Maria Malibran |

Maria Malibran

Si Malibran, isang coloratura mezzo-soprano, ay isa sa mga natatanging mang-aawit noong ika-XNUMX na siglo. Ang dramatikong talento ng artista ay nahayag nang lubusan sa mga bahaging puno ng malalim na damdamin, kalunos-lunos, at pagsinta. Ang pagganap nito ay nailalarawan sa pamamagitan ng improvisational na kalayaan, kasiningan, at teknikal na pagiging perpekto. Ang boses ni Malibran ay nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na pagpapahayag at kagandahan ng timbre sa ibabang rehistro.

Ang anumang partido na inihanda niya ay nakakuha ng isang natatanging karakter, dahil para sa Malibran na gumanap ng isang papel na sinadya upang isabuhay ito sa musika at sa entablado. Kaya naman sumikat ang kanyang Desdemona, Rosina, Semiramide, Amina.

Si Maria Felicita Malibran ay ipinanganak noong Marso 24, 1808 sa Paris. Si Maria ay anak ng sikat na tenor na si Manuel Garcia, isang Espanyol na mang-aawit, gitarista, kompositor at guro ng boses, ang ninuno ng isang pamilya ng mga sikat na bokalista. Bukod kay Maria, kasama rito ang sikat na mang-aawit na si P. Viardo-Garcia at ang gurong bokalista na si M. Garcia Jr.

Mula sa edad na anim, ang batang babae ay nagsimulang lumahok sa mga palabas sa opera sa Naples. Sa edad na walo, nagsimulang mag-aral ng pagkanta si Maria sa Paris sa ilalim ng patnubay ng kanyang ama. Itinuro ni Manuel Garcia sa kanyang anak na babae ang sining ng pag-awit at pag-arte nang may mahigpit na hangganan sa paniniil. Nang maglaon, sinabi niya na kailangang pilitin si Mary na gumawa ng kamay na bakal. Ngunit gayunpaman, na pinamamahalaang ipakilala ang kanyang mabagyo na likas na ugali sa mga hangganan ng sining, ang kanyang ama ay gumawa ng isang kahanga-hangang artista mula sa kanyang anak na babae.

Noong tagsibol ng 1825, naglakbay ang pamilya Garcia sa England para sa panahon ng opera ng Italyano. Noong Hunyo 7, 1825, ang labing pitong taong gulang na si Maria ay gumawa ng kanyang debut sa entablado ng London Royal Theater. Pinalitan niya ang masamang Giuditta Pasta. Nang gumanap sa harap ng publikong Ingles bilang Rosina sa The Barber of Seville, natutunan sa loob lamang ng dalawang araw, ang batang mang-aawit ay nagkaroon ng napakahusay na tagumpay at nakipag-ugnayan sa tropa bago matapos ang season.

Sa pagtatapos ng tag-araw, aalis ang pamilya Garcia sakay ng packet boat ng New York para maglibot sa Estados Unidos. Pagkalipas ng ilang araw, nagtipon si Manuel ng isang maliit na tropa ng opera, kabilang ang mga miyembro ng sarili niyang pamilya.

Nagbukas ang season noong Nobyembre 29, 1825, sa Park tietre ng Barber of Seville; sa pagtatapos ng taon, itinanghal ni Garcia ang kanyang opera na The Daughter of Mars para kay Maria, at kalaunan ay tatlo pang opera: Cinderella, The Evil Lover at The Daughter of the Air. Ang mga pagtatanghal ay parehong masining at tagumpay sa pananalapi.

Noong Marso 2, 1826, sa pagpilit ng kanyang ama, ikinasal si Maria sa New York ng isang matandang mangangalakal na Pranses, si E. Malibran. Ang huli ay itinuring na isang mayaman, ngunit hindi nagtagal ay nabangkarote. Gayunpaman, hindi nawala sa isip ni Maria ang kanyang presensya at pinamunuan ang bagong kumpanya ng opera ng Italya. Sa kasiyahan ng publikong Amerikano, ipinagpatuloy ng mang-aawit ang kanyang serye ng mga pagtatanghal sa opera. Bilang resulta, bahagyang nabayaran ni Maria ang mga utang ng kanyang asawa sa kanyang ama at mga pinagkakautangan. Pagkatapos nito, tuluyan siyang nakipaghiwalay kay Malibran, at noong 1827 ay bumalik sa France. Noong 1828, unang gumanap ang mang-aawit sa Grand Opera, ang Italian Opera sa Paris.

