Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |
Mga mang-aawit

Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Petsa ng kapanganakan
06.11.1911
Araw ng kamatayan
05.07.2004
Propesyon
mang-aawit
Uri ng boses
bariton
bansa
ang USSR

Ipinanganak noong Nobyembre 6, 1911 sa Vladikavkaz. Ama - Lisitsian Gerasim Pavlovich. Ina – Lisitsian Srbui Manukovna. Asawa - Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Mga bata: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Ang lahat ay nakatanggap ng mas mataas na edukasyon sa musika, naging sikat na mga performer, nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon, may mga pamagat ng People's Artists of Armenia, Honored Artists ng Russia.

Ang lolo ni PG Lisitsian, si Pavel Gerasimovich, ay isang driver. Ang aking ama ay nagtrabaho bilang isang drill foreman. Pagkatapos ay inayos niya ang isang pabrika para sa paggawa ng mga casing ng sigarilyo (ang ama ng mahusay na direktor ng teatro na si Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov, ay nag-alok sa kanya ng pera para sa negosyong ito). Bumili si Gerasim Pavlovich ng kagamitan sa Finland, nag-set up ng produksyon, at pagkalipas ng dalawang taon ay nabayaran nang buo ang kanyang mga utang. Gayunpaman, pagkatapos ng rebolusyon, ang pabrika ay nasyonalisado at ang ama ay napilitang bumalik sa propesyon ng isang drilling master.

Ang pamilyang Lisitsian ay nagtamasa ng espesyal na paggalang sa pamayanan ng Armenia, salamat din sa pambihirang musika ng lahat ng miyembro ng pamilya - parehong ina at ama, at nakatatandang kapatid na babae na si Ruzanna, at mula sa isang maagang edad si Pavel mismo - lahat ay umawit sa koro ng simbahan ng Armenian, ang napuno ng musika ang mga oras ng paglilibang sa bahay. Nasa edad na apat, ang hinaharap na mang-aawit, na nakaupo sa kandungan ng kanyang mga nakatatanda, ay nagbigay ng kanyang unang mga konsyerto - gumanap siya ng solo at duet kasama ang kanyang ama hindi lamang Armenian, kundi pati na rin ang mga awiting katutubong Ruso, Ukrainian at Neapolitan. Nang maglaon, ilang taon ng pag-aaral sa koro sa ilalim ng patnubay ng sensitibo, mataas na pinag-aralan na tagapagturo - ang mga kompositor na sina Sardaryan at Manukyan - ay may mahalagang papel sa artistikong pag-unlad ng Pavel Lisitsian. Ang musikal na pagpapalaki ng bata ay maraming nalalaman at matindi – nag-aral siya ng cello, nag-aral ng piano, tumugtog sa isang baguhang orkestra … Ang paggawa ng musika sa bahay ay nagdulot din sa kanya ng napakahalagang mga benepisyo: ang mga naglalakbay na guest performer ay gustong bumisita sa isang magiliw na pamilya, at ang mga gabi ay natapos nang walang pag-iingat. mga konsyerto. Para kay Paul, hangga't naaalala niya, ang pagkanta ay natural na gaya ng pakikipag-usap o paghinga. Ngunit ang mga magulang ng bata ay hindi naghanda para sa isang karera sa musika. Ang mga kasangkapan sa locksmith at carpentry mula sa murang edad ay pamilyar sa bata at napapailalim sa kanya bilang mga musikal.

Sa edad na labinlimang, matapos makapagtapos sa isang siyam na taong paaralan, iniwan ni Pavel ang bahay ng kanyang mga magulang upang magtrabaho nang nakapag-iisa. Nomadic buhay ay nagsimula sa geological paggalugad, brilyante pagbabarena partido. 1927 - Mga mina ng Sadon malapit sa Vladikavkaz, Pavel - aprentis ng driller, handyman, katulong. 1928 - Ang Makhuntets malapit sa Batumi, ay nagtatrabaho bilang isang katulong sa master. 1929 - Akhalkalaki, pagtatayo ng Taparavan hydroelectric power station, Pavel - isang drilling master at isang patuloy na kalahok sa mga aktibidad ng amateur art, isang soloista sa isang folk choir. Matapos ang isa sa mga talumpati, ibinigay ng pinuno ng partido ang labing walong taong gulang na master ng isang tiket mula sa Tiflis Geological Administration sa faculty ng manggagawa ng Leningrad Conservatory. Dumating si Pavel sa Leningrad noong tag-araw ng 1930. Lumalabas na may ilang buwan pa bago ang mga pagsusulit sa pasukan, at agad siyang nagsimulang magtrabaho sa Baltic Shipyard. Pinagkadalubhasaan ng binata ang mga propesyon ng isang riveter at isang electric welder, isang martilyo. Ngunit kailangan kong humiwalay sa Leningrad Conservatory sa sandaling magsimula akong mag-aral.

