Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Ang boses ng mang-aawit ay kilala sa mga mahilig sa opera ng mas matanda at gitnang henerasyon. Ang mga pag-record ni Veronika Ivanovna ay madalas na nai-reissue sa mga talaan ng ponograpo (isang bilang ng mga pag-record ay muling inilabas sa CD), naririnig sa radyo, sa mga konsyerto.

Si Vera Ivanovna ay ipinanganak noong 1918 sa Belarus, sa nayon ng Bolshiye Nemki, distrito ng Vetka. Ang anak na babae ng isang manggagawa sa tren at isang Belarusian weaver, sa una ay hindi niya pinangarap na maging isang mang-aawit. Totoo, naakit siya sa entablado at, pagkatapos ng pagtatapos mula sa pitong taong panahon, pumasok si Veronika sa teatro ng mga kabataang nagtatrabaho sa Gomel. Sa panahon ng rehearsals ng choir, na nag-aaral ng mass songs para sa mga pista opisyal ng Oktubre, ang kanyang maliwanag na mababang boses ay madaling nakaharang sa tunog ng koro. Ang pinuno ng koro, ang direktor ng Gomel Musical College, ay nakakakuha ng pansin sa mga natatanging kakayahan sa boses ng batang babae, na iginiit na si Vera Ivanovna ay matutong kumanta. Sa loob ng mga dingding ng institusyong pang-edukasyon na ito nagsimula ang edukasyong pangmusika ng hinaharap na mang-aawit.

Ang pakiramdam ng pasasalamat at pagmamahal para sa kanyang unang guro, si Vera Valentinovna Zaitseva, Veronika Ivanovna ay dinala sa kanyang buong buhay. "Sa unang taon ng pag-aaral, hindi ako pinahintulutang kumanta ng anuman maliban sa mga ehersisyo na inulit ko ng walang katapusang bilang ng beses," sabi ni Veronika Ivanovna. – At para lamang medyo magkahiwa-hiwalay at lumipat, pinahintulutan ako ni Vera Valentinovna na kantahin ang romansa ni Dargomyzhsky na "Nalulungkot ako" sa unang taon ng mga klase. Utang ko sa aking una at paboritong guro ang kakayahang magtrabaho sa aking sarili." Pagkatapos ay pumasok si Veronika Ivanovna sa Belarusian State Conservatory sa Minsk, na inilaan ang kanyang sarili sa pag-awit, na sa oras na iyon ay naging kanyang bokasyon. Ang Great Patriotic War ay naantala ang mga klase, at si Borisenko ay bahagi ng mga koponan ng konsiyerto at pumunta sa harapan upang magtanghal doon sa harap ng aming mga sundalo. Pagkatapos ay ipinadala siya upang tapusin ang kanyang pag-aaral sa Sverdlovsk sa Ural Conservatory na pinangalanang MP Mussorgsky. Si Veronika Ivanovna ay nagsimulang gumanap sa entablado ng Sverdlovsk Opera at Ballet Theatre. Nag-debut siya bilang Ganna sa "May Night", at ang atensyon ng mga tagapakinig ay naaakit hindi lamang sa malawak na hanay, kundi pati na rin, sa partikular, ng magandang timbre ng kanyang boses. Unti-unti, nagsimulang makakuha ng karanasan sa entablado ang batang mang-aawit. Noong 1944, lumipat si Borisenko sa Kyiv Opera and Ballet Theatre, at noong Disyembre 1946 ay pinasok siya sa Bolshoi Theatre, kung saan nagtrabaho siya nang may maikling pahinga ng tatlong taon hanggang 1977, sa entablado kung saan matagumpay niyang kinanta ang mga bahagi ng Ganna (“May Night” ), Polina (“The Queen of Spades”), Lyubasha “The Tsar’s Bride”), Gruni (“Enemy Force”). Lalo na si Vera Ivanovna sa paunang yugto ng mga pagtatanghal sa Bolshoi ay matagumpay sa bahagi at imahe ng Konchakovna sa Prinsipe Igor, na nangangailangan lalo na ng pagsusumikap mula sa aktres. Sa isa sa mga liham, ipinahiwatig ni AP Borodin na siya ay "naakit sa pagkanta, cantilena." Ang hangarin na ito ng mahusay na kompositor ay malinaw at kakaibang ipinakita sa sikat na cavatina ni Konchakovna. Nabibilang sa pinakamahusay na mga pahina ng world opera, ang cavatina na ito ay kapansin-pansin para sa kamangha-manghang kagandahan at flexibility ng ornamental melody. Ang pagganap ni Borisenko (ang rekord ay napanatili) ay katibayan hindi lamang ng pagkakumpleto ng vocal mastery, kundi pati na rin ng banayad na kahulugan ng istilo na likas sa mang-aawit.

