal ng mga mag-aaral: ang mga mag-aaral ay natutong tumugtog ng iba't ibang instrumento, kumanta. Isang orkestra ang inorganisa sa Academy, ang mga opera, ballet, at mga dramatikong pagtatanghal ay itinanghal.
Ang maliwanag na mga kakayahan sa musika ni Fomin ay nagpakita ng kanilang sarili kahit na sa elementarya, at noong 1776 ang Konseho ng Akademya ay nagpadala ng isang mag-aaral ng "arkitekturang sining" na si Ipatiev (tulad ng madalas na tawag kay Fomin noon) sa Italian M. Buini upang matuto ng instrumental na musika - pagtugtog ng clavichord. Mula noong 1777, nagpatuloy ang edukasyon ni Fomin sa mga klase ng musika na binuksan sa Academy of Arts, na pinamumunuan ng sikat na kompositor na si G. Paypakh, may-akda ng sikat na opera na The Good Soldiers. Pinag-aralan ni Fomin ang teorya ng musika at ang mga pangunahing kaalaman sa komposisyon sa kanya. Mula noong 1779, ang harpsichordist at bandmaster na si A. Sartori ay naging kanyang musical mentor. Sa 1782 Fomin brilliantly nagtapos mula sa Academy. Ngunit bilang isang estudyante ng klase ng musika, hindi siya maaaring gawaran ng ginto o pilak na medalya. Napansin lamang siya ng Konseho na may premyong cash na 50 rubles.
Pagkatapos ng pagtatapos mula sa Academy, bilang isang pensiyonado, si Fomin ay ipinadala para sa pagpapabuti sa loob ng 3 taon sa Italya, sa Bologna Philharmonic Academy, na noon ay itinuturing na pinakamalaking sentro ng musika sa Europa. Doon, sa ilalim ng patnubay ni Padre Martini (guro ng dakilang Mozart), at pagkatapos ay si S. Mattei (na kinalaunan ay pinag-aralan nina G. Rossini at G. Donizetti), isang katamtamang musikero mula sa malayong Russia ang nagpatuloy sa kanyang edukasyon sa musika. Noong 1785, tinanggap si Fomin sa pagsusulit para sa titulong akademiko at ganap na naipasa ang pagsusulit na ito. Puno ng malikhaing enerhiya, na may mataas na titulo ng "master of composition," bumalik si Fomin sa Russia noong taglagas ng 1786. Pagdating, ang kompositor ay nakatanggap ng utos na bumuo ng opera na "Novgorod Bogatyr Boeslaevich" sa libretto ni Catherine II mismo . Ang premiere ng opera at ang debut ni Fomin bilang isang kompositor ay naganap noong 27 Nobyembre 1786 sa Hermitage Theatre. Gayunpaman, hindi nagustuhan ng empress ang opera, at ito ay sapat na para sa karera ng isang batang musikero sa korte na hindi natupad. Sa panahon ng paghahari ni Catherine II, si Fomin ay hindi nakatanggap ng anumang opisyal na posisyon. Noong 1797 lamang, 3 taon bago siya namatay, sa wakas ay tinanggap siya sa serbisyo ng theater directorate bilang isang tutor ng mga bahagi ng opera.
Hindi alam kung paano nagpatuloy ang buhay ni Fomin noong nakaraang dekada. Gayunpaman, aktibo ang malikhaing gawa ng kompositor. Noong 1787, binubuo niya ang opera na "Coachmen on a Frame" (sa isang teksto ni N. Lvov), at sa sumunod na taon ay lumabas ang 2 opera - "Party, o Guess, Guess the Girl" (hindi napanatili ang musika at libre) at "Ang mga Amerikano". Sinundan sila ng opera na The Sorcerer, the Soothsayer and the Matchmaker (1791). Noong 1791-92. Ang pinakamahusay na gawa ni Fomin ay ang melodrama na Orpheus (teksto ni Y. Knyaznin). Sa mga huling taon ng kanyang buhay, sumulat siya ng isang koro para sa trahedya ni V. Ozerov na "Yaropolk at Oleg" (1798), ang mga opera na "Clorida at Milan" at "The Golden Apple" (c. 1800).
