Gian Francesco Malipiero |

Gian Francesco Malipiero

Ipinanganak sa isang pamilya ng mga musikero. Mula sa edad na 9 natuto siyang tumugtog ng biyolin. Noong 1898-99 nag-aral siya sa Vienna Conservatory (harmony lessons). Mula 1899 nag-aral siya ng komposisyon at pagsasagawa ng ME Bossi sa Musical Lyceum B. Marcello sa Venice, pagkatapos ay sa Musical Lyceum sa Bologna (nagtapos siya noong 1904). Malayang pinag-aralan ang gawain ng mga sinaunang Italyano na masters. Noong 1908-09 dumalo siya sa mga lektura ni M. Bruch sa Berlin. Noong 1921-24 nagturo siya sa Conservatory. A. Boito sa Parma (teorya ng musika), noong 1932-53 propesor (klase ng komposisyon; mula noong 1940 din ang direktor) ng Conservatory. B. Marcello sa Venice. Kabilang sa kanyang mga estudyante ay sina L. Nono, B. Maderna.

Si Malipiero ay isa sa mga pinakadakilang kompositor ng Italyano noong ika-20 siglo. Siya ay nagmamay-ari ng mga gawa ng iba't ibang genre. Naimpluwensyahan siya ng mga French Impressionist, gayundin ng NA Rimsky-Korsakov. Ang gawain ni Malipiero ay nakikilala sa pamamagitan ng isang maliwanag na pambansang karakter (pagtitiwala sa mga katutubong at lumang tradisyon ng Italyano), at ang malawakang paggamit ng mga modernong paraan ng musika. Nag-ambag si Malipiero sa muling pagkabuhay ng instrumental na musikang Italyano sa panimulang bagong batayan. Siya ay tumanggi sa isang pare-parehong pampakay na pag-unlad, mas pinipili dito ang mosaic contrasting ng mga indibidwal na yugto. Sa ilang mga gawa lamang ginagamit ang mga diskarte sa dodecaphone; Tutol si Malipiero sa mga avant-garde scheme. Si Malipiero ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa melodic expressiveness at improvisational na presentasyon ng materyal, nagsusumikap para sa pagiging simple at pagkakumpleto ng anyo.

Gumawa siya ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng Italian musical theater. Sa kanyang maraming mga opera (higit sa 30), na madalas na isinulat sa kanyang sariling mga libretto, nananaig ang mga pessimistic na mood.

Sa isang bilang ng mga gawa batay sa klasikal na mga paksa (Euripides, W. Shakespeare, C. Goldoni, P. Calderon, at iba pa), ang kompositor ay nagtagumpay sa kanyang katangiang mistisismo. Si Malipiero ay isa ring researcher, connoisseur at promoter ng sinaunang musikang Italyano. Pinamunuan niya ang Italian Institute of Antonio Vivaldi (sa Siena). Sa ilalim ng pag-edit ni Malipiero, nailathala ang mga nakolektang gawa ni C. Monteverdi (vols. 1-16, 1926-42), A. Vivaldi, mga gawa nina G. Tartini, G. Gabrieli at iba pa.

MM Yakovlev

Mga Komposisyon:

opera – Canossa (1911, post. 1914, Costanzi Theatre, Rome), The Dream of Autumn Sunset (Songo d'un tramonto d'autunno, pagkatapos ng G. D'Annunzio, 1914), ang Orpheid trilogy (Death of masks – La morte delle maschere; Pitong kanta – Seite canzoni; Orpheus, o ang Ikawalong Awit – Orfeo ovvero l'ottava canzone, 1919-22, post. 1925, Dusseldorf), Filomela at nabighani niya (Filomela e l'infatuato, 1925, post. 1928, German Theater, Prague ), Goldoni's three comedies (Tre commedie Goldoniane: Coffee House - La bottega da caffé, Signor Todero-Bruzga - Sior Todaro brontolon, Chiogin skirmishes - Le baruffe chiozzotte; 1926, Hesse Opera House, Darmstadt), Tournament (Torneo notturno, 7 stage nocturnes, 1929, post. 1931, National Theatre, Munich), Venetian mystery trilogy (Il mistero di Venezia: Eagles of Aquile – Le aquile di Aquileia, Lzhearlekin – Il finto Arlecchino, Mark Ravens of St. – I corvi di San Marco, ballet, 1925-29, post. 1932, Coburg), The Legend of the Foundling Son (La favola del figliocombiato, 1933, post. 1934, Br aunschweig), Julius Caesar (ayon kay W. Shakespeare, 1935, post. 1936, teatro "Carlo Felice", Genoa), Antony at Cleopatra (ayon kay Shakespeare, 1938, teatro "Comunale", Florence), Hecuba ( Ecuba, pagkatapos ng Euripides, 1939, post. 1941, theater "Opera", Rome), Merry company (L'allegra brigata, 6 short stories, 1943, post. 1950, La Scala Theatre, Milan), Heavenly and Hellish Worlds (Mondi celesti e infernali, 1949, Espanyol 1950, sa radyo, post. 1961, teatro ” Fenice, Venice), Donna Urraca (pagkatapos ng P. Merime, 1954, Tr Donizetti, Bergamo), Captain Siavento (1956, post. 1963, San Carlo Theater, Naples), Captive Venus (Venere prigioniera, 1956, post. 1957, Florence), Don Giovanni (4 na eksena pagkatapos ng Pushkin's Stone Guest, 1963, Naples), prude Tartuffe (1966), Metamorphoses of Bonaventure (1966), Heroes ng Bonaventure (1968, post. 1969, theater “Piccola Scala ”, Milan), Iscariot (1971) at iba pa; ballets – Panthea (1919, post. 1949, Vienna), Masquerade of the Captive Princess (La mascherata delle principesse prigioniere, 1924, Brussels), New World (El mondo novo, 1951), Stradivarius (1958, Dortmund); cantatas, misteryo at iba pang vocal at instrumental na komposisyon; para sa orkestra – 11 symphony (1933, 1936, 1945, 1946, 1947, 1947, 1948, 1950, 1951, 1967, 1970), Mga impression mula sa kalikasan (Impressionni dal vero, 3 cycles, 1910, 1915, 1922, 2, 1917 na cycle del silenzio, 1926 cycles, 1917, 1952), Armenia (1951), Passacaglia (1), Every Day's Fantasy (Fantasie di ogni giorno, 1956); Mga diyalogo (No XNUMX, kasama si Manuel de Falla, XNUMX), atbp.; mga konsiyerto na may orkestra – 5 para sa fp. (1934, 1937, 1948, 1950, 1958), para sa 2 fp. (1957), 2 para kay Skr. (1932, 1963), para sa wlc. (1937), para sa Skr., Vlch. at fp. (1938), Mga pagkakaiba-iba na walang tema para sa piano. (1923); kamara instrumental ensembles – 7 mga string. quartets, atbp.; mga piraso ng piano; romansa; musika para sa drama theater at sinehan.

Mga akdang pampanitikan: Ang orkestra, Bologna, 1920; Teatro, Bologna, 1920; Claudio Monteverdi, Mil., 1929; Stravinsky, Venice, [1945]; Pumunta si Cossn sa mundo [автобиография], Mil., 1946; Ang magkatugmang labirint, Mil., 1946; Antonio Vivaldi, [Mil., 1958].