Ayon sa mga memoir ng kanyang mga kasamahan, si Veronika Ivanovna ay nagtrabaho nang may malaking sigasig sa iba pang mga character sa Russian classical opera. Ang kanyang Pag-ibig sa "Mazepa" ay puno ng enerhiya, isang uhaw sa pagkilos, ito ang tunay na inspirasyon ni Kochubey. Nagsumikap din ang aktres sa paglikha ng solid at matingkad na mga larawan ng Spring-Red sa The Snow Maiden at Grunya sa opera na Enemy Force ni A. Serov, na noon ay nasa entablado ng Bolshoi Theater. Si Veronika Ivanovna ay umibig din sa imahe ng Lyubava, sinabi niya ito tungkol sa kanyang trabaho sa Sadko: "Araw-araw ay sinimulan kong mahalin at maunawaan ang kaakit-akit na imahe ni Lyubava Buslaevna, ang asawa ng Novgorod gusler Sadko, higit pa. Maamo, mapagmahal, nagdurusa, sinasalamin niya sa kanyang sarili ang lahat ng mga tampok ng isang taos-puso at simple, banayad at tapat na babaeng Ruso.

Kasama rin sa repertoire ng VI Borisenko ang mga bahagi mula sa Western European repertoire. Ang kanyang trabaho sa "Aida" (ang partido ng Amneris) ay partikular na nabanggit. Mahusay na ipinakita ng mang-aawit ang iba't ibang aspeto ng masalimuot na imaheng ito - ang mapagmataas na pagnanasa sa kapangyarihan ng mapagmataas na prinsesa at ang drama ng kanyang mga personal na karanasan. Si Veronika Ivanovna ay nagbigay ng maraming pansin sa repertoire ng silid. Madalas siyang gumanap ng mga romansa nina Glinka at Dargomyzhsky, Tchaikovsky at Rachmaninov, mga gawa nina Handel, Weber, Liszt at Massenet.

Discography ng VI Borisenko:

1. J. Bizet "Carmen" - ang bahagi ng Carmen, ang pangalawang pag-record ng Sobyet ng opera noong 1953, ang koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor VV Nebolsin (mga kasosyo - G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov at iba pa ). (Sa kasalukuyan, ang pag-record ay inilabas ng domestic firm na "Quadro" sa CD).
2. A. Borodin "Prince Igor" - bahagi ng Konchakovna, ang pangalawang pag-record ng Sobyet ng opera noong 1949, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor - A. Sh. Melik-Pashaev (mga kasosyo - An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov , M. Reizen at iba pa). (Huling inilabas ni Melodiya sa mga talaan ng ponograpo noong 1981)
3. J. Verdi "Rigoletto" - bahagi Maddalena, naitala noong 1947, choir GABT, orchestra VR, conductor SA Samosud (partner - An. Ivanov, I. Kozlovsky, I. Maslennikova, V. Gavryushov, atbp.). (Kasalukuyang inilabas sa CD sa ibang bansa)
4. A. Dargomyzhsky "Mermaid" - bahagi ng Prinsesa, na naitala noong 1958, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor E. Svetlanov (mga kasosyo - Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovsky, M. Miglau at iba pa). (Huling release – “Melody”, kalagitnaan ng 80s sa mga talaan ng gramopon)
5. M. Mussorgsky "Boris Godunov" - bahagi ng Schinkarka, na naitala noong 1962, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor A. Sh. Melik-Pashaev (mga kasosyo - I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova , E. Kibkalo, Al. Ivanov at iba pa). (Kasalukuyang inilabas sa CD sa ibang bansa)
6. N. Rimsky-Korsakov "May Night" - bahagi ng Ganna, naitala noong 1948, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor VV Nebolsin (mga kasosyo - S. Lemeshev, S. Krasovsky, I. Maslennikova, E. Verbitskaya, P. Volovov at iba pa). (Inilabas sa CD sa ibang bansa)
7. N. Rimsky-Korsakov "The Snow Maiden" - bahagi ng Spring, na naitala noong 1957, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor E. Svetlanov (mga kasosyo - V. Firsova, G. Vishnevskaya, Al. Krivchenya, L. Avdeeva, Yu. Galkin at iba pa. ). (Domestic at foreign CDs)
8. P. Tchaikovsky "The Queen of Spades" - bahagi ng Polina, ikatlong pag-record ng Sobyet noong 1948, koro at orkestra ng Bolshoi Theater, conductor A. Sh. Melik-Pashaev (mga kasosyo - G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov at iba pa). (Mga CD sa loob at labas ng bansa)
9. P. Tchaikovsky "The Enchantress" - bahagi ng Princess, na naitala noong 1955, VR choir at orchestra, pinagsamang pag-record ng mga soloista ng Bolshoi Theater at VR, conductor SA Samosud (mga kasosyo - N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev , P. Pontryagin at iba pa). (Ang huling beses na ito ay inilabas sa mga rekord ng gramopon na "Melodiya" noong huling bahagi ng dekada 70)