Ito ang entablado ng Italian Opera na noong huling bahagi ng 20s ay naging arena ng mga sikat na artistikong "labanan" sa pagitan nina Maria Malibran at Henriette Sontag. Sa mga opera kung saan magkasama silang lumabas, ang bawat isa sa mga mang-aawit ay naghangad na malampasan ang kanyang karibal.

Sa mahabang panahon, tinanggihan ni Manuel Garcia, na nakipag-away sa kanyang anak na babae, ang lahat ng mga pagtatangka sa pagkakasundo, kahit na siya ay nabubuhay nang nangangailangan. Ngunit kung minsan ay kailangan nilang magkita sa entablado ng Italian opera. Minsan, gaya ng naalala ni Ernest Legouwe, nagkasundo sila sa pagganap ng Othello ni Rossini: ang ama – sa papel ni Othello, matanda at may uban, at ang anak na babae – sa papel ni Desdemona. Parehong tumugtog at kumanta nang may malaking inspirasyon. Kaya sa entablado, sa palakpakan ng publiko, naganap ang kanilang pagkakasundo.

Sa pangkalahatan, si Maria ay ang walang katulad na Rossini Desdemona. Ang kanyang pagganap ng malungkot na kanta tungkol sa wilow ay tumama sa imahinasyon ni Alfred Musset. Ipinarating niya ang kanyang mga impresyon sa isang tula na isinulat noong 1837:

At ang aria ay kawangis ng isang halinghing, Ang tanging kalungkutan ang mabubunot sa dibdib, Ang naghihingalong tawag ng kaluluwa, na panghabang buhay. Kaya't kinanta ni Desdemona ang huli bago matulog ... Una, isang malinaw na tunog, napuno ng pananabik, Bahagyang dumampi sa kaibuturan ng puso, Na para bang nakakulong sa lambong ng hamog, Kapag ang bibig ay tumatawa, ngunit ang mga mata ay puno ng luha. … Narito ang malungkot na saknong na inaawit sa huling pagkakataon, Ang apoy ay dumaan sa kaluluwa, walang kaligayahan, liwanag, Ang alpa ay malungkot, tinamaan ng kalumbayan, Ang dalaga ay yumuko, malungkot at namutla, Para akong napagtanto na ang musika ay makamundong. Hindi maisama ang kaluluwa ng kanyang simbuyo, Ngunit nagpatuloy siya sa pag-awit, namamatay sa paghikbi, Sa oras ng kanyang kamatayan ibinagsak niya ang kanyang mga daliri sa mga string.

Sa mga tagumpay ni Mary, naroroon din ang kanyang nakababatang kapatid na si Polina, na paulit-ulit na nakibahagi sa kanyang mga konsyerto bilang isang pianista. Ang mga kapatid na babae - isang tunay na bituin at isang hinaharap - ay hindi magkamukha sa bawat isa. Ang magandang Maria, "isang makinang na paru-paro", sa mga salita ni L. Eritte-Viardot, ay hindi kaya ng patuloy, masigasig na trabaho. Si Pangit Polina ay nakilala sa kanyang pag-aaral sa pamamagitan ng pagiging seryoso at tiyaga. Ang pagkakaiba ng karakter ay hindi naging hadlang sa kanilang pagkakaibigan.

Pagkalipas ng limang taon, pagkatapos umalis ni Maria sa New York, sa taas ng kanyang katanyagan, nakilala ng mang-aawit ang sikat na Belgian violinist na si Charles Berio. Sa loob ng ilang taon, sa sama ng loob ni Manuel Garcia, namuhay sila sa isang civil marriage. Opisyal silang ikinasal noong 1835, nang hiwalayan ni Mary ang kanyang asawa.

