Ano ang tempo sa musika?

Kung bago ka sa musika, ang panonood ng isa pang musikero na tumutugtog ng kanilang instrumento ay maaaring maging kapana-panabik at nakakatakot sa parehong sukat. Paano nila nagagawang subaybayan nang eksakto ang musika? Saan sila natutong magbalanse sa pagitan ng ritmo, melody at boses nang sabay?

Ito ay mas madali kaysa sa maaari mong isipin. Ang mga musikero ay umaasa sa isang konsepto na tinatawag na tempo upang magbigay ng istraktura sa musika at isang kaakit-akit na ritmo na nagpapahusay sa pangkalahatang karanasan sa tunog. Ngunit ano ang tempo sa musika? At paano natin ito magagamit upang maihatid ang iba't ibang damdamin sa musika?

Sa ibaba, sisirain namin ang lahat ng ito at titingnan ang ilan sa pinakamahalagang tempo convention para masimulan mong gamitin ang kapangyarihan ng timing sa iyong mga kanta. Magsimula na tayo!

Ano ang bilis?

Sa pinakasimpleng kahulugan, ang tempo sa musika ay nangangahulugan ng tempo o bilis ng isang komposisyon. Isinalin mula sa Italyano, ang tempo ay nangangahulugang "oras", na nagpapahiwatig ng kakayahan ng elementong ito ng musika na hawakan ang komposisyon. Tulad ng pag-asa natin sa mga orasan upang sabihin kung kailan lilipat mula sa isang lugar patungo sa isa pa, ginagamit ng mga musikero ang tempo upang malaman kung saan patutugtog ang iba't ibang bahagi ng isang piraso ng musika.

Sa mas maraming klasikal na komposisyon, ang tempo ay sinusukat sa mga beats bawat minuto o BPM, at gayundin sa isang marka ng tempo o marka ng metronom. Ito ay karaniwang isang numero na tumutukoy kung gaano karaming mga beats bawat minuto ang mayroon sa isang piraso ng musika. Sa sheet music, ang tamang tempo ay ipinahiwatig sa itaas ng unang sukat.

Sa modernong musika, ang mga kanta ay madalas na may pare-parehong tempo, na may ilang kapansin-pansing pagbubukod. Gayunpaman, ang bilis ay maaaring magbago. Sa mas tradisyonal na mga klasikal na komposisyon ng musika, ang tempo ay maaaring magbago ng ilang beses sa kabuuan ng piyesa. Halimbawa, ang unang paggalaw ay maaaring may isang ritmo at ang pangalawang paggalaw ay maaaring magkaroon ng ibang tempo, kahit na ito ay lahat ng parehong piraso.

Ang tempo ay nananatiling pareho hanggang sa isang malinaw na pagsasaayos ay nabanggit. Ang tempo ng piyesa ay maihahalintulad sa tibok ng puso ng tao. Ang tempo ay nananatiling pare-pareho at pantay, ngunit kung sisimulan mo ang pagtaas ng iyong enerhiya, ang mga beats ay darating nang mas mabilis, na lumilikha ng mga pagbabago sa tempo.

Pace laban sa BPM

Maaaring nakatagpo ka ng mga beats kada minuto, bpm for short, sa iyong DAW. Sa Kanluraning musika, ang BPM ay nagsisilbing paraan ng pagsukat ng tempo sa pantay na pagitan ng mga beats sa parehong bilis. Kung mas mataas ang bilang, mas mabilis ang mga hit, dahil mas marami ang mga hit bawat segment.

Gayunpaman, mahalagang tandaan na ang mga beats bawat minuto ay hindi katulad ng ritmo. Maaari mong i-play ang iba't ibang mga ritmo sa parehong ritmo o tempo. Kaya, ang tempo ay hindi kinakailangang tahasan sa piraso ng musika, ngunit nagsisilbing sentral na istraktura ng kanta at maaaring madama. Posibleng magkaroon ng parehong ritmo na tumutugma sa mga beats ng iyong tempo, ngunit hindi kinakailangan na manatili sa oras.

