Folk guitar: mga tampok ng disenyo, paggamit, pagkakaiba sa iba pang mga modelo

Sa iba pang acoustic plucked strings, ang folk guitar ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. Dahil sa mga tampok nito, pinapayagan ka nitong maglaro ng mga gawa ng iba't ibang estilo. Ito ay pantay na sikat sa parehong mga nagsisimula at propesyonal. Bansa, blues, jazz, mga pop na kanta - anumang genre ay maganda ang tunog sa isang variation ng classic na "six-string".

Mga tampok ng disenyo

Ang modelo ay may utang sa hitsura nito sa sikat na lute na si Christian Martin sa kalagitnaan ng ika-XNUMX na siglo. Kahit na noon, sinubukan ng mga musikero na humanap ng solusyon para palakasin ang tunog, hindi sapat ang volume para sa mga pagtatanghal ng konsiyerto at saliw. Sa kurso ng mga eksperimento sa klasikong anim na string na "acoustics", lumikha siya ng isang modelo ng gitara na may malaking katawan, makitid na leeg at metal na mga string.

Itinuring ni Martin ang pangunahing problema ng paglikha ng isang malakas na pag-igting at pagtaas ng "kahon" na ang pagpapapangit ng kaso, kaya pinalakas niya ang kanyang modelo gamit ang isang hanay ng mga spring, isang truss rod. Sa katunayan, naglagay siya ng mga plato na nakakrus sa kanilang mga sarili sa ilalim ng tuktok na kubyerta.

Pinagsasama ng tool ang ilang mga varieties na may mga pagkakaiba:

• jumbo - isang hugis peras na katawan, ang tunog ay malakas, makikinig;
• dreadnought - mas malaki din ang sukat, ngunit iba ang lalim ng tunog;
• flattop – mas mababa ang timbang, may patag na katawan.

Ang folk ay mas maliit kaysa sa jumbo o dreadnought, ngunit hindi gaanong nagpapahayag ng mga kakayahan sa acoustic.

Ang mga metal na string ay maaaring iakma sa taas, na nakakaapekto sa kalagitnaan at mababang mga frequency. Ang isang espesyal na plato, ang pickguard, ay nagpoprotekta sa itaas na kubyerta mula sa mga suntok ng mga daliri ng musikero. Sa ilalim ng leeg, ang gitara ay may cutout na ginagawang mas madali para sa player na ma-access ang matataas na fret sa ibaba ng 12th fret.

Pagkakaiba sa iba pang mga modelo

Bilang karagdagan sa tumaas na laki, ang folk guitar ay may iba pang mga pagkakaiba na nakikilala ito mula sa mga instrumento ng stringed plucked group:

• makitid na leeg na may isang bilugan na ibabaw;
• metal o tansong mga string;
• higit pa sa "classic" frets;
• ang mas mababang tailpiece ay mas malapit sa resonator hole.

Mas mahirap para sa mga maliliit na bata na tumugtog ng gayong instrumento kaysa sa klasikal na gitara na may mga string na nylon. Ang mga metal na string ay nangangailangan ng higit na puwersa upang i-clamp, at sa unang paglalaro ng mga ito ay maaaring makapinsala sa hindi sanay na mga daliri.

paggamit

Ang katutubong gitara ay isang tunay na paghahanap para sa magkakaibang mga musikero. Perpekto para sa mga kanta sa campfire, mga konsyerto sa bahay ng silid at mga pagtatanghal sa mga yugto ng mga club. Ang malakas na tunog ay nagbibigay-daan sa mga performer na dalhin ito sa madla nang hindi gumagamit ng anumang sound amplification maliban sa isang mikropono. Ito ay tunog ng malakas, nagri-ring, perpekto para sa saliw, perpektong sumasalamin sa mabilis, dynamic na mga bahagi ng ritmo.

Ang katutubong gitara ay nakakuha ng pinakamalaking katanyagan nito noong dekada 60 ng huling siglo, kahit na naimbento ito isang siglo na ang nakalipas. Sa oras na ito, ang mga tagapalabas ng kanta ay nagsimulang umakyat sa entablado gamit ang isang instrumento, na nakapag-iisa na sinasamahan ang kanilang sarili. Ang mga tagahanga ng maalamat na The Beatles, na aktibong gumamit ng modelo sa kanilang mga konsyerto, ay umibig sa malakas na tunog.

Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang folk guitar, madali mong mapapatugtog ang electric one - mayroon silang parehong istraktura at lapad ng leeg. Gayundin, ang plectrum technique ay kadalasang ginagamit para sa paglalaro, na, tulad ng isang electric guitar, ay nagpapalawak ng mga posibilidad ng isang acoustic ensemble.