Gastone Limarilli (Gastone Limarilli) |

Gastone Limarilli

Ngayon siya ay halos nakalimutan. Nang siya ay namatay (noong 1998), ang English magazine na Opera ay nagbigay lamang sa mang-aawit ng 19 na laconic na linya. At may mga pagkakataong hinahangaan ang kanyang boses. Gayunpaman, hindi lahat. Para sa kanyang pag-awit, kasama ang kahanga-hangang kalikasan, ang ilang uri ng uncouthness, labis. Hindi niya iniligtas ang sarili, kumanta nang marami at magulo, at mabilis na umalis sa entablado. Ang rurok ng kanyang karera ay dumating noong 60s. At noong kalagitnaan ng dekada 70, nagsimula siyang unti-unting mawala sa mga yugto ng mga nangungunang sinehan sa mundo. Oras na para pangalanan siya: ito ay tungkol sa Italian tenor na si Gaston Limarilli. Ngayon sa aming tradisyonal na seksyon ay pinag-uusapan namin siya.

Si Gastone Limarilli ay ipinanganak noong Setyembre 29, 1927 sa Montebelluna, sa lalawigan ng Treviso. Tungkol sa kanyang mga unang taon, tungkol sa kung paano siya napunta sa mundo ng opera, ang mang-aawit, hindi walang katatawanan, ay nagsasabi kay Renzo Allegri, ang may-akda ng aklat na "The Price of Success" (nai-publish noong 1983), na nakatuon sa mga bituin ng opera. Matagal nang nawala sa mundo ng sining, nakatira sa bahay sa isang maliit na villa, napapaligiran ng isang malaking pamilya, mga aso at manok, mahilig sa pagluluto at paggawa ng alak, siya ay mukhang isang napaka makulay na pigura sa mga pahina ng gawaing ito.

Tulad ng madalas na nangyayari, walang sinuman sa pamilya ng photographer, kasama si Gaston mismo, ang nag-imagine ng gayong pagliko ng mga kaganapan bilang karera ng isang mang-aawit. Sinundan ng binata ang mga yapak ng kanyang ama, ay nakikibahagi sa pagkuha ng litrato. Tulad ng maraming mga Italyano, mahilig siyang kumanta, lumahok sa mga pagtatanghal ng lokal na koro, ngunit hindi iniisip ang kalidad ng aktibidad na ito.

Napansin ang binata sa isang concert sa simbahan ng isang mahilig sa musika, ang kanyang magiging biyenan na si Romolo Sartor. Noon nangyari ang unang mapagpasyang pagliko sa kapalaran ni Gaston. Sa kabila ng pangungumbinsi ni Sartor, ayaw niyang matutong kumanta. Ganyan sana matatapos. Kung hindi para sa isa ngunit ... si Sartor ay may dalawang anak na babae. Isa sa kanila ang nagustuhan ni Gaston. Ito ay radikal na nagbago ng bagay, ang pagnanais na mag-aral ay nagising bigla. Bagaman hindi matatawag na madali ang landas ng isang baguhang mang-aawit. Nagkaroon ng desperasyon at malas. Si Sartor lamang ay hindi nawalan ng loob. Matapos ang hindi matagumpay na mga pagtatangka na mag-aral sa conservatory sa Venice, dinala niya siya sa Mario del Monaco mismo. Ang kaganapang ito ay ang pangalawang turning point sa kapalaran ng Limarilli. Pinahahalagahan ni Del Monaco ang kakayahan ni Gastone at inirekomenda na pumunta siya sa Pesaro sa maestro ng Malocchi. Ito ang huli na nagawang "itakda ang totoong" boses ng binata sa landas. Makalipas ang isang taon, itinuring ni Del Monaco na handa si Gastone para sa mga operatic battle. At pumunta siya sa Milan.