Noong Hunyo 9, 1832, sa panahon ng isang napakatalino na paglilibot sa Malibran sa Italya, pagkatapos ng isang maikling sakit, namatay si Manuel Garcia sa Paris. Lubhang nalungkot, si Mary ay nagmamadaling bumalik mula sa Roma patungong Paris at, kasama ang kanyang ina, ay nag-ayos ng mga gawain. Ang naulilang pamilya - ina, Maria at Polina - ay lumipat sa Brussels, sa suburb ng Ixelles. Sila ay nanirahan sa isang mansyon na itinayo ng asawa ni Maria Malibran, isang eleganteng neoclassical na bahay, na may dalawang stucco medallion sa itaas ng mga haligi ng semi-rotunda na nagsilbing pasukan. Ngayon ang kalye kung saan matatagpuan ang bahay na ito ay ipinangalan sa sikat na mang-aawit.

Noong 1834-1836, matagumpay na gumanap ang Malibran sa La Scala Theatre. Noong Mayo 15, 1834, isa pang mahusay na Norma ang lumitaw sa La Scala – Malibran. Ang gampanan ang papel na ito na kahalili sa sikat na Pasta ay tila hindi narinig ng katapangan.

Yu.A. Sumulat si Volkov: "Ang mga tagahanga ng Pasta ay malinaw na hinulaan ang kabiguan ng batang mang-aawit. Ang pasta ay itinuturing na isang "diyosa". Gayunpaman, nasakop ni Malibran ang mga Milanese. Ang kanyang laro, na walang anumang mga kumbensyon at tradisyonal na mga cliché, ay sinuhulan ng taos-pusong pagiging bago at lalim ng karanasan. Ang mang-aawit, tulad nito, ay muling nabuhay, nilinis ang musika at ang imahe ng lahat ng hindi kailangan, artipisyal, at, tumagos sa pinakaloob na mga lihim ng musika ni Bellini, muling nilikha ang multifaceted, buhay na buhay, kaakit-akit na imahe ni Norma, isang karapat-dapat na anak na babae, tapat na kaibigan at matapang na ina. Nagulat ang mga Milanese. Nang walang daya sa kanilang paborito, nagbigay sila ng parangal kay Malibran.

Noong 1834, bilang karagdagan sa Norma Malibran, gumanap siya ng Desdemona sa Otello ni Rossini, Romeo sa Capulets at Montagues, Amina sa La Sonnambula ng Bellini. Sinabi ng sikat na mang-aawit na si Lauri-Volpi: "Sa La Sonnambula, natamaan niya ang tunay na mala-anghel na incorporeality ng vocal line, at sa sikat na parirala ni Norma na "Ikaw ay nasa aking mga kamay mula ngayon" alam niya kung paano ilagay ang matinding galit ng isang sugatang leon."

Noong 1835, kinanta rin ng mang-aawit ang mga bahagi ng Adina sa L'elisir d'amore at Mary Stuart sa opera ni Donizetti. Noong 1836, pagkanta ng pamagat na papel sa Vaccai's Giovanna Grai, nagpaalam siya sa Milan at pagkatapos ay panandaliang gumanap sa mga sinehan sa London.

Ang talento ng Malibran ay lubos na pinahahalagahan ng mga kompositor na sina G. Verdi, F. Liszt, manunulat na si T. Gauthier. At ang kompositor na si Vincenzo Bellini ay naging isa sa mga masigasig na tagahanga ng mang-aawit. Ang Italyano na kompositor ay nagsalita tungkol sa unang pagpupulong kay Malibran pagkatapos ng pagganap ng kanyang opera na La Sonnambula sa London sa isang liham kay Florimo:

"Wala akong sapat na mga salita upang ipahiwatig sa iyo kung paano ako pinahirapan, pinahirapan o, gaya ng sinasabi ng mga Neapolitano, " inalis "ang mahina kong musika ng mga English na ito, lalo na't kinanta nila ito sa wika ng mga ibon, malamang na mga loro, na hindi ko nagawang maunawaan ang mga puwersa. Nang kumanta si Malibran ay nakilala ko ang aking Sleepwalker...