Pumasok si Pavel sa Bolshoi Drama Theater bilang dagdag. Nagsimula ang mga unibersidad sa teatro, isa pang pag-akyat ng mga propesyonal na hakbang ay magiging - mula sa isang dagdag sa punong ministro. Ang gawain ay naging posible upang makita ang mga masters araw-araw, huminga sa hangin ng mga eksena, sumali sa mga tradisyon ng Russian acting school. Kapansin-pansin, ang mang-aawit ay nakatanggap ng isang diploma ng mas mataas na edukasyon na nasa hustong gulang na, bilang ang pinaka-edukadong tao at People's Artist ng USSR - nagtapos siya sa Yerevan Conservatory bilang isang panlabas na mag-aaral noong 1960.

Sa teatro, ang batang dagdag ay ipinagkatiwala sa pagganap ng isang solong numero - ang pag-iibigan ni Shaporin na "Night Zephyr". Ang mga pagtatanghal na ito sa Bolshoi Drama Theater ay maaaring ituring na propesyonal na vocal debut ng artist. Noong 1932, ipinagpatuloy ni Pavel ang mga regular na aralin sa pag-awit kasama ang guro na si MM Levitskaya. Sa wakas, natukoy ang katangian ng kanyang boses - isang baritone. Inihanda ni Levitskaya si Pavel para sa pagpasok sa musikal na kolehiyo, kung saan nagsimula siyang mag-aral kasama si ZS Dolskaya. Tatlong taon lamang ang ginugol ni Lisitsian sa pag-master ng karunungan ng pag-awit at pagproseso ng kanyang boses - mula 1932 hanggang 1935. Noon pinahahalagahan ni AI Orfenov ang kanyang medyo mature na vocal art. Si Lisitsian ay may dalawang guro sa boses, hindi binibilang si Battistini, ngunit kabilang sa mga guro na tumulong sa kanya na makabisado ang iba't ibang mga lugar ng pagganap, pinangalanan niya ang napakarami, at, una sa lahat, ang mga pianist-concertmasters na si A. Meerovich, M. Sakharov, kompositor na si A. Dolukhanyan, konduktor S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, direktor B. Pokrovsky...

Sa sandaling nagsimula siyang mag-aral sa isang teknikal na paaralan, si Pavel ay naging soloista sa First Youth Opera House. Nag-debut sa Rossini's Barber of Seville sa isang maliit na bahagi, hindi siya napapansin. Ang naka-print na pagsusuri sa pahayagan ng Leningrad na Smena ay masigasig. Ngunit, sa kasamaang-palad, sa lalong madaling panahon, dahil sa kakulangan ng materyal na base, ang teatro ng kabataan ay binuwag. Isa pang taon ng pag-aaral sa isang musikal na kolehiyo, na sinamahan ng pagsusumikap - hinang ang malalaking tangke ng gas sa pabrika - at muli ang teatro, ngayon ang grupo ng kabataan ng Leningrad Maly Opera Theater.

Ang mga taong 1935-1937 ay marahil ang pinakamahalaga at mapagpasyahan sa malikhaing talambuhay ng artist. Nagtanghal siya sa pangalawa at pangatlong bahagi, ngunit ito ay isang mahusay na paaralan! Si Samuil Abramovich Samosud, ang punong konduktor ng teatro, isang namumukod-tanging eksperto sa opera, ay maingat na inalagaan ang batang artista, na tumutugtog kahit na ang pinaka-katamtamang bahagi kasama niya. Ang gawain sa ilalim ng patnubay ng Austrian conductor, sa mga taong iyon ang pinuno ng symphony orchestra ng Leningrad Philharmonic, Fritz Stiedry, ay nagbigay din ng marami. Ang pagpupulong kasama ang choirmaster na si Aram Ter-Hovhannisyan ay naging lalong masaya para sa Lisitsian.