Ngunit hindi lahat ay napakasimple sa isang mahirap na artistikong buhay. Ang lahat ng mga pagtatangka upang makakuha ng mga pakikipag-ugnayan ay natapos sa kabiguan. Ang pakikilahok sa mga kumpetisyon ay hindi rin nagdulot ng tagumpay. Nawalan ng pag-asa si Gaston. Ang Pasko 1955 ang pinakamahirap sa kanyang buhay. Pauwi na siya. At ngayon ... ang susunod na paligsahan ng Nuovo Theater ay nagdudulot ng suwerte. Pupunta ang mang-aawit sa final. Binigyan siya ng karapatang kumanta sa Pagliacci. Dumating ang mga magulang sa pagtatanghal, si Sartor kasama ang kanyang anak na babae, na noong panahong iyon ay kanyang nobya, si Mario del Monaco.

Anong sasabihin. Ang tagumpay, nakahihilo na tagumpay sa isang araw ay "bumaba" sa mang-aawit. Kinabukasan, ang mga pahayagan ay puno ng mga parirala tulad ng "Isinilang ang isang bagong Caruso." Iniimbitahan si Limarilli sa La Scala. Ngunit sinunod niya ang matalinong payo ni Del Monaco – huwag magmadali sa malalaking sinehan, kundi para palakasin ang kanyang lakas at magkaroon ng karanasan sa mga yugto ng probinsiya.

Ang karagdagang karera ni Limarilli ay tumataas na, ngayon siya ay masuwerte. Pagkaraan ng apat na taon, noong 1959, ginawa niya ang kanyang debut sa Rome Opera, na naging paborito niyang yugto, kung saan regular na gumanap ang mang-aawit hanggang 1975. Sa parehong taon, sa wakas ay lumitaw siya sa La Scala (debut bilang Hippolyte sa Phaedra ng Pizzetti).

Noong 60s, si Limarilli ay isang malugod na panauhin sa lahat ng mga pangunahing yugto sa mundo. Siya ay pinalakpakan ng Covent Garden, ang Metropolitan, ang Vienna Opera, hindi banggitin ang mga eksenang Italyano. Noong 1963 kinanta niya ang Il trovatore sa Tokyo (mayroong audio recording ng isa sa mga pagtatanghal ng tour na ito na may napakatalino na cast: A. Stella, E. Bastianini, D. Simionato). Noong 1960-68 ay gumanap siya taun-taon sa Baths of Caracalla. Paulit-ulit (mula noong 1960) kumakanta siya sa pagdiriwang ng Arena di Verona.

Si Limarilli ang pinakamaliwanag, una sa lahat, sa Italian repertoire (Verdi, verists). Kabilang sa kanyang pinakamahusay na mga tungkulin ay sina Radamès, Ernani, Foresto sa Attila, Canio, Dick Johnson sa The Girl from the West. Matagumpay niyang inawit ang mga bahagi nina Andre Chenier, Turiddu, Hagenbach sa "Valli", Paolo sa "Francesca da Rimini" Zandonai, Des Grieux, Luigi sa "The Cloak", Maurizio at iba pa. Gumanap din siya sa mga tungkulin tulad nina Jose, Andrey Khovansky , Walter sa Nuremberg Meistersingers, Max sa Free Shooter. Gayunpaman, ang mga ito ay medyo episodic digressions na lampas sa mga hangganan ng Italyano na musika.

Kabilang sa mga katuwang sa entablado ni Limarilli ang pinakamalalaking mang-aawit noong panahong iyon: T. Gobbi, G. Simionato, L. Gencher, M. Olivero, E. Bastianini. Kasama sa legacy ng Limarilli ang maraming live na pag-record ng mga opera, kabilang sa mga ito ang "Norma" kasama si O. de Fabritiis (1966), "Attila" kasama si B. Bartoletti (1962), "Stiffelio" kasama si D. Gavazzeni (1964), "Sicilian Vespers ” kasama si D .Gavazzeni (1964), “The Force of Destiny” kasama si M. Rossi (1966) at iba pa.

E. Tsodokov