Viktor Kondratyevich Eresko (Victor Eresko) |

Victor Eresko

Ang mga mayamang tradisyon ng interpretasyon ng musika ni Rachmaninov ay naipon ng paaralang pianistic ng Sobyet. Noong 60s, isang mag-aaral ng Moscow Conservatory na si Viktor Yeresko ang sumali sa pinakakilalang mga master sa larangang ito. Kahit noon pa man, ang musika ni Rachmaninov ay nakakuha ng kanyang espesyal na atensyon, na binanggit kapwa ng mga kritiko at ng mga miyembro ng hurado ng International Competition na pinangalanang M. Long – J. Thibaut, na iginawad ang unang gantimpala sa pianist ng Moscow noong 1963. Sa katangian, sa Tchaikovsky Competition (1966), kung saan si Yeresko ay pangatlo, ang kanyang interpretasyon ng Rachmaninoff's Variations on a Theme of Corelli ay lubos na pinahahalagahan.

Naturally, sa oras na ito ang repertoire ng artist ay kasama ang maraming iba pang mga gawa, kabilang ang Beethoven sonatas, virtuosic at lyrical na piraso ni Schubert, Liszt, Schumann, Grieg, Debussy, Ravel, mga sample ng Russian classical music. Nagtalaga siya ng maraming monograpikong programa sa gawain ni Chopin. Ang kanyang mga interpretasyon sa Una at Ikalawang Konsiyerto ni Tchaikovsky at Mga Larawan ni Mussorgsky sa isang Exhibition ay nararapat na mataas na papuri. Pinatunayan ni Yeresko ang kanyang sarili bilang isang maalalahanin na tagapalabas ng musikang Sobyet din; dito ang kampeonato ay kabilang sa S. Prokofiev, at D. Shostakovich, D. Kabalevsky, G. Sviridov, R. Shchedrin, A. Babadzhanyan ay magkakasamang mabuhay sa kanya. Gaya ng idiniin ni V. Delson sa Musical Life, “ang pianista ay may mahusay na teknikal na kagamitan, isang nakapirmi, tumpak na pagtugtog, at katiyakan ng mga pamamaraan ng paggawa ng tunog. Ang pinaka-katangian at kaakit-akit na bagay sa kanyang sining ay malalim na konsentrasyon, pansin sa nagpapahayag na kahulugan ng bawat tunog. Ang lahat ng mga katangiang ito ay nabuo batay sa mahusay na paaralan na kanyang pinagdaanan sa loob ng mga dingding ng Moscow Conservatory. Dito siya unang nag-aral kay Ya. V. Flier at LN Vlasenko, at nagtapos mula sa konserbatoryo noong 1965 sa klase ng LN Naumov, kung saan napabuti din niya sa graduate school (1965 - 1967).

Ang isang mahalagang milestone sa talambuhay ng pianista ay ang 1973, ang taon ng ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ni Rachmaninoff. Sa oras na ito, gumaganap si Yeresko sa isang malaking ikot, kasama ang lahat ng pamana ng piano ng kahanga-hangang kompositor ng Russia. Ang pagrepaso sa mga programa ng Rachmaninoff ng mga pianista ng Sobyet sa panahon ng anibersaryo, si D. Blagoy, na sinisisi ang tagapalabas mula sa isang hinihingi na posisyon para sa isang tiyak na kakulangan ng emosyonal na kapunuan sa mga indibidwal na gawa, sa parehong oras ay nagha-highlight sa walang alinlangan na mga pakinabang ng paglalaro ni Yeresko: hindi nagkakamali na ritmo, plasticity , declamatory liveliness ng phrasing, filigree completeness, precise "weighted" every detail, a clear sense of sound perspective. Ang mga katangiang nabanggit sa itaas ay nakikilala ang pinakamahusay na mga nagawa ng isang artista kahit na siya ay bumaling sa gawa ng iba pang mga kompositor ng nakaraan at kasalukuyan.

Kaya, ang kanyang maliwanag na mga tagumpay ay konektado sa musika ni Beethoven, kung saan ang pianista ay nag-alay ng mga monographic na programa. Bukod dito, kahit na naglalaro ng pinakasikat na mga sample, ipinapakita ni Yeresko ang isang sariwang hitsura, mga orihinal na solusyon, mga bypass na gumaganap ng mga cliché. Siya, bilang isa sa mga pagsusuri ng kanyang solong konsiyerto mula sa mga gawa ni Beethoven, "nagsusumikap na lumayo sa landas, naghahanap ng mga bagong lilim sa kilalang musika, maingat na binabasa ang mga tono ni Beethoven. Minsan, nang hindi sinasadya, pinapabagal niya ang pag-unlad ng tela ng musikal, na parang nakakaakit sa atensyon ng nakikinig, kung minsan ... hindi niya inaasahang nakahanap ng mga liriko na kulay, na nagbibigay sa pangkalahatang sound stream ng isang espesyal na kaguluhan.

Sa pagsasalita tungkol sa laro ni V. Yeresko, inilagay ng mga kritiko ang kanyang pagganap sa mga pangalan tulad ng Horowitz at Richter (Diapason, Repertoire). Nakikita nila sa kanya ang "isa sa pinakamahusay na kontemporaryong pianista sa mundo" (Le Quotidien de Paris, Le Monde de la Musique), na nagbibigay-diin sa "espesyal na tono ng kanyang sining ng artistikong interpretasyon" (Le Point). "Ito ay isang musikero na gusto kong pakinggan nang mas madalas" (Le Monde de la Musique).

Sa kasamaang palad, si Viktor Yeresko ay isang madalang na panauhin sa mga lugar ng konsiyerto ng Russia. Ang kanyang huling pagganap sa Moscow ay naganap 20 taon na ang nakalilipas sa Hall of Columns. Gayunpaman, sa mga taong ito ay aktibo ang musikero sa mga aktibidad sa konsyerto sa ibang bansa, na naglalaro sa pinakamagagandang bulwagan ng mundo (halimbawa, sa Concertgebouw-Amsterdam, sa Lincoln Center sa New York, sa Théâtre des Champs Elysées, sa Châtelet Theatre, sa Salle Pleyel sa Paris)... Naglaro siya kasama ang mga pinakanamumukod-tanging orkestra na isinagawa nina Kirill Kondrashin, Evgeny Svetlanov, Yuri Simonov, Valery Gergiev, Paavo Berglund, Gennady Rozhdestvensky, Kurt Mazur, Vladimir Fedoseev at iba pa.

Noong 1993, si Victor Yeresko ay iginawad sa pamagat ng Chevalier ng Order of Arts and Literature of France. Ang parangal na ito ay iginawad sa kanya sa Paris ni Marcel Landowsky, life secretary ng French Academy of Fine Arts. Tulad ng isinulat ng press, "Si Viktor Yeresko ay naging ikatlong pianistang Ruso, kasunod ng Ashkenazy at Richter, na tumanggap ng parangal na ito" (Le Figaro 1993).

Grigoriev L., Platek Ya.