Noong 1933, nagsimula ang mga pagtatanghal sa mga club ng manggagawa, mga bahay ng kultura, mga paaralan ... aktibidad ng konsiyerto ng Lisitsian, na tumagal ng 45 taon. Siya ay isang soloista ng konsiyerto at theater bureau na Lenggosakteatrov. Noong 1936, naghanda at kumanta si Lisitsian sa bulwagan ng konsiyerto ng Capella sa isang ensemble kasama si AB Meerovich ang unang solong bahagi sa kanyang buhay - mga romansa nina Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov. Sa kabila ng napakalaking workload, ang mang-aawit ay nakakahanap ng oras at mga pagkakataon para sa intelektwal na paglago. Nag-aaral siya ng mga museo at arkitektura ng lungsod, maraming nagbabasa. Ang "paaralan" ng Leningrad Philharmonic ay nagdala ng napakalaking benepisyo ng Lisitsian.

Ang 1937 ay nagdala ng mga bagong pagbabago sa kanyang artistikong tadhana. Ang mang-aawit ay tumatanggap ng isang imbitasyon sa Yerevan Opera at Ballet Theater na pinangalanan kay Spendiarov para sa mga unang bahagi. Tatlo't kalahating taon ng trabaho sa Armenia ay napakabunga – gumanap siya ng labinlimang tungkulin sa mga klasikal at modernong pagtatanghal: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky at Yelets, Robert, Tonio at Silvio, Maroles at Escamillo, gayundin sina Mitka at Listnitsky sa The Tahimik na Don , Tatula sa opera na "Almast", Mine sa "Anush", Tovmas sa "Oriental Dentist", Grikora sa opera na "Lusabatzin". Ngunit ang mang-aawit ay nagkaroon ng isang espesyal na tagumpay sa panahon ng Dekada ng Armenian Art sa Moscow noong Oktubre 1939. Nagsagawa siya ng dalawang heroic na bahagi - Tatul at Grikor, at nakibahagi din sa lahat ng pinakamahalagang konsiyerto. Ang karampatang madla ng metropolitan ay mainit na tinanggap ang batang bokalista, napansin siya ng mga pinuno ng Bolshoi Theater at hindi siya pinaalis sa kanilang paningin. Ang Lisitsian ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Armenian SSR, siya ay iginawad sa Order of the Red Banner of Labor, ay nahalal na representante ng Yerevan City Council, at naging kandidatong miyembro ng Communist Party.

Di-nagtagal, nagsimula ang isang bagong mahalagang yugto ng trabaho - ang mang-aawit ay inanyayahan sa Bolshoi Theatre, kung saan sa loob ng dalawampu't anim na taon siya ay nakatakdang maging isang nangungunang soloista. Ang pasinaya ni Pavel Lisitsian sa entablado ng sangay ng Bolshoi Theater ay naganap noong Abril 26, 1941. Ang mga pagsusuri ay masigla. Bago magsimula ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nagawa niyang kantahin ang bahagi ng Eugene Onegin at ang bahagi ng Yeletsky. Sa mahigpit na pagsasalita, ang debut ng mang-aawit ay ang dulang "The Queen of Spades", na naganap isang buwan nang mas maaga kaysa sa "Eugene Onegin", ngunit hindi nakuha ng press ng kabisera ang pagganap at tumugon lamang sa pagganap ng bahagi ni Onegin makalipas ang isang buwan, ipinakita ito bilang isang debut.

Nagsimula na ang digmaan. Mula Hulyo hanggang Oktubre 1941, si Pavel Lisitsian, kasama ang brigada, ay naglakbay sa mga tagubilin ng GlavPURKKA at ng Komite upang maglingkod sa Western Front, Reserve Front ng Army General Zhukov, ang cavalry corps ng General Dovator at iba pang mga yunit sa lugar ng Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin at iba pa, gumanap sa mga yunit ng aviation, ospital, evacuation center sa mga istasyon ng tren. Kumanta siya sa harapan ng harapan sa ilalim ng apoy, sa pagbuhos ng ulan 3-4 beses sa isang araw. Noong Setyembre 1941, pagkatapos ng isa sa mga front-line na konsiyerto, kung saan ang artista ay nagtanghal ng mga awiting katutubong Armenian nang walang saliw, isang sundalo ang nagbigay sa kanya ng isang bungkos ng mga wildflower. Hanggang ngayon, naalala ni Pavel Gerasimovich ang palumpon na ito bilang ang pinakamahal sa kanyang buhay.

