Irina Petrovna Bogacheva |
Irina Bogacheva
Ipinanganak siya noong Marso 2, 1939 sa Leningrad. Ama - Komyakov Petr Georgievich (1900-1947), propesor, doktor ng mga teknikal na agham, pinuno ng departamento ng ferrous metalurgy sa Polytechnic Institute. Ina - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Asawa – Gaudasinsky Stanislav Leonovich (ipinanganak noong 1937), isang kilalang tao sa teatro, People's Artist ng Russia, pinuno ng Departamento ng Music Directing sa St. Petersburg Conservatory. Anak na babae - Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (ipinanganak noong 1967), pianista, nagwagi sa International at All-Russian na mga kumpetisyon. Apo - Irina.
Minana ni Irina Bogacheva ang mga tradisyon ng mataas na espirituwalidad ng mga intelihente ng Russia mula sa mga matatandang miyembro ng kanyang pamilya. Ang kanyang ama, isang taong may mahusay na kultura, na nagsasalita ng apat na wika, ay interesado sa sining, lalo na sa teatro. Nais niyang makatanggap si Irina ng isang liberal na edukasyon sa sining, at mula pagkabata ay sinikap niyang magustuhan niya ang mga wika. Ang ina, ayon sa mga memoir ni Irina, ay may magandang tinig, ngunit ang batang babae ay nagmana ng isang madamdaming pag-ibig para sa pag-awit hindi mula sa kanya, ngunit, tulad ng paniniwala ng kanyang mga kamag-anak, mula sa kanyang lolo sa ama, na nag-babble sa Volga at may malakas na bass.
Ang maagang pagkabata ni Irina Bogacheva ay ginugol sa Leningrad. Kasama ang kanyang pamilya, lubos niyang naramdaman ang hirap ng pagharang sa kanyang sariling lungsod. Matapos ang kanyang pag-alis, ang pamilya ay inilikas sa rehiyon ng Kostroma at bumalik sa kanilang bayan lamang sa oras na pumasok si Irina sa paaralan. Bilang isang ikapitong baitang, si Irina ay unang dumating sa Mariinsky - pagkatapos ay ang Kirov Opera at Ballet Theatre, at siya ay naging kanyang pag-ibig habang-buhay. Hanggang ngayon, ang mga impression ng unang "Eugene Onegin", ang unang "Queen of Spades" kasama ang hindi malilimutang Sophia Petrovna Preobrazhenskaya sa papel ng Countess ay hindi nabura sa memorya ...
Gayunpaman, ang malabong pag-asa na maging isang mang-aawit na sumikat, ay nahaharap sa mahihirap na kalagayan sa buhay. Biglang namatay ang kanyang ama, na ang kalusugan ay pinahina ng blockade, makalipas ang ilang taon ay sinundan siya ng kanyang ina. Si Irina ay nanatiling panganay sa tatlong magkakapatid na babae, na ngayon ay kailangan niyang alagaan, na kumikita ng kanyang sarili. Siya ay nag-aaral sa teknikal na paaralan. Ngunit ang pag-ibig sa musika ay tumatagal nito, nakikilahok siya sa mga amateur na pagtatanghal, dumalo sa mga bilog ng solo na pag-awit at artistikong pagpapahayag. Ang guro ng boses na si Margarita Tikhonovna Fitingof, na minsan ay gumanap sa entablado ng Mariinsky Theatre, na pinahahalagahan ang mga natatanging kakayahan ng kanyang mag-aaral, iginiit na si Irina ay kumanta nang propesyonal, at siya mismo ang nagdala sa kanya sa Leningrad Rimsky-Korsakov Conservatory. Sa entrance exam, kinanta ni Bogacheva ang aria ni Delilah mula sa opera ni Saint-Saens na Samson at Delilah at tinanggap ito. Mula ngayon, ang kanyang buong malikhaing buhay ay konektado sa konserbatoryo, ang unang mas mataas na institusyong pang-edukasyon sa musika sa Russia, pati na rin sa gusali sa kabilang panig ng Theater Square - ang maalamat na Mariinsky.
