Ano ang dapat basahin ng isang nagsisimulang musikero? Anong mga aklat-aralin ang ginagamit mo sa paaralan ng musika?

Paano pumunta sa opera at makakuha lamang ng kasiyahan mula dito, at hindi pagkabigo? Paano mo maiiwasang makatulog sa mga konsiyerto ng symphony, at pagkatapos ay ikinalulungkot mo lang na mabilis na natapos ang lahat? Paano natin mauunawaan ang musika na, sa unang tingin, ay tila ganap na makaluma?

Ito ay lumabas na kahit sino ay maaaring matutunan ang lahat ng ito. Itinuro ito sa mga bata sa paaralan ng musika (at napakatagumpay, dapat kong sabihin), ngunit ang sinumang may sapat na gulang ay maaaring makabisado ang lahat ng mga lihim sa kanyang sarili. Isang aklat-aralin ng musikal na panitikan ang darating upang iligtas. At hindi na kailangang matakot sa salitang "textbook". Kung ano ang isang aklat-aralin para sa isang bata, ito ay para sa isang may sapat na gulang ay isang "aklat ng mga engkanto na may mga larawan," na nakakaintriga at nakakabighani sa "kawili-wili" nito.

Tungkol sa paksang "panitikan sa musika"

Marahil ang isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na paksa na kinukuha ng mga mag-aaral sa paaralan ng musika ay literatura sa musika. Sa nilalaman nito, ang kursong ito ay medyo nakapagpapaalaala sa kursong panitikan na pinag-aaralan sa isang regular na sekondaryang paaralan: tanging sa halip na mga manunulat - mga kompositor, sa halip na mga tula at tuluyan - ang pinakamahusay na mga musikal na gawa ng mga klasiko at modernong panahon.

Ang kaalaman na ibinibigay sa mga aralin ng panitikang musikal ay nagpapaunlad ng karunungan at hindi pangkaraniwang nagpapalawak ng mga abot-tanaw ng mga batang musikero sa mga lugar ng musika mismo, kasaysayan ng bansa at dayuhan, fiction, teatro at pagpipinta. Ang parehong kaalaman na ito ay mayroon ding direktang epekto sa mga praktikal na aralin sa musika (pagtugtog ng instrumento).

Ang bawat isa ay dapat mag-aral ng literatura sa musika

Batay sa pambihirang pagiging kapaki-pakinabang nito, ang kurso ng musikal na panitikan ay maaaring irekomenda para sa mga nasa hustong gulang o nagsisimula sa mga musikero na nagtuturo sa sarili. Walang ibang kurso sa musika ang nagbibigay ng ganoong pagkakumpleto at pangunahing kaalaman tungkol sa musika, ang kasaysayan nito, mga istilo, mga panahon at kompositor, mga genre at anyo, mga instrumentong pangmusika at mga boses sa pag-awit, mga paraan ng pagtatanghal at komposisyon, mga paraan ng pagpapahayag at ang mga posibilidad ng musika, atbp.

Ano nga ba ang sinasaklaw mo sa kursong panitikan ng musika?

Ang panitikan sa musika ay isang sapilitang paksa para sa pag-aaral sa lahat ng mga departamento ng paaralan ng musika. Ang kursong ito ay itinuro sa loob ng apat na taon, kung saan ang mga batang musikero ay naging pamilyar sa dose-dosenang iba't ibang artistikong at musikal na mga gawa.

Unang taon – “Musika, mga anyo at genre nito”

Ang unang taon, bilang panuntunan, ay nakatuon sa mga kwento tungkol sa mga pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musika, mga genre at anyo, mga instrumentong pangmusika, iba't ibang uri ng mga orkestra at ensemble, kung paano makinig at maunawaan nang tama ang musika.

Ikalawang taon - "Banyagang panitikan sa musika"

Ang ikalawang taon ay karaniwang naglalayong mastering ang isang layer ng dayuhang kultura ng musika. Ang kwento tungkol dito ay nagsisimula mula sa sinaunang panahon, mula sa pagsisimula nito, hanggang sa Middle Ages hanggang sa mga pangunahing personalidad ng kompositor. Anim na kompositor ang na-highlight sa magkahiwalay na malalaking tema at pinag-aralan sa ilang mga aralin. Ito ang Aleman na kompositor ng panahon ng Baroque na si JS Bach, tatlong "Viennese classics" - J. Haydn, VA Mozart at L. van Beethoven, mga romantikong F. Schubert at F. Chopin. Napakaraming romantikong kompositor; walang sapat na oras upang maging pamilyar sa gawain ng bawat isa sa kanila sa mga aralin sa paaralan, ngunit isang pangkalahatang ideya ng musika ng romantikismo, siyempre, ay ibinigay.

