Eduard van Beinum |

Eduard van Beinum

Sa isang masayang pagkakataon, ang maliit na Holland ay nagbigay sa mundo ng dalawang kahanga-hangang panginoon sa loob ng dalawang henerasyon.

Sa katauhan ni Eduard van Beinum, ang pinakamahusay na orkestra sa Netherlands - ang sikat na Concertgebouw - ay nakatanggap ng isang karapat-dapat na kapalit para sa sikat na Willem Mengelberg. Noong, noong 1931, ang isang nagtapos sa Amsterdam Conservatory, Beinum, ay naging pangalawang konduktor ng Concertgebouw, ang kanyang "track record" ay kasama na ang ilang taon ng nangungunang mga orkestra sa Hiedam, Haarlem, at bago iyon, isang mahabang panahon ng trabaho bilang isang violist sa isang orkestra, kung saan nagsimula siyang tumugtog mula sa edad na labing-anim, at pianist sa mga ensemble ng kamara.

Sa Amsterdam, una sa lahat ay nakuha niya ang pansin sa kanyang sarili sa pamamagitan ng pagsasagawa ng modernong repertoire: mga gawa ni Berg, Webern, Roussel, Bartok, Stravinsky. Ito ay nakikilala sa kanya mula sa mas matanda at mas may karanasan na mga kasamahan na nagtrabaho sa orkestra - Mengelberg at Monte - at pinahintulutan siyang kumuha ng isang malayang posisyon. Sa paglipas ng mga taon, ito ay pinalakas, at noong 1938, ang post ng "pangalawang" unang konduktor ay partikular na itinatag para sa Beinum. Pagkatapos noon, mas marami na siyang mga konsiyerto kaysa sa matandang si V. Mengelberg. Samantala, ang kanyang talento ay nakakuha ng pagkilala sa ibang bansa. Noong 1936, isinagawa ang Beinum sa Warsaw, kung saan una niyang ginanap ang Second Symphony ni H. Badings na nakatuon sa kanya, at pagkatapos nito ay binisita niya ang Switzerland, France, USSR (1937) at iba pang mga bansa.

Mula 1945 si Beinum ay naging nag-iisang direktor ng orkestra. Bawat taon ay nagdala sa kanya at sa koponan ng mga bagong kahanga-hangang tagumpay. Ang mga musikero ng Dutch ay gumanap sa ilalim ng kanyang direksyon sa halos lahat ng mga bansa sa Kanlurang Europa; ang konduktor mismo, bilang karagdagan dito, ay matagumpay na naglibot sa Milan, Roma, Naples, Paris, Vienna, London, Rio de Janeiro at Buenos Aires, New York at Philadelphia. At sa lahat ng dako ang kritisismo ay nagbigay ng mga review ng kanyang sining. Gayunpaman, ang maraming mga paglilibot ay hindi nagdala ng maraming kasiyahan sa artist - mas gusto niya ang maingat, masipag na trabaho sa orkestra, na naniniwala na ang patuloy na pakikipagtulungan lamang sa pagitan ng konduktor at mga musikero ay maaaring magdulot ng magagandang resulta. Kaya naman, tinanggihan niya ang maraming kumikitang alok kung hindi ito magsasangkot ng mahabang gawain sa pag-eensayo. Ngunit mula 1949 hanggang 1952 regular siyang gumugol ng ilang buwan sa London, na pinamumunuan ang Philharmonic Orchestra, at noong 1956-1957 nagtrabaho siya sa katulad na paraan sa Los Angeles. Ibinigay ni Beinum ang lahat ng kanyang lakas sa kanyang minamahal na sining at namatay sa tungkulin - sa isang rehearsal kasama ang Concertgebouw orchestra.

Malaki ang papel ni Eduard van Beinum sa pag-unlad ng pambansang kultura ng musika ng kanyang bansa, na nagtataguyod ng pagkamalikhain ng kanyang mga kababayan, na nag-aambag sa pag-unlad ng sining ng orkestra. Kasabay nito, bilang isang konduktor, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bihirang kakayahan upang bigyang-kahulugan ang musika mula sa iba't ibang mga panahon at estilo na may parehong kasanayan at kahulugan ng estilo. Marahil, ang musikang Pranses ang pinakamalapit sa kanya – sina Debussy at Ravel, gayundin sina Bruckner at Bartok, na ang mga gawa ay ginawa niya nang may espesyal na inspirasyon at kahusayan. Maraming mga gawa ni K. Shimanovsky, D. Shostakovich, L. Janachek, B. Bartok, Z. Kodai ang unang ginawa sa Netherlands sa ilalim ng kanyang direksyon. Si Baynum ay may kahanga-hangang regalo para sa nagbibigay-inspirasyong mga musikero, na nagpapaliwanag ng mga gawain sa kanila nang halos walang salita; Ang mayamang intuwisyon, matingkad na imahinasyon, kakulangan ng mga cliches ay nagbigay sa kanyang interpretasyon ng katangian ng isang bihirang pagsasanib ng indibidwal na kalayaang artistikong at ang kinakailangang pagkakaisa ng buong orkestra.

Nag-iwan si Baynum ng malaking bilang ng mga pag-record, kabilang ang mga gawa nina Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Brahms, Ravel, Rimsky-Korsakov (Scheherazade) at Tchaikovsky (suite mula sa The Nutcracker).

L. Grigoriev, J. Platek