Si Irina ay naging isang mag-aaral ng IP Timonova-Levando. "Lubos akong nagpapasalamat sa kapalaran na napunta ako sa klase ng Iraida Pavlovna," sabi ni Bogacheva. – Isang maalalahanin at matalinong guro, isang taong nakikiramay, pinalitan niya ang aking ina. Kami ay konektado pa rin sa pamamagitan ng malalim na tao at malikhaing komunikasyon." Kasunod nito, nagsanay si Irina Petrovna sa Italya. Ngunit ang Russian vocal school, na natutunan niya sa conservatory class ng Timonova-Levando, ay naging batayan ng kanyang sining sa pagkanta. Habang nag-aaral pa, noong 1962, si Bogacheva ay naging isang laureate ng All-Union Glinka Vocal Competition. Ang mahusay na tagumpay ni Irina ay nagpukaw ng pagtaas ng interes sa kanya mula sa mga sinehan at mga organisasyon ng konsiyerto, at sa lalong madaling panahon nakatanggap siya ng mga panukala para sa isang pasinaya nang sabay-sabay mula sa Moscow Bolshoi Theatre at sa Leningrad Kirov Theater. Pinipili niya ang mahusay na teatro sa pampang ng Neva. Ang kanyang unang pagganap dito ay naganap noong Marso 26, 1964 bilang Polina sa The Queen of Spades.
Sa lalong madaling panahon ang katanyagan sa mundo ay dumating sa Bogacheva. Noong 1967, ipinadala siya sa prestihiyosong international vocal competition sa Rio de Janeiro, kung saan natanggap niya ang unang premyo. Tinawag ng mga kritiko at tagamasid ng Brazil mula sa ibang mga bansa ang kanyang tagumpay, at isinulat ng tagasuri ng pahayagan na O Globo: ay ganap na ipinakita sa huling pag-ikot, sa kanyang kahanga-hangang pagganap ng mga may-akda ng Donizetti at Ruso - Mussorgsky at Tchaikovsky. Kasabay ng opera, matagumpay ding nabuo ang aktibidad ng konsiyerto ng mang-aawit. Ito ay hindi madaling isipin kung gaano karaming trabaho, kung ano ang konsentrasyon at dedikasyon tulad ng isang mabilis na pagbuo ng karera na kailangan mula sa isang batang artist. Mula sa kanyang kabataan, siya ay lubos na nailalarawan sa pamamagitan ng isang pakiramdam ng pananagutan para sa layunin na kanyang pinaglilingkuran, para sa kanyang reputasyon, pagmamalaki sa kanyang nakamit, isang mahusay, nakapagpapasigla na pagnanais na maging una sa lahat. Para sa mga hindi nakakaalam, tila ang lahat ay lumalabas sa kanyang sarili. At ang mga kapwa propesyonal lamang ang makakadama kung gaano kalaki ang kailangan ng tunay na walang pag-iimbot na trabaho upang maipakita ang napakalaking sari-saring istilo, larawan, uri ng musikal na drama na pagmamay-ari ni Bogacheva sa antas ng gayong mataas na kasiningan.
Pagdating noong 1968 para sa isang internship sa Italya, kasama ang sikat na Genarro Barra, pinamamahalaang niyang pag-aralan sa ilalim ng kanyang patnubay ang isang bilang ng mga opera na hindi maipasa ng iba pang mga may hawak ng iskolar: Bizet's Carmen at Verdi's creations - Aida, Il trovatore, Louise Miller ", "Don Carlos", "Masquerade Ball". Siya ang una sa mga domestic interns na nakatanggap ng alok na gumanap sa entablado ng sikat na teatro ng La Scala at kumanta ng Ulrika, na nakakuha ng masigasig na pag-apruba mula sa publiko at mga kritiko. Kasunod nito, gumanap si Bogacheva sa Italya nang higit sa isang beses at palaging mainit na tinanggap doon.
Ang mga ruta ng maraming karagdagang paglilibot ng natitirang artist ay kasama ang buong mundo, ngunit ang mga pangunahing kaganapan ng kanyang artistikong buhay, ang paghahanda ng pinakamahalagang tungkulin, ang pinakamahalagang premiere - lahat ng ito ay konektado sa kanyang katutubong St. Petersburg, kasama ang Teatro ng Mariinsky. Dito lumikha siya ng isang gallery ng mga babaeng portrait, na naging pag-aari ng treasury ng Russian opera art.