Para sa walang pag-iimbot na trabaho sa harapan, si PG Lisitsian ay iginawad sa pasasalamat ng Political Directorate ng Western Front, ang utos ng hukbo sa larangan, pati na rin ang mga personal na armas mula sa General Dovator. Sa harap at sa likuran, kumanta siya ng higit sa limang daang mga konsyerto at ipinagmamalaki ang mga parangal ng militar - mga medalya na "Para sa Katapangan", "Para sa Paglaya ng Caucasus". At sa pagtatapos ng 1941, dinala siya sa ospital ng Yerevan sa malubhang kondisyon at sa loob ng mahabang panahon ay nasa pagitan ng buhay at kamatayan.

Nang gumaling mula sa kanyang sakit, kumanta si Lisitsian sa entablado ng Yerevan Theatre sa loob ng isang taon at kalahati. Sa panahong ito, pinunan niya ang kanyang repertoire ng mga tungkulin ni Kiazo sa Paliashvili's Daisi at Count Never sa Meyerbeer's Huguenots, at noong 1943 bumalik siya sa Moscow, kung saan noong Disyembre 3, sa unang pagkakataon pagkatapos ng mahabang pahinga, gumanap siya sa entablado. ng opera ng kabisera. Ang Araw ng Tagumpay ay hindi malilimutan para sa pamilyang Lisitsian hindi lamang sa buong bansa na pagsasaya sa pagtatapos ng madugong digmaan, kundi pati na rin sa isa pang masayang kaganapan: noong Mayo 9, 1945, ipinanganak ang kambal - sina Ruzanna at Ruben.

Noong 1946, ginampanan ni P. Lisitsian ang bahagi ng Germont sa La Traviata ni Verdi, Kazbich sa Bela ni A. Alexandrov. Kasunod nito, ginampanan niya ang bahagi ng Extraordinary Commissioner sa opera ni Muradeli na The Great Friendship. Ang premiere ay naganap noong Nobyembre 1947. Nagkakaisa ang press sa kanilang pagpapahalaga sa gawain ni Lisitsian. Ang parehong pagtatasa ay natanggap ng kanyang iba pang gawain - ang imahe ni Ryleyev sa opera ni Shaporin na "The Decembrist" sa entablado ng Bolshoi Theater noong 1953. Tatlong higit pang mga tungkulin sa mga opera ng mga kompositor ng Sobyet ay ginampanan ng Lisitsian sa yugtong ito: ang Belgian anti -pasistang patriot na si Andre sa Jalil ni Nazib Zhiganov, Napoleon sa Digmaan at Kapayapaan ni Prokofiev. Sa opera ni Dzerzhinsky na "The Fate of a Man" kinanta niya ang malungkot na requiem na "In Memory of the Fallen".

Noong Hunyo 1959, itinanghal ng Bolshoi Theater ang opera ni Bizet na Carmen kasama ang partisipasyon ni Mario del Monaco. Ang bahagi ng Carmen ay ginanap ni IK Arkhipova. Ibinahagi niya ang kanyang matagumpay na tagumpay sa kanyang Italian partner, at si PG Lisitsian, sa papel na Escamillo, ay muling masisiguro na ang pagmamahal at paggalang ng publiko para sa kanya ay hindi magbabago kahit sino pa ang kumakanta sa tabi niya – sa bawat paglabas at pag-alis niya. mula sa mga eksena ay sinabayan pa ng standing ovation.

Si Pavel Gerasimovich ay nanalo ng maraming malikhaing tagumpay sa kanyang mahaba at kaganapan sa buhay ng opera, ang palakpak sa kanyang karangalan ay tumunog sa ilalim ng mga vault ng La Scala, Metropolitan, Bolshoi Theater, lahat ng iba pang tatlumpu't dalawang opera house sa ating bansa at maraming mga dayuhan. Nakalibot na siya sa mahigit tatlumpung bansa. Sa Bolshoi Theater lamang, gumugol siya ng 26 na panahon, 1800 na pagtatanghal! Kabilang sa dose-dosenang mga bahaging baritone na kinanta ng Lisitsian, ang parehong liriko at dramatiko ay pantay na kinakatawan. Ang kanyang mga pag-record ay nananatiling hindi maunahan at pamantayan hanggang ngayon. Ang kanyang sining, na nagtagumpay sa espasyo at oras, ngayon ay tunay na moderno, may kaugnayan at epektibo.

Si PG Lisitsian, walang pag-iimbot sa pag-ibig sa opera, perpektong pinagkadalubhasaan ang propesyon ng aktibidad ng kamara, mga pagtatanghal na may mga solong konsyerto.