Wolfgang Amadeus Mozart

Sa paghusga sa mga gawa, ang aklat-aralin ng musikal na panitikan ng mga dayuhang bansa ay nagpapakilala sa amin sa isang kahanga-hangang listahan ng iba't ibang mga gawa. Ito ang opera ni Mozart na “The Marriage of Figaro” batay sa plot ng French playwright na si Beaumarchais, at kasing dami ng 4 symphony – ang ika-103 ni Haydn (ang tinatawag na “With tremolo timpani”), ang ika-40 sikat na G minor symphony ni Mozart, ang symphony ni Beethoven No. 5 kasama ang "tema" nitong Destiny" at "Unfinished Symphony" ni Schubert; kabilang sa mga pangunahing symphonic na gawa, kasama rin ang "Egmont" overture ni Beethoven.

Bilang karagdagan, pinag-aaralan ang mga sonata ng piano – ang ika-8 “Pathetique” na sonata ni Beethoven, ang ika-11 sonata ni Mozart kasama ang sikat nitong “Turkish Rondo” sa finale at ang nagliliwanag na D major sonata ni Haydn. Sa iba pang mga gawa sa piano, ipinakilala ng aklat ang mga etudes, nocturnes, polonaises at mazurkas ng mahusay na kompositor ng Poland na si Chopin. Pinag-aaralan din ang mga gawang tinig – mga kanta ni Schubert, ang kanyang napakatalino na awiting panalangin na "Ave Maria", ang balad na "The Forest King" batay sa teksto ni Goethe, ang paboritong "Evening Serenade" ng lahat, isang bilang ng iba pang mga kanta, pati na rin ang vocal cycle na " The Beautiful Miller's Wife”.

Ikatlong taon "panitikang musikal ng Russia noong ika-19 na siglo"

Ang ikatlong taon ng pag-aaral ay ganap na nakatuon sa musikang Ruso mula sa sinaunang panahon nito hanggang sa halos katapusan ng ika-19 na siglo. Anong mga tanong ang hindi naaapektuhan ng mga unang kabanata, na nagsasalita tungkol sa katutubong musika, tungkol sa sining ng pag-awit ng simbahan, tungkol sa mga pinagmulan ng sekular na sining, tungkol sa mga pangunahing kompositor ng klasikal na panahon - Bortnyansky at Berezovsky, tungkol sa gawaing romansa ni Varlamov, Gurilev, Alyabyev at Verstovsky.

Ang mga numero ng anim na pangunahing kompositor ay muling iniharap bilang mga sentral: MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AP Borodina, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. Ang bawat isa sa kanila ay lumilitaw hindi lamang bilang isang makinang na artista, kundi pati na rin bilang isang natatanging personalidad. Halimbawa, si Glinka ay tinawag na tagapagtatag ng musikang klasikal ng Russia, si Dargomyzhsky ay tinawag na guro ng katotohanan sa musika. Si Borodin, bilang isang chemist, ay gumawa lamang ng musika "sa katapusan ng linggo", at sina Mussorgsky at Tchaikovsky, sa kabaligtaran, ay umalis sa kanilang serbisyo para sa kapakanan ng musika; Si Rimsky-Korsakov sa kanyang kabataan ay naglakbay sa isang circumnavigation ng mundo.

MI Glinka opera "Ruslan at Lyudmila"

Ang musikal na materyal na pinagkadalubhasaan sa yugtong ito ay malawak at seryoso. Sa paglipas ng isang taon, isang buong serye ng mga mahusay na opera ng Russia ang ginanap: "Ivan Susanin", "Ruslan at Lyudmila" ni Glinka, "Rusalka" ni Dargomyzhsky, "Prince Igor" ni Borodin, "Boris Godunov" ni Mussorgsky, "The Snow Maiden", "Sadko" at "The Tale of the Tsar" Saltana" ni Rimsky-Korsakov, "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky. Ang pagiging pamilyar sa mga opera na ito, ang mga mag-aaral ay hindi sinasadya na nakikipag-ugnayan sa mga gawa ng panitikan na bumubuo sa kanilang batayan. Higit pa rito, kung partikular na pinag-uusapan natin ang tungkol sa paaralan ng musika, ang mga klasikal na gawa ng panitikan na ito ay natutunan bago sila saklawin sa isang paaralang pangkalahatang edukasyon – hindi ba ito isang benepisyo?

Bilang karagdagan sa mga opera, sa parehong panahon, maraming mga pag-iibigan ang pinag-aralan (ni Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky), kung saan muli ang mga isinulat sa mga tula ng mga magagaling na makatang Ruso. Mayroon ding mga symphony na ginaganap – ang “Heroic”, “Winter Dreams” at “Pathetique” ni Borodin ni Tchaikovsky, gayundin ang makikinang na symphonic suite ni Rimsky-Korsakov – “Scheherazade” batay sa mga kuwento ng “A Thousand and One Nights”. Kabilang sa mga gawa ng piano ay maaaring pangalanan ang malalaking cycle: "Mga Larawan sa isang Exhibition" ni Mussorgsky at "The Seasons" ni Tchaikovsky.