Ang Marfa sa Khovanshchina ay isa sa kanyang pinakamahalagang likha sa entablado. Ang rurok ng interpretasyon ng aktres sa papel na ito ay ang huling akto, ang kamangha-manghang eksena ng “love funeral”. At ang kalugud-lugod na martsa, kung saan kumikinang ang trumpeta ni Bogacheva, at ang himig ng pag-ibig, kung saan ang hindi makamundong lambing ay dumadaloy sa detatsment, at ang pag-awit ay maihahalintulad sa isang cello cantilena - lahat ng ito ay nananatili sa kaluluwa ng nakikinig sa mahabang panahon, na nagbubunga ng isang lihim na pag-asa: ang lupa na nagsilang ng gayong sagisag ng kagandahan ay hindi masisira at lakas.
Ang opera ni Rimsky-Korsakov na "The Tsar's Bride" ay itinuturing na ngayon bilang isang nilikha na malinaw na sumasalamin sa ating mga araw, kung kailan ang karahasan ay maaari lamang magbunga ng karahasan. Ang galit, niyurakan ang pagmamataas, ang paghamak ni Lyubasha-Bogacheva kay Grigory at sa kanyang sarili, nagbabago, ay nagbubunga ng isang espirituwal na bagyo, ang bawat yugto nito ay ipinarating ni Bogacheva na may pambihirang sikolohikal na pananaw at mga kasanayan sa pagkilos. Dahil sa pagod, sinimulan niya ang aria na "Ito ang aking nabuhay hanggang sa," at ang walang takot, malamig, hindi makamundo na tunog ng kanyang boses, ang mekanikal na pantay na ritmo ay nagpapakilabot sa kanya: walang hinaharap para sa pangunahing tauhang babae, narito ang isang premonisyon ng kamatayan. Ang mabagyo na pagtatapos ng papel sa panghuling pagkilos sa interpretasyon ng Bogacheva ay tulad ng isang pagsabog ng bulkan.
Kabilang sa pinakamamahal at sikat na tungkulin ni Bogacheva ay ang Countess mula sa The Queen of Spades. Si Irina Petrovna ay lumahok sa maraming mga produksyon ng napakatalino na opera, sa kanyang sariling lungsod at sa ibang bansa. Binuo niya ang kanyang interpretasyon ng karakter nina Pushkin at Tchaikovsky sa pakikipagtulungan ng mga direktor na sina Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (sa kanyang pagganap, na ginanap sa Mussorgsky Theatre, gumanap siya sa paglilibot sa grupo sa Europa, Amerika, Asya), mga conductor na si Yuri Simonov, Myung-Wun Chung . Inimbitahan siya sa internasyonal na cast na nagtanghal ng The Queen of Spades sa Paris, sa Opera de la Bastille, sa kahindik-hindik na pagbabasa ni Andron Konchalovsky. Noong tagsibol ng 1999, ginampanan niya ang papel ng Countess (pati na rin ang Governess) sa Metropolitan Opera sa New York, sa isang makasaysayang pagganap na pinamunuan ni Valery Gergiev at pinamunuan ni Elijah Moshinsky, kung saan gumanap ang dakilang Plácido Domingo para sa unang beses bilang Herman. Ngunit marahil ang pinaka-produktibo ay ang masusing pag-aaral ng bahagi ng Countess kasama si Yuri Temirkanov, na, sa sikat na produksyon ng Kirov Theatre, ay pinangangasiwaan ang parehong mga aspeto ng musika at entablado.
Sa maraming mga tungkulin sa mga opera ng mga dayuhang kompositor, dalawang tungkulin ang dapat itangi lalo na bilang ang kanyang pinakamataas na artistikong mga nagawa – sina Carmen at Amneris. Gaano kaiba ang bastos na batang babae mula sa pabrika ng tabako sa Seville at ang palalong anak na babae ng Paraon ng Ehipto! Gayunpaman, sa isa't isa at sa iba pang mga pangunahing tauhang babae ng Bogacheva, sila ay konektado sa pamamagitan ng isang karaniwang ideya, sa lahat ng kanyang gawain: kalayaan ay ang pangunahing karapatang pantao, walang sinuman ang maaaring, hindi dapat alisin ito.