Nagbigay din ng parangal si P. Lisitsian sa ensemble music-making: kumanta din siya sa mga duet ng kamara kasama ang mga kasamahan mula sa Bolshoi Theater (lalo na, sa paglilibot sa Vienna - mga gawa ni Varlamov at Glinka kasama si Valeria Vladimirovna Barsova), kumanta din siya sa quartets. Ang Lisitsian family quartet ay isang natatanging phenomenon sa Russian professional performance. Nag-debut sila bilang isang solong grupo noong 1971, na ginampanan ang lahat ng bahagi – soprano, alto, tenor at bass – sa Mozart's Requiem. Ang Ama - Pavel Gerasimovich, dalawang anak na babae - sina Karina at Ruzanna, at anak na si Ruben ay pinagsama sa musika sa pamamagitan ng pagkakaisa ng mga masining na prinsipyo, masarap na panlasa, pag-ibig para sa mahusay na klasikal na pamana. Ang susi sa mahusay na tagumpay ng ensemble ay nakasalalay sa karaniwang aesthetic na posisyon ng mga miyembro nito, isang pinag-isang diskarte sa teknikal at maayos na mga problema, at sa pinong kasanayan ng bawat miyembro ng koponan.

Ang pagkakaroon ng nagtrabaho para sa 26 na mga panahon sa Bolshoi Theater, na nabubuhay sa halos lahat ng kanyang buhay sa Moscow, gayunpaman ay hindi nakakalimutan ni Lisitsian na siya ay isang Armenian. Walang isang solong panahon sa buong kanyang buong malikhaing buhay nang hindi siya kumanta sa Armenia, at hindi lamang sa opera, kundi pati na rin sa entablado ng konsiyerto, hindi lamang sa malalaking lungsod, kundi pati na rin sa harap ng mga manggagawa ng malalayong mga nayon sa bundok.

Ang paglilibot sa mundo, nagustuhan ni Pavel Gerasimovich na dalhin sa iba't ibang mga bansa at bigyan ang kanilang mga may-ari ng kanilang mga katutubong kanta, na gumaganap sa kanila sa orihinal na wika. Ngunit ang kanyang pangunahing hilig ay ang mga awiting Armenian at Ruso.

Mula 1967 hanggang 1973, ang Lisitsian ay nauugnay sa Yerevan Conservatory: una bilang isang guro, pagkatapos ay isang propesor at pinuno ng departamento. Sa panahon ng kanyang paglilibot sa USA (1960) at Italya (1965), gayunpaman, pati na rin sa maraming iba pang mga paglalakbay sa ibang bansa, siya, bilang karagdagan sa pakikilahok sa mga paunang binalak na konsiyerto at pagtatanghal, natagpuan ang lakas at oras upang gumanap sa mga komunidad ng Armenian. , at sa Italya kahit ako ay nakinig sa maraming batang Armenian upang mapili ang mga angkop para sa propesyonal na edukasyon sa pag-awit.

Si PG Lisitsian ay paulit-ulit na lumahok sa mga internasyonal na kumpetisyon bilang isang miyembro ng hurado, kabilang ang kumpetisyon sa Rio de Janeiro (Brazil), ang mga kumpetisyon ng Schumann at Bach sa East Germany. Sa loob ng 20 taon ay lumahok siya sa Weimar Music Seminars. Siya ay nagwagi ng Schumann Prize (lungsod ng Zwickau, 1977).

Ilang taon na ang nakalilipas, sa wakas ay nagpaalam si Pavel Lisitsian sa entablado ng opera at entablado ng konsiyerto at kumanta lamang sa klase ng pag-eensayo, ngunit kahanga-hanga pa rin siya, na ipinapakita sa kanyang mga mag-aaral kung paano gawin ito o iyon parirala, ito o iyon ehersisyo.

Sa gitna ng lahat ng mga aktibidad ni Pavel Gerasimovich Lisitsian ay ang may prinsipyong posisyon sa buhay ng isang masipag na manggagawa na umiibig sa kanyang napiling propesyon. Sa kanyang hitsura ay wala at hindi maaaring maging isang pahiwatig ng "dignitary", ang iniisip niya ay isang bagay lamang - upang maging kinakailangan at kapaki-pakinabang sa mga tao, sa kanyang negosyo. Nabubuhay ito ng banal na pag-aalala para sa musika, pagkamalikhain, kabutihan, kagandahan.

Mag-iwan ng Sagot