Karaniwan kang makakahanap ng mga beats bawat minuto sa tuktok na menu bar ng iyong DAW, sa Ableton ito ay nasa kaliwang sulok sa itaas:

Sa madaling salita, ang mga beats bawat minuto ay isang paraan ng pagsukat ng tempo. Ang tempo ay isang mas komprehensibong konsepto, kabilang ang iba't ibang anyo ng tempo at kalidad ng cadence.

BPM sa sikat na musika

Ang BPM sa musika ay maaaring maghatid ng iba't ibang damdamin, parirala, at maging ang buong genre. Maaari kang lumikha ng isang kanta sa anumang genre sa anumang tempo, gayunpaman mayroong ilang mga pangkalahatang hanay ng tempo kung saan nahuhulog ang ilang mga genre na maaaring maging isang kapaki-pakinabang na gabay. Sa pangkalahatan, ang mas mabilis na tempo ay nangangahulugan ng mas masiglang kanta, habang ang mas mabagal na tempo ay lumilikha ng mas nakakarelaks na piyesa. Narito kung ano ang hitsura ng ilan sa mga pangunahing genre sa mga tuntunin ng mga beats bawat minuto:

• Bato: 70-95 bpm
• Hip Hop: 80-130 beats bawat minuto
• R&B: 70-110 bpm
• Pop: 110-140 bpm
• EDM: 120-145 bpm
• Techno: 130-155 bpm

Siyempre, ang mga rekomendasyong ito ay dapat kunin na may isang butil ng asin. Mayroong maraming mga paglihis sa kanila, ngunit makikita mo kung paano matukoy ng tempo hindi lamang ang mga kanta, kundi pati na rin ang mga genre kung saan umiiral ang mga ito. Ang tempo ay ang parehong elemento ng musika gaya ng melody at ritmo.

Paano gumagana ang tempo sa mga palatandaan ng oras?

Ang tempo ay sinusukat sa beats bawat minuto, o BPM. Gayunpaman, kapag gumaganap ng isang gawaing pangmusika, kinakailangan ding isaalang-alang ang pansamantalang lagda ng kanta. Ang mga time signature ay mahalaga sa paglikha ng ritmo sa musika , na nagsasaad kung gaano karaming beats ang mayroon bawat sukat. Mukha silang dalawang numero na nakasalansan sa ibabaw ng isa't isa, tulad ng 3/4 o 4/4.

Ang pinakamataas na numero ay nagpapakita kung gaano karaming mga beats ang mayroon bawat sukat, at ang ibabang numero ay nagpapakita kung gaano katagal ang bawat beat. Sa kaso ng 4/4, na kilala rin bilang karaniwang oras, mayroong 4 na beats bawat sukat, na ang bawat isa ay kinakatawan bilang quarter note. Kaya, ang isang piyesa na nilalaro sa 4/4 na oras sa 120 beats bawat minuto ay magkakaroon ng sapat na puwang para sa 120 quarter notes sa isang minuto.

Ang mga pagtatalaga ng tempo ay medyo pare-pareho, maliban sa paglipat mula sa isang paggalaw patungo sa isa pa. Ang mga pansamantalang lagda, sa kabilang banda, ay nagbibilang nang iba depende sa mga pangangailangan ng piraso. Sa ganitong paraan, ang tempo ay nagsisilbing pare-pareho, nagbubuklod na elemento na nagpapahintulot sa atin na maging mas malambot at mas malaya sa ibang mga lugar.

Kapag nagbago ang tempo, maaaring gumamit ang kompositor ng double dashed na linya sa sheet music, na nagpapakilala ng bagong notation ng tempo, kadalasang may bagong key signature at posibleng pansamantalang lagda.

Kahit na bago ka sa teorya ng musika, mauunawaan mo kung paano gumagana ang iba't ibang tempo. Kaya naman halos lahat ng kanta nagagawa mong i-slam para may “meaning” ito. Alam nating lahat kung paano mahuli ang bilis at magtrabaho sa loob ng konteksto ng ibinigay na mga parameter ng bilis.

Maaari mo ring ihambing ang tempo at BPM sa pag-tick ng isang orasan. Dahil may 60 segundo sa isang minuto, eksaktong 60 BPM ang takbo ng orasan. Ang oras at bilis ay hindi mapaghihiwalay. Sa lohikal na paraan, ang isang kanta na pinatugtog sa tempo na higit sa 60 ay nagpapasigla sa atin. Kami ay literal na pumapasok sa isang bago, mas mabilis na bilis.