Ang maringal at magandang Amneris, ang makapangyarihang anak na babae ng hari, ay hindi ipinagkaloob na malaman ang kaligayahan ng pinagsamang pag-ibig. Ang pagmamataas, pag-ibig at paninibugho, na nag-uudyok sa prinsesa na maging tuso at sumabog sa galit, ang lahat ay kakaibang pinagsama sa kanya, at si Bogacheva ay nakahanap ng mga kulay ng boses at entablado upang ihatid ang bawat isa sa mga estado na ito na may pinakamataas na emosyonal na intensidad. Ang paraan ng pagsasagawa ni Bogacheva ng tanyag na eksena ng paglilitis, ang tunog ng kanyang umaatungal na mas mababang mga nota at mga butas, malalakas na matataas, ay hindi malilimutan ng lahat ng nakakita at nakarinig nito.
"Ang bahagi na pinakamamahal sa akin ay walang alinlangan na si Carmen, ngunit siya ang naging palaging pagsubok ng kapanahunan at kasanayan para sa akin," pag-amin ni Irina Bogacheva. Tila ipinanganak ang artista upang lumabas sa entablado bilang isang hindi kompromiso at masigasig na Kastila. "Si Carmen ay dapat magkaroon ng ganoong kagandahan," ang paniniwala niya, "upang ang manonood ay walang humpay na sundan siya sa buong pagtatanghal, na parang mula sa kanyang liwanag, nakakabighani, nakakaakit, ay dapat magmula."
Kabilang sa mga pinakamahalagang tungkulin ni Bogacheva, Azucena mula sa Il trovatore, Preziosilla mula sa Verdi's The Force of Destiny, Marina Mnishek mula sa Boris Godunov, at Konchakovna mula kay Prince Igor ay dapat na niraranggo. Kabilang sa mga pinakamahusay na tungkulin ng mga modernong may-akda ay ang labandera na si Marta Skavronskaya, ang hinaharap na Empress Catherine, sa opera ni Andrey Petrov na Peter the Great.
Gumaganap ng mga tungkulin sa kapital, si Irina Petrovna ay hindi kailanman minamaliit ang maliliit na tungkulin, tinitiyak na wala: ang kahalagahan, pagka-orihinal ng isang karakter ay hindi natutukoy sa tagal ng kanyang pananatili sa entablado. Sa dulang "Digmaan at Kapayapaan" nina Yuri Temirkanov at Boris Pokrovsky, mahusay niyang ginampanan ang papel ni Helen Bezukhova. Sa susunod na paggawa ng opera ni Sergei Prokofiev nina Valery Gergiev at Graham Wikk, ginampanan ni Bogacheva ang papel ni Akhrosimova. Sa isa pang Prokofiev opera - The Gambler after Dostoevsky - nilikha ng artist ang imahe ni Lola.
Bilang karagdagan sa mga pagtatanghal sa entablado ng opera, pinangunahan ni Irina Bogacheva ang isang aktibong aktibidad ng konsiyerto. Siya ay kumanta ng marami na may kasamang orkestra at piano. Sa kanyang repertoire ng konsiyerto kasama niya ang mga aria mula sa mga klasikal na operetta at mga kanta, kabilang ang mga pop na kanta. Sa inspirasyon at pakiramdam ay kinakanta niya ang "Autumn" at iba pang magagandang kanta ni Valery Gavrilin, na lubos na nagpahalaga sa kanyang artistikong regalo...
Ang isang espesyal na kabanata sa kasaysayan ng paggawa ng musika ng kamara ni Bogacheva ay nauugnay sa kanyang trabaho sa mga vocal compositions ni DD Shostakovich. Ang pagkakaroon ng paglikha ng Suite sa mga taludtod ng Marina Tsvetaeva, nakinig siya sa maraming mga mang-aawit, na pinipili kung kanino ipagkatiwala ang unang pagtatanghal. At huminto sa Bogacheva. Si Irina Petrovna, kasama si SB Vakman, na gumanap ng bahagi ng piano, ay tinatrato ang mga paghahanda para sa premiere na may hindi pangkaraniwang responsibilidad. Siya ay tumagos nang malalim sa makasagisag na mundo, na bago sa kanya, makabuluhang pinalawak ang kanyang mga abot-tanaw sa musika, at nakaranas ng isang pakiramdam ng bihirang kasiyahan mula dito. "Ang pakikipag-usap sa kanya ay nagdulot sa akin ng malaking malikhaing kagalakan. Maaari lamang akong mangarap ng gayong pagganap, "sabi ng may-akda. Masigasig na tinanggap ang premiere, at pagkatapos ay kinanta ng artist ang Suite nang maraming beses, sa lahat ng bahagi ng mundo. Sa inspirasyon nito, ang mahusay na kompositor ay lumikha ng isang bersyon ng Suite para sa voice at chamber orchestra, at sa bersyong ito ay ginampanan din ito ni Bogacheva nang higit sa isang beses. Ang pambihirang tagumpay ay sinamahan ng kanyang pag-apila sa isa pang vocal work ng isang napakatalino na master - "Limang satires sa mga taludtod ni Sasha Cherny."
