Mga instrumentong pangmusika ng Celebrity

Sa anong tulong ginagawa ng mga propesyonal ang kanilang mga obra maestra? Gusto kong makipagsapalaran na magmungkahi na sa tulong ng hindi bababa sa mga obra maestra na nilikha - mga instrumentong pangmusika ng pinakamataas na uri. Anong mga instrumento ang pinipili ng mga kilalang tao at bakit? Pag-uusapan natin ito.

Elton John

Magsimula tayo sa pinakakahindik-hindik na unyon:  Elton John at ang Yamaha alalahanin .

Noong 2013, sa Anibersaryo ng Yamaha, nagsagawa si Elton ng isang hindi pa naganap na konsiyerto na narinig nang live nang sabay-sabay sa 22 na mga bulwagan ng konsiyerto sa buong mundo. Ginawa ito ng ganito: Tumugtog si Elton John ng Yamaha piano sa Disneyland sa Anheim, USA, at sa Moscow (at sa 21 iba pang mga lugar) ang Disklavier ay tumugtog ng parehong bagay, na nakatanggap ng signal mula sa piano ni Elton sa totoong oras. Ang direktang pagpindot sa mga susi ay eksaktong ginawa, ngunit narinig ng madla ang isang live na piano na nakatayo sa harapan nila!

Si Sir Elton mismo ang nagsabi tungkol sa Yamaha: "Hindi ako tumitigil sa pagkamangha sa talento ng pag-imbento at kagalingan ng pangkat ng mga espesyalista ng Yamaha. Sa nakalipas na 20 taon, hindi lamang nila ginawa ang lahat ng aking mga instrumento sa paglilibot, kabilang ang kamangha-manghang Million Dollar Piano, na itinago sa Caesars Palace (Las Vegas, USA), ngunit pinahusay din ang teknolohiya ng RemoteLive. Dahil dito, makakapagtanghal ako ng live na konsiyerto sa Anaheim sa Enero 25, online at sa parehong oras sa maraming bulwagan sa buong mundo! Ako ay ipinagmamalaki at nagpapasalamat na maging isang Yamaha artist at upang makinabang mula sa kamangha-manghang propesyonalismo ng mga dalubhasa ng Yamaha."

Speaking of Million Dollar Piano. Ang instrumentong ito ay hindi lamang isang high-end na concert grand piano, ngunit isang bagay sa diwa ni Sir Elton! Ang kanyang mga posibilidad na ipahayag ang ekspresyon ng artist ay tunay na walang katapusan! Tingnan para sa iyong sarili:

Makatarungang ipinagmamalaki ng Yamaha ang mga artista nito! Kabilang sa mga ito ay ang hindi malalampasan Chick Corea , energetic The Piano Guys – at higit sa 200 artist lang sa mga keyboard (hindi kasama ang mga drummer, gitarista at trumpeter)! Ngunit ang mga tool na nilikha nila ay may pinakamataas na kalidad.

Vanessa May

Vanessa Mae , tulad ng British knight, pinipili lamang ang mga obra maestra! Byolin , kung saan siya gumaganap sa mga konsyerto, ang mga kamay ng isang estudyante ng Stradivari – Guadagnini. Ginawa ito ng master noong 1761, at nakuha ito ni Vanessa noong 1988 sa halagang 150,000 pounds (binigay ito ng mga magulang). Ang biyolin dumaan sa iba't ibang mga pakikipagsapalaran kasama si Vanessa : noong 1995 ito ay ninakaw at bumalik pagkalipas ng isang buwan, pagkatapos ay sinira ito ni Vanessa bago ang konsiyerto, ngunit nagawa itong ayusin ng mga manggagawa. Magiliw siyang tinawag ni Vanessa na "Gizmo" at tinantiya siya sa $458,000.

Bilang karagdagan sa klasikal na biyolin, nagtatrabaho si Vanessa sa mga elektronikong instrumento, kung saan mayroon siyang tatlo. Ang una ay isang ganap na transparent byolin ni Ted Brewer. Ito ay kumikinang at kumikinang sa matalo ng musikang pinapatugtog, na ginagawa itong mainam na instrumento para sa mga techno show at kasabay nito ay sikat sa buong mundo. “Ang transparent ko byolin ay simpleng nakamamanghang. At talagang gusto ko ang pakiramdam na ang epekto na ito ay pinahusay kung hindi ito madalas gamitin!" – ibinunyag sa kanyang mga tagahanga ang mga propesyonal na sikreto ng biyolinista. Dalawa pang violin na palaging ginagamit ni Vanessa ay Zeta Jazz Model: puti at kulay ng bandila ng Amerika.

