Charles Munch |

Charles Munch

Tanging sa pagtanda, noong siya ay halos apatnapung taong gulang, si Charles Munsch ay naging isang konduktor. Ngunit ang katotohanan na ilang taon lamang ang naghihiwalay sa debut ng artist mula sa kanyang malawak na katanyagan ay hindi sinasadya. Ang kanyang buong nakaraang buhay mula sa simula ay napuno ng musika at naging, kumbaga, ang pundasyon ng karera ng isang konduktor.

Si Munsch ay ipinanganak sa Strasbourg, ang anak ng isang organista ng simbahan. Lahat ng kanyang apat na kapatid na lalaki at dalawang kapatid na babae, tulad niya, ay mga musikero din. Totoo, sa isang pagkakataon si Charles ay ipinaglihi na mag-aral ng medisina, ngunit sa lalong madaling panahon ay matatag siyang nagpasya na maging isang biyolinista. Noong 1912, nagbigay siya ng kanyang unang konsiyerto sa Strasbourg, at pagkatapos ng pagtatapos sa gymnasium, pumunta siya sa Paris upang mag-aral kasama ang sikat na Lucien Capet. Sa panahon ng digmaan, nagsilbi si Munsch sa hukbo at naputol sa sining sa loob ng mahabang panahon. Pagkatapos ng demobilisasyon, noong 1920 nagsimula siyang magtrabaho bilang accompanist ng Strasbourg Orchestra at nagtuturo sa lokal na conservatory. Nang maglaon, ang artista ay naghawak ng isang katulad na post sa mga orkestra ng Prague at Leipzig. Dito nakipaglaro siya sa mga konduktor gaya ni V. Furtwangler, B. Walter, at sa unang pagkakataon ay tumayo sa kinatatayuan ng konduktor.

Noong unang bahagi ng thirties, lumipat si Munsch sa France at sa lalong madaling panahon ay lumitaw bilang isang likas na konduktor. Nagtanghal siya kasama ang Paris Symphony Orchestra, nagsagawa ng Lamoureux Concertos, at naglibot sa bansa at sa ibang bansa. Noong 1937-1945, ang Munsch ay nagsagawa ng mga konsyerto kasama ang orkestra ng Paris Conservatory, na natitira sa posisyon na ito sa panahon ng trabaho. Sa mahihirap na taon, tumanggi siyang makipagtulungan sa mga mananakop at tumulong sa kilusang paglaban.

Di-nagtagal pagkatapos ng digmaan, dalawang beses si Munsch - una sa kanyang sarili at pagkatapos ay sa isang French radio orchestra - gumanap sa Estados Unidos. Kasabay nito, inanyayahan siyang pumalit mula sa nagretiro na Sergei Koussevitzky bilang direktor ng Boston Orchestra. Kaya't "hindi mahahalata" si Munsch ay nasa pinuno ng isa sa pinakamahusay na orkestra sa mundo.

Sa panahon ng kanyang mga taon sa Boston Orchestra (1949-1962), si Munsch ay napatunayang isang maraming nalalaman, malawak na matalinong musikero na may malaking saklaw. Bilang karagdagan sa tradisyonal na repertoire, pinayaman niya ang mga programa ng kanyang koponan na may isang bilang ng mga gawa ng modernong musika, gumanap ng maraming mga monumental na choral na gawa ni Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Dalawang beses si Munsch at ang kanyang orkestra ay gumawa ng malalaking paglilibot sa Europa. Sa panahon ng pangalawa sa kanila, ang koponan ay nagbigay ng ilang mga konsyerto sa USSR, kung saan muling gumanap si Munsch kasama ang mga orkestra ng Sobyet. Pinuri ng mga kritiko ang kanyang sining. Sumulat si E. Ratser sa magasing Soviet Music: “Ang pinakadakilang impresyon sa mga konsiyerto ni Munsch ay nananatili, marahil, mula sa impluwensya ng personalidad mismo ng artista. Ang kanyang buong hitsura ay humihinga ng mahinahon na kumpiyansa at kasabay nito ay ang pagiging mabait sa ama. Sa entablado, lumilikha siya ng isang kapaligiran ng malikhaing pagpapalaya. Nagpapakita ng katatagan ng kalooban, hinihingi, hindi niya kailanman ipinataw ang kanyang mga hangarin. Ang kanyang lakas ay nakasalalay sa walang pag-iimbot na paglilingkod sa kanyang minamahal na sining: kapag nagsasagawa, si Munsch ay naglalaan ng kanyang sarili sa musika. Ang orkestra, ang madla, siya ay binibihag lalo na dahil siya mismo ay madamdamin. Taos-puso na masigasig, masaya. Sa kanya, tulad ng kay Arthur Rubinstein (halos magkasing edad lang sila), tumatama ang init ng kaluluwa ng kabataan. Ang tunay na mainit na emosyonalidad, malalim na talino, mahusay na karunungan sa buhay at sigasig ng kabataan, katangian ng mayamang artistikong kalikasan ng Munsch, ay lumilitaw sa harap natin sa bawat gawain sa bago at bagong mga kulay at kumbinasyon. At, talaga, sa bawat oras na tila ang konduktor ay may eksaktong kalidad na pinaka-kailangan kapag nagsasagawa ng partikular na gawaing ito. Ang lahat ng mga tampok na ito ay pinakamalinaw na nakapaloob sa interpretasyon ni Munsch sa musikang Pranses, na siyang pinakamalakas na bahagi ng kanyang malikhaing hanay. Ang mga gawa ni Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel at iba pang mga kompositor ng iba't ibang panahon ay natagpuan sa kanya ang isang banayad at inspiradong interpreter, na kayang ihatid sa nakikinig ang lahat ng kagandahan at inspirasyon ng musika ng kanyang mga tao. Hindi gaanong matagumpay ang artist sa mga close-up na classical symphony.

Sa mga nagdaang taon, si Charles Munch, na umalis sa Boston, ay bumalik sa Europa. Nakatira sa France, ipinagpatuloy niya ang aktibong konsiyerto at mga aktibidad sa pagtuturo, na tinatamasa ang malawakang pagkilala. Ang artista ay nagmamay-ari ng isang autobiographical na libro na "Ako ay isang konduktor", na inilathala noong 1960 sa pagsasalin ng Russian.

L. Grigoriev, J. Platek