Si Irina Bogacheva ay nagtatrabaho nang husto at mabunga sa studio ng Lentelefilm at sa telebisyon. Nag-star siya sa mga musikal na pelikula: "Irina Bogacheva Sings" (director V. Okuntsov), "Voice and Organ" (director V. Okuntsov), "My Life Opera" (director V. Okuntsov), "Carmen - Pages of the Score" (direktor O. Ryabokon). Sa telebisyon sa St. Petersburg, ang mga video film na "Song, Romance, Waltz", "Italian Dreams" (director I. Taimanova), "Russian Romance" (director I. Taimanova), pati na rin ang anibersaryo ng mang-aawit ay nakikinabang sa mga pagtatanghal sa Great Philharmonic Hall (sa ika-50, ika-55 at ika-60 na kaarawan). Si Irina Bogacheva ay nagtala at naglabas ng 5 CD.
Sa kasalukuyan, ang malikhaing buhay ng mang-aawit ay labis na puspos. Siya ang Deputy Chairman ng Coordinating Council of Creative Unions ng St. Petersburg. Noong 1980, habang nasa tuktok ng kanyang karera sa pag-awit, kinuha ng mang-aawit ang pedagogy at nagtuturo ng solong pag-awit sa St. Petersburg Conservatory bilang isang propesor sa loob ng dalawampung taon. Kabilang sa kanyang mga mag-aaral ay sina Olga Borodina, na itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na mang-aawit ng opera sa mundo, si Natalya Evstafieva (nagwagi sa diploma ng International Competition) at Natalya Biryukova (nagwagi ng International at All-Russian Competitions), na nagkaroon ng malaking tagumpay sa Germany at hinirang para sa Golden Soffit Award, Yuri Ivshin (soloist ng Mussorgsky Theater, laureate ng mga internasyonal na kumpetisyon), pati na rin ang mga batang soloista ng Mariinsky Theatre Elena Chebotareva, Olga Savova at iba pa. Irina Bogacheva - People's Artist ng USSR (1976), People's Artist ng RSFSR (1974), Honored Artist of Russia (1970), laureate ng State Prize ng USSR (1984) at ang State Prize ng RSFSR na pinangalanang M Glinka (1974). Noong 1983, ang mang-aawit ay ginawaran ng Certificate of Honor mula sa Presidium ng Supreme Soviet ng RSFSR, at noong Mayo 24, 2000, ang Legislative Assembly ng St. Petersburg ay iginawad kay Irina Bogacheva ang pamagat ng "Honorary Citizen of St. Petersburg" . Siya ay iginawad sa Order of Friendship of Peoples (1981) at "For Merit to the Fatherland" III degree (2000).
Ang masinsinang at multifaceted creative na aktibidad na sinasalihan ni Irina Petrovna Bogacheva ay nangangailangan ng aplikasyon ng mga malalaking pwersa. Ang mga puwersang ito ay nagbibigay sa kanya ng isang panatikong pag-ibig para sa sining, musika, opera. Siya ay may mataas na pakiramdam ng tungkulin para sa talentong ibinigay ng Providence. Dahil sa pakiramdam na ito, mula sa murang edad ay nasanay na siyang magtrabaho nang husto, may layunin at pamamaraan, at ang ugali ng trabaho ay nakakatulong nang malaki sa kanya.
Ang suporta para kay Bogacheva ay ang kanyang bahay sa mga suburb ng St. Petersburg, maluwag at maganda, na inayos ayon sa kanyang panlasa. Gustung-gusto ni Irina Petrovna ang dagat, kagubatan, mga aso. Gusto niyang gugulin ang kanyang libreng oras kasama ang kanyang apo. Tuwing tag-araw, kung walang tour, sinusubukan niyang bisitahin ang Black Sea kasama ang kanyang pamilya.
Namatay si PS Irina Bogacheva noong Setyembre 19, 2019 sa St. Petersburg.