Sinasadyang nag-aambag si Vanessa sa pagpapasikat ng instrumentong ito, na nagnanais na maging Jimi Hendrix para sa mga electronic violin. At sa ngayon ay nagtagumpay siya! Ang paggawa ng mga elektronikong biyolin ay nagpapatuloy sa loob ng mahabang panahon, ngunit nagsisimula pa lamang silang aktibong magamit sa musika.

Sumakit ang damdamin

Mahusay din ang Sting sa pagpili ng mga espesyal na tool. Sa buong kanyang solo career (at ito ay 30 taong gulang na), ang mang-aawit ay sinamahan ng ilang mga gitara na ginawa ng Leo Fender kanyang sarili! Halimbawa, ang isang gitara na higit sa 50 taong gulang ay ang 50's Fender Precision Bass. Siya ay gumaganap sa lahat ng mga hit ni Sting at naglalakbay kasama niya sa mga paglilibot sa mundo.

Sa isang pagkakataon, ang Precision Bass ay ang unang mass-produced bass guitar, ginagawa pa rin ito hanggang ngayon at ang pinakamabentang bass guitar sa mundo.

Nagmamay-ari din siya ng Jaco Pastorius Signature Jazz Bass na gitara (mayroon lamang 100 kopya nito sa buong mundo!), isa sa mga unang modelo ng Fender Jazz Bass at ilang iba pang natatanging halimbawa.

Si Sting mismo ay hindi lamang isang mang-aawit, kundi isang propesyonal na gitarista, mayroon siyang mahusay na utos ng diskarte sa paglalaro, kabilang ang klasikal na gitara. Pero higit sa lahat mahilig siya sa bass guitar.

James Hatfield

Ang mga gitara ay isang espesyal na pagmamahal at hilig ng mga musikero. Kung si Sting ay gumaganap ng mga bihirang modelo ng mga matandang master, si James Hetfield, ang nangungunang mang-aawit ng Metallica, ay gumagawa ng mga modelo sa kanyang sarili. ESP LTD . Ang musikero ay nagtatrabaho sa kumpanya sa loob ng ilang dekada, at ang resulta ng magkasanib na pagkamalikhain ay maraming mga modelo ng lagda, na si James mismo ay gumaganap sa mga pagtatanghal. Ang mga signature guitar ni James ay kilala para sa kanilang pagiging maaasahan, mahusay na kalidad ng build at natatanging disenyo.

John bonham

At kung pinag-uusapan na natin ang tungkol sa rock, kung gayon ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit ng isa pang instrumento, kung wala ang genre na ito ay hindi maiisip - mga tambol! Ang pinaka-maalamat na drummer na gumawa ng malaking kontribusyon sa percussion technique – si John Bonham – ay naglaro sa isa sa mga pinakamahusay na kit noong panahong iyon – Ludwig may maple shell . Ang mga drum na ito ay naging tanyag salamat kay Ringo Starr (The Beatles), na sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng musika ay inilagay ang logo ng Ludwig sa itaas ng logo ng banda sa kick drum. At pagkatapos ay pinili sila ng pinakamahusay sa pinakamahusay: Eric Carr (KISS), Nick Mason (Pink Floyd), Ian Paice (Deep Purple), Michael Shrieva (Santana), Charlie Watts (Rolling Stones), Joey Kramer (Aerosmith) , Roger Meddows- Taylor (Queen), Tre Cool (Green Day) at marami pa.

Ginagawa pa rin ngayon ang Ludwig drums, ngunit ayon sa mga propesyonal, hindi na sila katulad noong 60s. Kahit na ang maple ay itinuturing pa rin na pinakamahusay na materyal para sa mga shell, ito ay gumagawa ng isang mainit, mayaman na tunog.

Patuloy naming tuklasin kung aling mga tagagawa ang gumagawa ng mga instrumento na karapat-dapat sa pinakamahusay sa pinakamahusay. Kung interesado kang malaman ang tungkol sa isang partikular na musikero o alam mo ang "sino ang gumaganap ng ano", isulat sa mga komento!