Ang mga komposisyon ng opera ni Fomin ay magkakaiba sa mga genre. Narito ang mga Russian comic opera, isang opera sa istilong Italian buffa, at isang one-act melodrama, kung saan unang bumaling ang Russian composer sa isang matayog na trahedya na tema. Para sa bawat isa sa mga napiling genre, nakahanap si Fomin ng bago, indibidwal na diskarte. Kaya, sa kanyang Russian comic opera, ang interpretasyon ng folklore material, ang paraan ng pagbuo ng mga katutubong tema, ay pangunahing nakakaakit. Ang uri ng Russian "choral" opera ay lalong malinaw na ipinakita sa opera na "Coachmen on a Setup". Dito, malawakang ginagamit ng kompositor ang iba't ibang genre ng mga katutubong awiting Ruso - pagguhit, pabilog na sayaw, sayaw, ginagamit ang mga pamamaraan ng pag-unlad sa ilalim ng boses, pagkakatugma ng solong melody at choral refrain. Ang overture, isang kawili-wiling halimbawa ng sinaunang programa ng symphonism ng Russia, ay binuo din sa pagbuo ng mga tema ng sayaw ng katutubong kanta. Ang mga prinsipyo ng pag-unlad ng symphonic, batay sa libreng pagkakaiba-iba ng mga motibo, ay makakahanap ng malawak na pagpapatuloy sa klasikal na musika ng Russia, simula sa Kamarinskaya ni M. Glinka.
Sa opera batay sa teksto ng sikat na fabulist na si I. Krylov "The Americans" Si Fomin ay napakatalino na nagpakita ng karunungan sa estilo ng opera-buffa. Ang summit ng kanyang trabaho ay ang melodrama na "Orpheus", na itinanghal sa St. Petersburg kasama ang pakikilahok ng sikat na trahedya na aktor noong panahong iyon - I. Dmitrevsky. Ang pagtatanghal na ito ay batay sa kumbinasyon ng dramatikong pagbabasa na may saliw ng orkestra. Si Fomin ay lumikha ng mahusay na musika, puno ng mabagyong kalunos-lunos at pinalalim ang dramatikong ideya ng dula. Ito ay pinaghihinalaang bilang isang solong symphonic na aksyon, na may tuluy-tuloy na panloob na pag-unlad, na nakadirekta sa isang karaniwang rurok sa dulo ng melodrama - "Dance of the Furies". Mga independiyenteng symphonic na numero (overture at Sayaw ng mga Furies) balangkasin ang melodrama na parang prologue at epilogue. Ang mismong prinsipyo ng paghahambing ng matinding musika ng overture, ang mga liriko na yugto na matatagpuan sa gitna ng komposisyon, at ang dynamic na finale ay nagpapatotoo sa kamangha-manghang pananaw ni Fomin, na nagbigay daan para sa pagbuo ng dramatikong symphony ng Russia.
Ang melodrama “ay ilang beses nang ipinakita sa teatro at nararapat na papuri. Si G. Dmitrevsky, sa papel ni Orpheus, ay kinoronahan siya ng kanyang pambihirang pag-arte," nabasa natin sa isang sanaysay tungkol kay Knyaznin, na pinasimulan ng kanyang mga nakolektang gawa. Noong Pebrero 5, 1795, naganap ang premiere ng Orpheus sa Moscow.
Ang pangalawang kapanganakan ng melodrama na "Orpheus" ay naganap na sa yugto ng Sobyet. Noong 1947, ito ay ginanap sa isang serye ng mga makasaysayang konsiyerto na inihanda ng Museo ng Kultura ng Musika. MI Glinka. Sa parehong mga taon, ibinalik ng sikat na musikologo ng Sobyet na si B. Dobrokhotov ang marka ng Orpheus. Ang melodrama ay ginanap din sa mga konsyerto na nakatuon sa ika-250 anibersaryo ng Leningrad (1953) at ang ika-200 anibersaryo ng kapanganakan ni Fomin (1961). At noong 1966 ito ay unang ginanap sa ibang bansa, sa Poland, sa kongreso ng maagang musika.
Ang lawak at pagkakaiba-iba ng mga malikhaing paghahanap ni Fomin, ang maliwanag na pagka-orihinal ng kanyang talento ay nagbibigay-daan sa amin na nararapat na isaalang-alang siya ang pinakadakilang kompositor ng opera ng Russia noong ika-XNUMX na siglo. Sa kanyang bagong diskarte sa alamat ng Russia sa opera na "Coachmen on a Set-up" at ang unang apela sa trahedya na tema sa "Orpheus", si Fomin ay nagbigay daan para sa sining ng opera noong ika-XNUMX na siglo.
A. Sokolova