Ang mga musikero ay madalas na gumagamit ng mga instrumento gaya ng metronome o click track sa mga nangungunang DAW upang makatulong na panatilihin ang oras at ritmo habang tumutugtog ng isang piraso ng musika, bagama't sa karamihan ng mga kaso ang pagbibilang na ito ay ginagawa ng konduktor.

Pag-uuri ng mga uri ng tempo gamit ang notasyon ng tempo

Ang mga tempo ay maaari ding uriin sa mga partikular na hanay na tinatawag na mga marka ng tempo. Ang notasyon ng tempo ay karaniwang kinakatawan ng salitang Italyano, Aleman, Pranses o Ingles na makakatulong sa pagtukoy ng bilis at mood.

Sasaklawin namin ang ilan sa tradisyunal na notasyon ng tempo sa ibaba, ngunit tandaan na maaari mong paghaluin at itugma ang iba't ibang mga expression ng tempo sa bawat isa. Ang isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na mga halimbawa sa klasikal na musika ay matatagpuan sa mga komposisyon ni Gustav Mahler. Minsan pinagsama ng kompositor na ito ang mga notasyong tempo ng Aleman sa mga tradisyunal na Italyano upang lumikha ng isang mas mapaglarawang direksyon.

Dahil ang musika ay isang unibersal na wika, magandang ideya na unawain ang bawat isa sa mga sumusunod na termino para maipatugtog mo ang piyesa ayon sa nilalayon nito, na may mabilis na pagpapatupad sa mga tuntunin ng tempo.

Italian tempo markup

Mapapansin mo na ang ilan sa tradisyunal na Italian tempo notation ay may partikular na saklaw. Ang ibang mga terminong pangmusika ay tumutukoy sa kalidad ng tempo kaysa sa ibinigay na bilis. Tandaan na ang pagtatalaga ng tempo ay maaaring sumangguni hindi lamang sa isang tiyak na hanay, kundi pati na rin sa iba pang mga salita upang ipahiwatig ang pangkalahatang kalidad ng tempo ng trabaho.

• Seryoso: Mabagal at solemne, 20 hanggang 40 beats bawat minuto
• Haba: Sa pangkalahatan, 45-50 beats bawat minuto
• Mabagal: Mabagal, 40-45 bpm
• Kasabihan: Mabagal, 55-65 bpm
• Adante: bilis ng paglalakad mula 76 hanggang 108 beats kada minuto
• Adagietto: Medyo mabagal, 65 hanggang 69 na beats bawat minuto
• Moderato: katamtaman, 86 hanggang 97 beats kada minuto
• Allegretto: moderately fast, 98 – 109 beats kada minuto
• Allegro: Mabilis, matulin, masayang 109 hanggang 132 beats bawat minuto
• Vivas: Masigla at mabilis, 132-140 beats kada minuto
• Presto: Napakabilis, 168-177 beats kada minuto
• Pretissimo: Mas mabilis kaysa sa presto

Mga marka ng tempo ng Aleman

• Kräftig: Masigla o makapangyarihan
• Langsam: Dahan-dahan
• Lebhaft: Masayang kalooban
• Mäßig: Katamtamang bilis
• Rasch: Mabilis
• Schnell: Mabilis
• Bewegt: Animated, live

Markup ng French tempo

• Post: Mabagal ang bilis
• Modere: Katamtamang bilis
• Mabilis: Mabilis
• Vif: Buhay
• Vite: Mabilis

English tempo markup

Ang mga terminong ito ay karaniwan sa mundo ng produksyon ng musika at hindi na kailangan ng karagdagang paliwanag, ngunit sulit na ilista ang mga ito dahil maaaring magulat ka na ang ilan sa mga salitang ito ay may partikular na tempo.