… Sa allegro ng huling eksena, o sa halip, sa mga salitang “Ah, mabbraccia!” ("Ah, yakapin mo ako!"), Naglagay siya ng napakaraming damdamin, binibigkas ang mga ito nang buong katapatan, na sa una ay nagulat ako, at pagkatapos ay binigyan ako ng labis na kasiyahan.

… Hiniling ng mga manonood na umakyat ako sa entablado nang walang kabiguan, kung saan halos kaladkarin ako ng isang pulutong ng mga kabataan na tinatawag ang kanilang mga sarili na masigasig na mga tagahanga ng aking musika, ngunit hindi ako nagkaroon ng karangalan na makilala.

Nauna si Malibran sa lahat, ibinagsak niya ang kanyang sarili sa aking leeg at sa pinaka-masigasig na pagsabog ng kagalakan ay kumanta ng ilan sa aking mga tala na "Ah, mabbraccia!". Wala na siyang sinabi pa. Ngunit kahit na ang mabagyo at hindi inaasahang pagbating ito ay sapat na upang hindi makapagsalita si Bellini, na labis na nasasabik. “Ang excitement ko ay umabot na sa limitasyon. Hindi ako makapagsalita at lubos na nalilito...

Naglakad kami palabas na magkahawak-kamay: ang iba ay maiisip mo para sa iyong sarili. Ang masasabi ko lang sa iyo ay hindi ko alam kung magkakaroon pa ako ng mas malaking karanasan sa buhay ko.”

Isinulat ni F. Pastura:

"Si Bellini ay masigasig na dinala ni Malibran, at ang dahilan nito ay ang pagbati na kanyang kinanta at ang mga yakap na nakilala niya sa kanya sa likod ng entablado sa teatro. Para sa mang-aawit, likas na malawak, natapos ang lahat noon, wala na siyang maidadagdag pa sa ilang mga nota. Para kay Bellini, isang napaka-nasusunog na kalikasan, pagkatapos ng pulong na ito, nagsimula ang lahat: kung ano ang hindi sinabi sa kanya ni Malibran, siya ay nag-isip sa kanyang sarili ...

… Siya ay natulungang mamulat sa pamamagitan ng mapagpasyang paraan ni Malibran, na nagawang magbigay ng inspirasyon sa masigasig na Catanian na dahil sa pag-ibig ay nagkaroon siya ng matinding paghanga sa talento nito, na hindi kailanman lumampas sa pagkakaibigan.

At mula noon, ang mga relasyon sa pagitan ng Bellini at Malibran ay nanatiling pinakamainam at mainit. Ang mang-aawit ay isang mahusay na artista. Nagpinta siya ng isang maliit na larawan ng Bellini at binigyan siya ng isang brotse kasama ang kanyang sariling larawan. Masigasig na binantayan ng musikero ang mga regalong ito.

Hindi lamang mahusay na gumuhit si Malibran, sumulat siya ng maraming mga musikal na gawa - nocturnes, romances. Marami sa kanila ang kasunod na ginampanan ng kanyang kapatid na si Viardo-Garcia.

Naku, si Malibran ay namatay na medyo bata. Ang pagkamatay ni Mary mula sa pagkahulog mula sa isang kabayo noong Setyembre 23, 1836 sa Manchester ay nagdulot ng isang nakikiramay na tugon sa buong Europa. Makalipas ang halos isang daang taon, ang opera ni Bennett na Maria Malibran ay itinanghal sa New York.

Sa mga portrait ng mahusay na mang-aawit, ang pinakasikat ay ni L. Pedrazzi. Ito ay matatagpuan sa La Scala Theatre Museum. Gayunpaman, mayroong isang ganap na makatwirang bersyon na ang Pedrazzi ay gumawa lamang ng isang kopya ng pagpipinta ng mahusay na Russian artist na si Karl Bryullov, isa pang admirer ng talento ni Malibran. "Nagsalita siya tungkol sa mga dayuhang artista, binigyan ng kagustuhan si Mrs. Malibran ...", naalala ang artist na si E. Makovsky.