Ika-apat na taon - "Domestic music ng ika-20 siglo"

Ang ikaapat na aklat sa panitikang musikal ay tumutugma sa ikaapat na taon ng pagtuturo ng paksa. Sa pagkakataong ito, ang mga interes ng mga mag-aaral ay nakatuon sa direksyon ng musikang Ruso noong ika-20 at ika-21 siglo. Hindi tulad ng mga nakaraang edisyon ng mga aklat-aralin sa panitikang pangmusika, ang pinakahuling ito ay na-update nang may nakakainggit na regularidad - ang materyal para sa pag-aaral ay ganap na muling iginuhit, na puno ng impormasyon tungkol sa mga pinakabagong tagumpay ng akademikong musika.

SS Prokofiev ballet na "Romeo at Juliet"

Ang ika-apat na isyu ay nagsasalita tungkol sa mga nagawa ng mga kompositor tulad ng SV Rachmaninov, AN Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich, GV Sviridov, pati na rin ang isang buong kalawakan ng mga kompositor ng pinakabago o kontemporaryong panahon - VA Gavrilina, RK Shchedrina , EV Tishchenko at iba pa.

Ang hanay ng mga gawaing nasuri ay lumalawak nang hindi karaniwan. Hindi kinakailangang ilista ang lahat ng ito; sapat na na pangalanan lamang ang mga obra maestra tulad ng paboritong World's Second Piano Concerto ni Rachmaninoff, ang sikat na ballet ni Stravinsky (“Petrushka”, “Firebird”) at Prokofiev (“Romeo and Juliet”, “Cinderella” “), “Leningrad” Symphony ni Shostakovich, "Poem in Memory of Sergei Yesenin" ni Sviridov at maraming iba pang makikinang na gawa.

Anong mga aklat-aralin sa panitikang musikal ang nariyan?

Ngayon ay walang maraming mga pagpipilian para sa mga aklat-aralin sa musikal na panitikan para sa paaralan, ngunit mayroon pa ring "pagkakaiba-iba". Ang ilan sa mga pinakaunang aklat-aralin na ginamit sa pag-aaral nang marami ay mga aklat mula sa isang serye ng mga aklat-aralin sa panitikang musikal ng may-akda na si IA Prokhorova. Mas modernong sikat na mga may-akda – VE Bryantseva, OI Averyanova.

Ang may-akda ng mga aklat-aralin sa panitikan sa musika, na halos pinag-aaralan ngayon ng buong bansa, ay si Maria Shornikova. Siya ay nagmamay-ari ng mga aklat-aralin para sa lahat ng apat na antas ng pagtuturo sa paaralan ng paksa. Maganda na sa pinakabagong edisyon ang mga aklat-aralin ay nilagyan din ng isang disc na may isang pag-record ng mga gawa na sakop sa pinakamahusay na pagganap - nalulutas nito ang problema sa paghahanap ng kinakailangang materyal sa musika para sa mga aralin, araling-bahay, o para sa malayang pag-aaral. Maraming iba pang mahusay na mga libro sa panitikan ng musika ang lumitaw kamakailan. inuulit ko yan Ang mga nasa hustong gulang ay maaari ring magbasa ng gayong mga aklat-aralin na may malaking pakinabang.

Mabilis na nabenta ang mga aklat na ito sa mga tindahan at hindi ganoon kadaling makuha. Ang bagay ay ang mga ito ay nai-publish sa napakaliit na mga edisyon, at agad na naging isang bibliographic na pambihira. Upang hindi masayang ang iyong oras sa paghahanap, iminumungkahi ko mag-order ng buong serye ng mga aklat na ito nang direkta mula sa pahinang ito sa mga presyo ng publisher: i-click lamang ang "Buy" na buton at ilagay ang iyong order sa lalabas na window ng online store. Susunod, pumili ng paraan ng pagbabayad at paghahatid. At sa halip na gumugol ng maraming oras sa paglalakad sa mga bookstore na naghahanap ng mga aklat na ito, makukuha mo ang mga ito sa loob lamang ng ilang minuto.

Hayaan mong ipaalala ko sa iyo na ngayon, kahit papaano sa pamamagitan ng pagkakataon, nagsimula kaming pag-usapan ang tungkol sa panitikan na magiging kapaki-pakinabang sa sinumang naghahangad na musikero o isang taong interesado lamang sa klasikal na musika. Oo, kahit na ito ay mga aklat-aralin, ngunit subukang buksan ang mga ito at pagkatapos ay itigil ang pagbabasa?

Ang mga aklat-aralin sa panitikang musikal ay ilang uri ng mga maling aklat-aralin, na masyadong kawili-wili upang tawaging mga aklat-aralin lamang. Ginagamit sila ng mga baliw na musikero sa hinaharap upang mag-aral sa kanilang mga nakatutuwang paaralan ng musika, at sa gabi, kapag natutulog ang mga batang musikero, binabasa ng kanilang mga magulang ang mga aklat-aralin na ito nang may kasiyahan, dahil ito ay kawili-wili! Dito!