• Dahan-dahan
• balad
• Laid Back
• Katamtaman: Maihahambing ito sa bilis ng paglalakad, o andante
• matatag na bato
• Medium Up
• Brisk
• maliwanag
• Up
• Mabilis

Mga karagdagang term

Ang notasyon ng tempo sa itaas ay kadalasang tumutukoy sa normal na bilis ng tempo, ngunit may iba pang mga salita para sa mga layuning nagpapahayag. Sa katunayan, hindi karaniwan na makita ang indikasyon ng tempo at isa o higit pa sa mga salitang nakalista sa ibaba na ginamit nang magkasama upang ipahiwatig ang tempo nang mas partikular.

Halimbawa, ang ibig sabihin ng allegro agitato ay isang mabilis, nasasabik na tono. Ang ibig sabihin ng Molto allegro ay napakabilis. Sa pinagsamang mga termino tulad ng Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, motion pic Mosso, ang langit ay ang limitasyon. Malalaman mo na ang ilang mga piraso mula sa Classical at Baroque na mga panahon ay pinangalanan lamang para sa kanilang mga marka ng tempo.

Ang mga karagdagang salitang Italyano ay nagbibigay ng mas maraming konteksto sa musika upang ang anumang piyesa ay maaaring i-play upang maihatid ang orihinal na kahulugan at pakiramdam ng komposisyon.

• Picard: Para sa kasiyahan
• Agitato: Sa paraang nasasabik
• Kon Moto: Sa paggalaw
• Assai: Napaka
• Energico: may enerhiya
• Ilista: Sa parehong bilis
• Ma non troppo: Hindi masyado
• Marcia: Sa estilo ng isang martsa
• Molto: Napaka
• menu: Mas mabilis
• Mosso: Animated Rapid
• Piu: pa
• Maliit: Konti lang
• Subito: Sa isang iglap
• Tempo comodo: Sa komportableng bilis
• Tempo Di: Sa bilis
• Tempo Giusto: Sa patuloy na bilis
• Tempo Semplice: Normal na bilis

Pagbabago ng bilis

Maaaring baguhin ng musika ang tempo sa pagitan ng mga bahagi, ngunit maaari ding malayang ayusin, na ang bpm ay maayos na lumilipat mula sa isang bahagi patungo sa isa pa. Mahirap humanap ng mga modernong halimbawa, ngunit sa madilim na pop track na ito ni ASHWARYA, mararamdaman mo ang pagbabago ng bilis sa pagitan ng mga taludtod at mga koro:

Ang mga pagbabago sa tempo ay matatagpuan sa lahat ng mga klasikal na komposisyon:

Sa halimbawa sa itaas, tumataas ang tempo pagkatapos ng unang paggalaw ng piyesa. Mayroong iba pang mga salitang Italyano na makakatulong sa mga musikero na maunawaan kung paano i-play ito o ang pagbabago ng tempo. Ginagamit pa rin ng maraming kompositor ang mga terminong ito ngayon, kaya sulit na unawain ang mga ito kung gusto mong unahin ang higit na pagpapahayag kapag naglalaro:

• Accelerando: Nagpapabilis
• Allargando: Bawasan ang tempo patungo sa dulo ng piyesa
• Doppio più mosso: Dobleng bilis
• Doppio più lento: kalahating bilis
• Lentando: Unti-unting bumagal at lumalambot
• Meno mosso: Mas kaunting paggalaw
• Meno moto: Mas kaunting paggalaw
• Rallentando: Unti-unting Paghina
• Ritardando: Mabagal
• Rubato: Malaya pagsasaayos ng tempo ayon sa mga pangangailangan ng sandali
• Tempo Primo o A Tempo: bumalik sa orihinal na tempo

Naiintindihan nating lahat ang tempo, ngunit maaari kang tumuklas ng maraming bagong posibilidad sa musika kung maglalaan ka ng oras upang maunawaan kung paano ito gumagana at isama ang teorya ng musika sa aming mga pang-araw-araw na produksyon. Ang terminong Italyano ay natural na hindi pamilyar sa iyo, ngunit kapag mas tumutugtog ka ng musika at nakakaharap ang mga lumang tempo convention na ito, mas magiging pangalawang kalikasan ang mga ito sa iyong paglalaro at pagpapahayag.

Magsaya sa paglalaro ng tempo sa iyong musika, at siguraduhing tingnan ang aming iba pang mapagkukunan sa pag-unawa sa teorya ng musika.